Сурет, графика – көркем еңбектің негізі
Қазақстан Республикасының Білім және ғылым министрлігі
Ахмет Байтұрсынов атындағы Қостанай Өңірлік университеті
Өнер кафедрасы
Курстық жұмыс
Тақырыбы: Сурет, графика – көркем еңбектің негізі
Пән:Графика мен жобалау оқыту әдістемесі
Мамандығы білім беру бағдарламасы 6B01406 Визуальды өнер,бейнелеу
өнер,графика және жобалау
Орындаған;
Шнибеков Б.А
күндізгі оқу нысанының
3 курс студенті
Ғылыми жетекші:
Ордашева М.Ж
Педагогика және психология магистрі
Курстық жұмыс қорғауы
болған күні_ ___20_ж
Бағасы_____________
Қостанай 2021ж
Мазмұны
Кіріспе ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .3
1 1 Графика ұғымы. Оның ерекшеліктері мен
түрлері ... ... ... ... ... ... ... ... ..4
1 2 Сызу – графика өнерінің негізі. Сурет салу
түрлері ... ... ... ... ... ... ... ... ... 5
1 3 Сызбаның материалдық-техникалық
құралдары ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ...6
2 Көркем шығармашылықты дамытуда зейінді сурет сабағын
пайдалану ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .10
2 1 Графикалық материалдармен сызба құру
процесі ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..10
2 2 Сызу бағдарламаларына қойылатын
талаптар ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .11
2 3 Сурет салудан ойын-сауық сабақтарын дамыту графикалық
материалдар ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 15
Қорытынды ... ... ... ... ... . ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...
... ... ... ... ... ... ... ... ... ..24
Пайдаланылған әдебиеттер
тізімі ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .
.26
Кіріспе
Бейнелеу әрекеті эстетикалық тәрбие мәселелерін шешуде үлкен маңызға
ие, өйткені ол өзінің табиғаты бойынша көркемдік әрекет болып табылады.
Бейнелеу өнері сабақтарының ерекшелігі сұлулықты тануға, балалардың
шындыққа эмоционалды және эстетикалық қатынасын дамытуға кең мүмкіндіктер
береді.
Бейнелеу әрекетінің әрбір түрі жалпы эстетикалық әсерден басқа балаға
өзіндік ерекше әсер етеді.
Мектеп жасына дейінгі балаларды оқыту мен тәрбиелеуде сурет салудың
маңызы зор.
Ол жеке тұлғаның көптеген жеке қасиеттерін, оның психикалық және
эстетикалық мүмкіндіктерін қалыптастыруға және дамытуға ықпал етеді.
Қазіргі педагогикалық-психология лық зерттеулерде мектеп жасына
дейінгі балалардың психикалық, эстетикалық дамуы үшін бейнелеу өнері
сабақтарының қажеттілігі дәлелденген. Мектеп жасына дейінгі балалардың
объективті сенсорлық іс-әрекет процесінде, оның ішінде сурет салуда заттар
мен құбылыстардың маңызды қасиеттерін бөліп көрсетуге, жеке заттар мен
құбылыстардың арасында байланыс орнатуға және оларды бейнелі түрде
бейнелеуге қабілетті екендігі анықталды. Бұл процесс практикалық іс-
әрекеттің әртүрлі түрлерінде ерекше байқалады: талдаудың, синтездің,
салыстырудың және салыстырудың жалпылама әдістері қалыптасады, шығармашылық
есептерді шешу жолдарын өз бетінше таба білу, өз қызметін жоспарлау
қабілеті дамиды.
Бұл тек бейнелеу өнерімен ғана емес, сонымен қатар бейнелеу өнерінің
белгілі бір түрлерін, оның ішінде сурет салуды да жаттықтыру қажеттілігін
білдіреді.
Бұл мәселе бүгінде өзекті болып отыр. Педагогикалық процестің қазіргі
жағдайында сурет салу жұмыстарының сабақтан тыс алынып, балалардың
бірлескен немесе дербес әрекеті түрінде жаттығатыны, оның қалыптасуы мен
дамуына ықпал етпейтіні осыны растайды. балалардың сурет салу бойынша
негізгі білімдерін.
Ортаңғы топтағы педагогикалық іс-тәжірибені бақылау балалардың сурет
салуды өте жақсы көретінін, сурет салуға үлкен ықыласпен қарайтынын
көрсетті, бірақ балалардың сурет салудағы техникалық және бейнелеу
дағдылары орташа деңгейде бағаланады. Себебі, балабақшада сурет сабағына
жеткілікті көңіл бөлінбейді, бұл жағдайда оқу қиынға соғады.
Курстық жұмыстың мақсаттары:
1. Сурет салу процесінде бейнелеу шығармашылығын дамыту жұмыстарын
ұйымдастыру және жүргізу мәселесі бойынша ғылыми әдебиеттерді оқу.
2. Сызу бойынша білімнің қалыптасу деңгейін анықтау үшін ортаңғы
топта зерттеу жұмысын жүргізу.
3. Орта топ балаларымен қызықты, қызықты сурет сабақтары арқылы
шығармашылықты дамыту жұмыстарын жобалау.
1. Графикалық бейненің өзіндік ерекшелігі
1.1 Графика ұғымы. Оның ерекшеліктері мен түрлері
Графика – жазықтықтағы кескінмен байланыстырылатын бейнелеу өнерінің
бір түрі.
Графика дербес сала ретінде сурет салуды және баспа графикасының
әртүрлі түрлерін біріктіреді: ағаш кесу (ағаш кесу), металл ою (ою),
литография, линогравюра, картоннан ою және т.б. Әдетте графикалық кескін
қағаз парағында жасалады. . Кейде суретшіге өте қарапайым құралдар -
графикалық сурет салу үшін графит қарындаш немесе шарикті қалам жеткілікті.
Басқа жағдайларда ол өз туындыларын жасау үшін күрделі құрылғыларды
пайдаланады: баспа станогы, литографиялық тастар, линолеум немесе ағаш
кескіштер (штихели) және т.б. Графика термині алғашында жазу мен
каллиграфия үшін ғана қолданылған. Түр өнері ұзақ уақыт бойы графикамен
байланысты. Ол 19-ғасырдың соңы – 20-ғасырдың басында графика дербес өнер
түрі ретінде айқындалған кезде жаңа мағына мен түсінікке ие болды.
Графикалық тіл және оның негізгі бейнелеу құралдары – сызық, штрих,
контур, нүкте және тон. Ақ парақта графика жұмысының жалпы әсерін жасауға
белсене қатысады. Тек қара түсті пайдаланған кезде де мәнерлі үлгіге қол
жеткізуге болады. Сондықтан графиканы жиі ақ пен қара өнері деп атайды.
Дегенмен, бұл графикада түсті пайдалануды болдырмайды.
Графика мен кескіндеме арасындағы шекара өте икемді, мысалы,
акварель, пастель, кейде гуашь техникасы бояудың қаншалықты қолданылғанына,
жұмыста ненің басым болуына байланысты өнердің сол немесе басқа түріне
жіктеледі - сызық немесе нүкте, оның мақсаты қандай.
Графикаға тән белгілердің бірі бейнеленген объектінің кеңістікке
ерекше қатынасы болып табылады. Кескіндермен қамтылмаған парақтың таза ақ
фоны, тіпті түрлі-түсті қабаттың астында пайда болатын қағаздың фоны шартты
түрде кеңістік ретінде қабылданады. Мұны әсіресе кітап графикасынан анық
көруге болады, егер бос бетке орналастырылған сурет қарлы далада емес,
мәтінге сәйкес интерьер, көше, пейзаж кеңістігінде орналасқан деп
қабылданады [1].
Графиканың көркемдік және экспрессивтік артықшылығы оның
қысқалығында, бейнелеу сыйымдылығында, шоғырландыруында және графикалық
құралдардың қатаң таңдалуында. Белгілі бір кемітпе, объектінің символдық
белгіленуі, оның меңзеуіндей, графикалық бейненің ерекше құндылығын
құрайды, олар көрермен қиялының белсенді жұмысына арналған.
Осыған байланысты мұқият сызылған графикалық парақтар ғана емес,
сонымен қатар үстірт нобайлар, табиғаттан алынған эскиздер, композицияның
эскиздері де дербес көркемдік құндылыққа ие.
Графика әртүрлі жанрларда (портрет, пейзаж, натюрморт, тарихи жанр
және т.б.) және дүниені бейнелеу мен бейнелі түсіндірудің іс жүзінде шексіз
мүмкіндіктері бар.
Мольберт, кітап пен газет-журнал, қолданбалы графика мен плакаттар
мақсаты бойынша ерекшеленеді.
1.2 Сызу – графика өнерінің негізі. Сурет салу түрлері
Бейнелеу өнерінің барлық түрлері, оның ішінде графика да сызуға
негізделген. Сурет сөзі ескі славян тіліндегі бейне жасау деген
мағынаны білдіретін ту, белгі сөздерін және бейнені орындау техникасын
көрсететін сызу, контур деген сөздерді ауыстырды. 18 ғасырдан бастап
сызу сөзі нысанның атрибуттарын тану үшін маңызды белгілерді, белгілерді:
пішінді, өлшемді, құрылымды, қозғалысты тану үшін маңызды белгілерді
пайдаланып кескінді жасау ретінде бейнені білдіретін термин болды өнердің
барлық түрлері.
Сызу техникасының қарапайымдылығы және пішінді құру принциптерінің
көп қырлылығы сызуды графика мен өнердің басқа түрлерінің негізіне
айналдырды. Сызбаны, мысалы, сызбамен салыстыру кезінде оның тамаша
белгілері көрінеді. Біріншіден, сурет қолмен жасалады. Бұл кескіннің
орындалуын тездетеді, демек, қазіргі өмірдегі әртүрлі оқиғаларға тез жауап
беруге мүмкіндік береді. Екіншіден, сурет объектіні тек сол күйінде ғана
емес, сонымен бірге көрінетіндей етіп түсіре отырып, көзбен жасалады. Бұл
көрінетін сурет бәріне түсінікті және қол жетімді. Үшіншіден, сызба анық;
ол иллюзорлық объектінің негізгі сыртқы белгілерін, оның материалдылығын,
көлемін, жарықтандыруын, кеңістікте орналасуын және т.б. береді.
Төртіншіден, сызба зат пен қоршаған ортаның әртүрлі сыртқы белгілерін
бейнелеп қана қоймайды, сонымен бірге олардың өзара байланысы арқылы оның
ішкі мазмұнын білдіреді. объект пен қоршаған орта және көрерменде белгілі
бір ойлар мен сезімдерді тудырады [2].
Сызбаның ерекшеліктерін неғұрлым толық зерттеу үшін шартты түрде
көрнекі, материалдық-техникалық құралдармен және тағайындалуымен
ерекшеленетін бірнеше түрлер бөлінеді.
Көрнекі құралдарды қолдану бойынша сызбалар сызықты және тоналды
болып табылады. Сызықтық сызу, әдетте, жеңіл, жеңіл, жалпыланған. Сызықтар
көркем бейне жасайды, тақтада кестелер, схемалар, сызбалар жасайды.
Тондағы сызбалар көлемді, жарықтандыруды, материалдылықты және
кеңістіктік қатынастарды беру арқылы нысанды және қоршаған ортаны толық
сипаттайды. Мұндай үлгілер кесінді және тон немесе тоналды деп аталады.
Кейбір заттардың массасы мен контурында сипаты, қозғалысы және басқа
қасиеттері өте айқын көрінеді. Сондықтан олардың кескіні үшін кейде тон
үлгісінің ең қарапайым түрі таңдалады - силуэт - біркелкі тонмен
толтырылған контур үлгісі.
Орындау техникасы бойынша сызбалар түпнұсқа және баспа болып
табылады. Түпнұсқа сызбалар суретшінің қолымен бір данада жасалады.
Басылған баспалар қағазға клише басып шығару арқылы жасалады және оларды
басып шығару деп атайды. Баспаның бірнеше түрі бар. Олардың негізгілері –
гравюра (ағаш ою – ағаш ою, линолеум – линолеум ою, металл – ою) және
литография (литографиялық тастан басып шығару, оған литографиялық
қарындашпен сурет салынып, қышқылдармен ою) [3].
Мақсаты бойынша олар академиялық сызбалар мен шығармашылық суреттерді
ажыратады. Академиялық сызба – сызуды үйрету, бейнелеу тәсілдерін меңгеру
және әртүрлі формалар мен белгілерді зерттеу мақсатында орындалатын ұзақ
мерзімді сызба. Ол бейне субъектісінің сыртқы көрінісін анықтайтын барлық
негізгі белгілердің бекітілуімен сипатталады. Шығармашылық сурет –
суретшінің ойын, сезімін, дүниетанымын бейнелі түрде бейнелейтін бейнелеу
өнерінің туындысы.
Оқу-шығармашылық жұмыста сызба, оқу, сызба кеңінен қолданылады. Қысқа
мерзімді сурет эскиз деп аталады. Эскиздің негізгі құралы - сирек
көлеңкелеу немесе ысқылау арқылы толықтырылған сызық. Бейненің затын немесе
оның бір бөлігін егжей-тегжейлі зерттеу зерттеу арқылы жүзеге асырылады. Ол
салыстырмалы түрде ұзақ уақыт бойы объектінің ең маңызды сыртқы және ішкі
қасиеттері мен белгілерін қадағалайды және атап өтеді. Эскиз бен сызбада
зерттелетін шындықтың жанды материалы шығармашылық сызба немесе кескіндеме
жасау үшін пайдаланылады, оның композициясы алдын ала сызбадан - эскизден
басталады.
1.3 Сызбаның материалдық-техникалық құралдары
Материалдық-техникалық құралдарға қағаз, қарындаш, өшіргіш, көмір,
бор, пастель, акварель, гуашь, қылқалам, қаламсап, палитра және олардың
көмегімен бейнелеу әрекеті жүзеге асырылатын басқа да материалдар, құралдар
мен керек-жарақтар жатады.
Қағаз. Сурет салуды үйрену барысында газет, тұсқағаз, сурет, сызу
қағазын пайдалана отырып, әрқайсысының қасиетін шебер пайдалануға тырысады.
Газет қағазы, тұсқағаз және орау қағазы еркін ағып жатқан бояғыш заттарды
жақсы ұстай алатын ұсақ түйіршікті, борпылдақ, жүнді беті бар. Сондықтан ол
көмірмен және пастелмен жұмыс істеу үшін қолданылады. Сурет салу және сызу
қағазы қалың, ақ, беті тегіс және кедір-бұдыр. Тегіс қағазда олар қалам мен
қарындашпен, өрескел қағазда - қарындашпен, көмірмен және бояумен жұмыс
істейді. Кедір-бұдыр беті бояғыш затты жақсы ұстап қана қоймайды, сонымен
қатар оған ұзақ уақыт жұмыс істейді. Бұл сызу және сызу қағазын оқу
мақсаттары үшін ең жақсы деп санауға мүмкіндік береді.
Қажетті жазулармен алдын ала реттелген әрбір парақтың бір жағына ғана
сурет салуға болады. Жұмыс кезінде қағаз қозғалыссыз және түзу жатуы керек,
яғни оның жиектері үстелдің үстіңгі жағының шетіне параллель болуы керек.
Қарындаш қарапайым. Сурет салу үшін графит қарындашты пайдаланыңыз,
негізінен қырлы, орташа жұмсақ - M және 2M. Графиттің ұшымен жіңішке
сызықтар мен штрихтар сызылады, ал оның бүйір бөлігімен қалыңырақ сызықтар
сызылады және көлеңкелеу орындалады. Қарындашты жұмысқа дайындап, ағаш
жақтауды үшкір пышақпен 25-30 мм ұнтақтап, графитті 8-10 мм ашып, ұшын
инедей дірілдей етіп қайрайды.
Жұмыс процесінде қарындашты жақтаудың ортасынан ұстап, графиттің
өткір бөлігімен сурет салу үшін мезгіл-мезгіл қолмен бұрап тұрады. Күңгірт
графит пышақпен немесе тегістеуішпен қайтадан қайрайды.
Дұрыс қайрау және ұзын жақтау қарындашты жұмыстың әртүрлі
кезеңдерінде оған тән барлық графикалық мүмкіндіктерді алу үшін үш
саусақпен немесе бүкіл қолмен ұстауға мүмкіндік береді.
Түрлі-түсті қарындаш. Түрлі-түсті қарындаштарда май бөлшектері бар
қалың біліктер бар. Күшті қысым кезінде шыбықтар қирап, қатты сынады,
олардың майлы, жылтыр ізі қағазға мықтап жабысады, сондықтан ол серпімді
жолақпен нашар жойылады және басқа түсте қайта төсеуді нашар қабылдайды.
Сондықтан түрлі-түсті қарындаштардың ағаш жақтауын қарапайым қарындаштарға
қарағанда қысқа ұзындықта оқып, жақтауға аздап басу керек [4].
Химиялық қарындаш сурет салуда қолданылмайды, өйткені ол өшіргішпен
нашар түзетілген және түсін өзгертетін бозғылт сұр сызықтарды береді.
Көмір. Сурет салуға арналған көмір - ұзындығы 10-12 см және диаметрі
5-8 мм дөңгелек таяқша. Бұл жұмсақ, сынғыш, ыдырайтын материал қағазбен
жақсы байланыспайды және ұсақтайды. Дегенмен, көмір алыстан оңай көрінетін
терең, күңгірт қара із қалдырады. Оны құрғақ шүберекпен оңай сүртіп,
серпімді жолақпен сүртуге болады. Олар әртүрлі сызықтарды сала алады, кез
келген көлеңкелеуді және көлеңкелеуді аяғымен де, тегісімен де орындай
алады. Олар көмір шаңын сақтайтын үлпілдек қағазда көмірмен жұмыс істейді -
тұсқағаздар, газет қағазы, орау және сурет қағазы.
Бор. Тақтада сурет салу үшін пайдаланылады, сызықтық сызбаларды,
сондай-ақ көлеңкелеу мен көлеңкелеуге мүмкіндік береді. Өшіру үшін сізде
екі шүберек болуы керек - құрғақ және аздап ылғалданған: құрғақ, қателерді
жойыңыз және бор шаңын сүрту арқылы көлеңке жағыңыз; ылғал ең қараңғы
жерлерді жаңартады және тақтадағы үлгіні толығымен өшіреді.
Бор кескінін орындау кезінде оның негативтілігіне байланысты елеулі
қиындықтар туындауы мүмкін: табиғаттағы қараңғының бәрі суретте ақ болады,
ал ашық - қараңғы болады. Түсті бор кедергіні белгілі бір дәрежеде жеңуге
көмектеседі.
Пастелдер - түрлі-түсті қағаз вафлидегі қалың қарындаштарға ұқсайтын
қалың таяқшалар. Пастелдер түрлі-түсті қарындаштар сияқты өрескел қағазда
жұмыс істейді, штрихтар мен жолақтарды қолданады, оларды саусағыңызбен
немесе қауырсынмен - қағаз немесе күдері таяқшамен көлеңкелеуге болады.
Күңгірт, сәл бозарған бояу қабатын береді. Көмір сияқты, пастельдер
қағазбен жақсы байланыспайды және ұсақтайды.
Акварель - ең көп таралған су негізіндегі бояу; бөлшектері суда
еритін желіммен (араб сағызы, шие желімі) байланыстырылған ең жақсы бояу
ұнтағынан дайындайды. Жұмыс үшін бояу сумен мол ылғалдандырылады және ол
жұмсартылған кезде таза щетканың ұшымен оны палитраға немесе жиектері
бүгілген сынақ парағына ауыстырыңыз. Мұнда бояу массасына қажетті
мөлшердегі таза суды қосып, белгілі бір тығыздық пен түсті біртекті қоспаны
алу үшін мұқият араластырады. Жұқа бояу қоспасы әдетте үлкен пішіндерді
және заттың жеңілірек бөліктерін бояу үшін жасалады, ал қалың бояу қоспасы
жұмысты аяқтаған кезде заттың штрих, түсін жақсарту және көлеңкеленген
бөліктерін бейнелеу үшін қолданылады. Дегенмен, бояудың қалыңдығы туралы
айтатын болсақ, акварельдің негізгі қасиетін - оның мөлдірлігін атап өту
керек. Ақ қағаздың жарқыраған беті шағылысқан сәулелерімен бояудың жұқа
қабатына еніп, оны жарық пен қорқынышпен қанықтырады. Қағазға жарық
сәулелерінің жолын жауып тұрған қалың бояу қабаты саңырау және мұңды
көрінеді. Қалың бояуларды шамадан тыс қолдану күңгірттік пен түс
біркелкілігінің пайда болуына әкеледі [5].
Оқу суретінде келесі түстерді қамтитын 10-16 түсті жиынтықтар
пайдаланылады: қара, күлгін, күлгін, қызыл, қызғылт сары, сары, жасыл,
көгілдір, көк және қоңыр.
Гуашь. Акварельден айырмашылығы, ол бояуды мөлдірліктен айыратын, оны
тығыз, өтпейтін немесе олар айтқандай, мөлдір етпейтін ақ бояуды қамтиды.
Гуашь сумен сұйылтылады, жұқа қабатта қолданылады және кептіру кезінде
жарқырайды. Жасыру қабілетіне байланысты гуашь әр түрлі түзетулер жасауға
мүмкіндік береді. Ол балалар шығармашылығы саласындағы жұмыс үшін
таптырмас.
Щетка. Шаш пішіні бойынша қылшықтар жалпақ және дөңгелек, түріне
қарай – қылшық, өзек, тиін және басқалар, көлеміне қарай – жұқа, орташа
және қалың болып бөлінеді. Акварель техникасын үйрену үшін сізге орташа
өлшемді, дөңгелек, жұмсақ колинский немесе тиін щеткасы (№ 11-14) қажет.
Оның икемді шаштары үшкір ұшымен тарылтылған пішінді құрайды. Мұндай
щеткамен сіз шаштың бүкіл массасымен жұмыс жасай отырып, үлкен пішіндерді
бояй аласыз және щетканың ұшымен ұсақ бөлшектерді бейнелей аласыз. Жұмысты
үзген кезде щетка жұмыс орнын ластамау үшін арнайы стендке немесе үстелдің
шетіне қойылады. Қылқаламды су құйылған құмырада қалдыруға қатаң тыйым
салынады, онда шаш конустық пішінін жоғалтып, әртүрлі бағытта иіліп,
алшақтайды. Жұмыстың соңында щетканы жақсылап жуу керек, шашты та+рылтып,
саусақтарыңызбен тегістеп, сүйір конустық пішінді беру керек.
Палитра. Палитра - бұл суретші алынған бояудың түсін тексеретін,
қалаған реңкті алу үшін бояуларды араластыратын, содан кейін оларды сызбаға
ауыстыратын табақ, табақ. Акварельдік кескіндемеде ақ бояумен қапталған
фаянс, фарфор, пластмасса және қалайы палитралар қолданылады, оларда
түстердің ең жақсы реңктері анық көрінеді. Бояғышта бояулар кішкентай
ойықтарға орналастырылады және олардың көпшілігінде араласады, біркелкі
және тегіс. Төмен жағы шеттері бойымен көтеріліп, бояудың тамшылауына жол
бермейді. Кейбір палитраларда сол жақ бас бармақтың үстіне қонатын сопақ
тесігі бар. Жұмыстан кейін палитра сумен суланған губкамен немесе
шүберекпен бояулардан тазартылады. Темір жәшіктерге оралған акварель
бояулары үшін қақпақта бояулар мен оларды араластыруға арналған ойықтар
бар, сондықтан палитра ретінде пайдаланылады.
Палитра жиі сызбадағыдай ақ қағаз парағымен ауыстырылады. Парақтың
шеттері мен бұрыштары ішке қарай бүктелген, бұл палитраны бояумен жұмыс
істеуге ыңғайлы ванна түріне айналдырады.
2. Көркем шығармашылықты дамытуда зейінді сурет сабағын пайдалану
2.1 Графикалық материалдармен сызба құру процесі
Сызба құру процесі сызба мен бейненің нысанасы арасында, сызба мен
сызба арасында, табиғат пен суреттің барлық элементтері арасында тұрақты
және өте нәзік байланыстарды орнатуды қамтиды. Бұл байланыстар сурет
салудың бүкіл процесін білу арқылы орнатылады - сызу әдістері, сызу
процесінің аспектілері, сызу принциптері және оқу міндеттерін шешу.
Сурет салу әдістері. Шындық адамның санасына әсер ете отырып, оның
қабылдауында, идеяларында осы шындықтың бейнелерін қалыптастырады. Көрнекі
қабылдау процесінде қалыптасқан нақты заттың бейнесі мен бейнелеу түрінде
жадта сақталған бейненің айырмашылығына байланысты оларды бейнелеу
тәсілдерінде де айырмашылық бар. Бұл әдістер қабылдауға сурет салу және
бейнелеуге сурет салу деп аталады.
Қабылдау арқылы сурет салу бүкіл жұмыс барысында кескін объектісінің
суретшінің алдында болуымен сипатталады. Белгілі бір жерден белгілі бір
затқа тән белгілер мен бөліктерді мұқият бақылай отырып, суретші бақыланған
нәрсені қағазға ауыстырады, барлығын шын мәнінде және оның көзі қалай
көретінін, яғни көрнекі түрде ұқсас етіп бейнелеуге тырысады. Бұл сурет
салу әдісін өмірден сурет салу деп те атайды. Табиғат латын сөзі
табиғат, шындық деп аударылады. Табиғат – бейненің субъектісі болып бар
нәрсенің бәрі, яғни өзіндік формасы мен мазмұны бар барлық нәрсе болуы
мүмкін [6].
Өмірден суретке түсіру, адамды бейнелеу тақырыбымен көзбе-көз
қалдыру, оның түрі мен мазмұнын ой елегінен өткізуге, белгілері мен
қасиеттерін анықтауға, олардың өзара байланысын түсінуге – бір сөзбен
айтқанда, тақырыпты жан-жақты зерделеуге; сонымен бірге табиғаттан сурет
салу зейін мен байқағыштыққа тәрбиелейді, дұрыс көруге, дұрыс ойлауға
үйретеді.
Табиғаттан жұмыс істеу нақты шындық туралы білім шеңберін кеңейтіп
қана қоймайды - ол көрнекі құралдарға түсінікті заттар мен құбылыстардың
бейнелерін, олардың мәні мен сұлулығын бекітуге мүмкіндік береді. Бұл
тамаша қасиеттер бейнені оқытудың негізгі тәсілдерінің біріне айналдыруға
өмірден алуға мүмкіндік берді.
Мектепте сурет салуды үйренудің алғашқы кезеңдерінде олар көбінесе
тірі табиғатты жақсы суретшінің салған түпнұсқа суретімен алмастырды. Бұл
түпнұсқада барлық көрнекі тапсырмалар үлгілі түрде шешілді. Түпнұсқаны
көшіріп алған оқушылар шеберлерге еліктеп, материалдық және көрнекі
құралдарды дұрыс қолдануды үйренді және бейнелеудің үлгілі тәсілдерін
меңгерді. Түпнұсқалардан сурет салудың бұл әдісі бейнелеу әдістерін
меңгерудің және оқу міндеттерін шешудің көрнекі құралы ретінде ғана емес,
сонымен қатар сабақ өткізуге қажетті кестелер мен карталардың барлық
түрлерін жасауға көмектесетін құрал ретінде тәрбиешілерді оқыту
тәжірибесінде де орын алады. балалармен.
Бейнелеу арқылы сурет салу суретшінің көз алдында емес, бейне
объектісінің болмауымен сипатталады. Оның санасында қалыптасқаннан кейін
суретші бейнені есте сақтаудан, сипаттаудан немесе қиялдан қайта жасайды.
Көріністердің бейнелері қабылдау бейнелеріне қарағанда нақты және толық
емес, сондықтан бейнелеуге сәйкес жасалған сызбалар біршама жалпылама
сипатқа ие болатыны анық. Олардың мазмұны мен өзіндік ерекшелігі образдың
қалыптасу шарттарына байланысты. Бейнелеу суреті көрнекі есте сақтауды
дамытады, ойлауды жарқын бейнелермен қанықтырады және шығармашылық қиялдың
дамуына ықпал етеді.
Бейнелеу өнерін оқытудың қазіргі тәжірибесінде біз қарастырған сурет
салу әдістері кеңінен қолданылады. Дегенмен, бұл әдістер бірдей емес екенін
атап өткен жөн. Шынында да, сауатты сурет негізгі нәрсені мағыналы көру,
ерекшелеу және есте сақтау қабілетін талап етеді.
2.2 Сызу бағдарламаларына қойылатын талаптар
Балалар сурет салғанды жақсы көретіні белгілі. Мектеп жасына дейінгі
балалар суретті қаншалықты кәсіби түрде орындайтынын білмей, ықыласпен
салады. Олар жай ғана сурет салады, алған әсерлерін көрсетеді, сөйлеседі,
сұрақ қояды, жауап береді. Сурет салу – ойнау, сурет салу – ойнау.
Сурет салудың білім беру үшін маңызы тарихи және ғылыми дәлелденген.
Жалпы білім беру жүйесінде сурет салудың келесі функциялары ажыратылады:
• дүниені эстетикалық қабылдауды дамыту, көркемдік талғамын
тәрбиелеу;
• көркемдік-графикалық дағдылар мен дағдыларды дамыту;
• қиялды, шығармашылық ойлау мен қиялды, кеңістікті қабылдауды
дамыту;
• қолдың дәл қимылын және саусақтардың ұсақ моторикасын дамыту;
• көркем шығармашылықтың кейбір ұйымдастырушылық дағдыларын дамыту;
• отандық және әлемдік көркем мәдениет туралы ақпарат алу;
• көрермен мәдениетін тәрбиелеу;
• кәсіби көркемдік-графикалық қызметтің басталуын ашу мүмкіндігі.
Бұл функцияларды жүзеге асыру үшін мұғалімге Балабақшадағы тәрбие
мен оқыту бағдарламасында қамтылған міндеттер беріледі [7].
ІІ кіші топта сурет салуды оқытудың міндеттері.
Айналадағы заттар мен табиғаттың әсемдігін сызба арқылы жеткізуге
үйрету (ақ бұлттармен көмкерілген көк аспан; желде тербеліп, жерге түсетін
түрлі-түсті жапырақтар; жерге құлаған қар түйіршіктері, т.б.).
Қарындашты, фломастерді, қылқаламды дұрыс ұстауды, бұлшық еттеріңізді
тартпай, саусақтарыңызды қатты қыспай үйретуді жалғастырыңыз; сурет салу
кезінде қолдың қарындаш пен щеткамен еркін қозғалысына қол жеткізу.
Қылқаламға бояу салуды үйреніңіз: оны бояу құмырасына барлық шелпекпен
ақырын батырыңыз, банканың шетіндегі артық бояуды ұнтақты жеңіл түртіп
алыңыз, басқа түсті бояуды алмас бұрын щетканы жақсылап шайыңыз. . Жуылған
щетканы жұмсақ шүберекпен немесе қағаз сүлгімен кептіруге үйретіңіз.
Түстердің атаулары (қызыл, көк, жасыл, сары, ақ, қара) туралы
білімдерін бекіту, реңктермен (қызғылт, көк, сұр) таныстыру. Балаларға
бейнеленген нысанға сәйкес түсті таңдауға үйрету.
Сәндік іс-шараларға қатыстыру: Дымково өрнектерімен мұғалім қиып
алған ойыншықтардың (құс, ешкі, жылқы және т.б.) және әртүрлі заттардың
(табақша, қолғап) сұлбаларын безендіруге үйрету.
Сызықтарды, штрихтарды, дақтарды, штрихтарды ырғақты түрде салуды
үйрету (ағаштардан жапырақтар түседі, жаңбыр жауады, ағаштарда, шалғында
қар тыныш жауады, жаңбыр, жаңбыр, тамшылатып, тамшылатып, тамшылайды
...).
Қарапайым заттарды бейнелеуді, әртүрлі бағытта түзу сызықтарды
(қысқа, ұзын) салуды, оларды кесіп өтуді (жолақтар, таспалар, жолдар,
қоршау, дойбы орамал, т.б.) үйрету. Балаларды әртүрлі пішіндегі заттардың
(дөңгелек, тікбұрышты) және әртүрлі пішіндер мен сызықтардың қосындысынан
тұратын заттардың (тумблер, снеговик, тауық, арба, тіркеме және т.б.)
бейнесіне жетелеңіз.
Қарапайым сюжеттік композицияларды құруды үйреніңіз, бір нысанның
бейнесін қайталаңыз (біздің сайттағы шыршалар, қыдыратын ыдыстар) немесе
әртүрлі заттарды, жәндіктерді және т.б. бейнелейді. (шөпте шыбын-шіркей,
құрттар жорғалайды; тоқаш жол бойымен домалап жүреді, т.б.).
Ортаңғы топта сурет салуды оқытудың міндеттері.
Балаларда жеке заттарды салу және сюжеттік композициялар құру, сол
заттардың бейнесін қайталау (роликтер жүреді, қыста біздің сайтта ағаштар,
тауықтар шөпте жүреді) және оларға басқаларды қосу (күн) қабілеттерін
дамытуды жалғастырыңыз. , жауған қар және т.б.)
Заттардың пішіні (дөңгелек, сопақ, шаршы, тікбұрышты, үшбұрыш),
олардың бөліктерінің өлшемі, орналасуы туралы идеяны қалыптастыру және
бекіту [8].
Балаларға көмектесу үшін сюжетті жеткізу кезінде бүкіл парақтағы
суреттерді әрекеттің мазмұнына және әрекетке енгізілген объектілерге сәйкес
орналастырыңыз. Заттардың өлшемі бойынша қатынасын дұрыс беруге үйрету.
Балалардың түстер мен реңктер туралы түсініктерін нығайту және
байыту. Бұрыннан белгілі түстер мен реңктерге жаңаларын қосыңыз (қоңыр,
қызғылт сары, ашық жасыл); осы түстерді қалай алуға болатыны туралы түсінік
қалыптастырыңыз. Бояуларды араластырып, дұрыс түстер мен реңктерді алуды
үйреніңіз.
Сурет салуда, қолданбалы жұмыста әр түрлі түстерді пайдалануға деген
құштарлығын дамыту, қоршаған дүниенің түрлі-түстілігіне назар аудару.
Жылдың соңына қарай қарындашқа қысымды реттеу арқылы ашық және ашық
реңктерді алу қабілетін дамыту.
Қарындашты, қылқаламды, фломастерді, қарындашты дұрыс ұстау
қабілеттерін бекіту, суретті жасау кезінде оларды пайдалану.
Балаларды суретті қылқаламмен, қарындашпен, сызықтар мен штрихтарды
тек бір бағытта (жоғарыдан төменге немесе солдан оңға) бояуға үйрету;
контурдан шықпай, штрихтарды, штрихтарды бүкіл пішін бойынша ырғақты түрде
қолданыңыз; бүкіл қылқаламмен кең сызықтарды, ал щетканың ұшымен тар
сызықтар мен нүктелерді сызыңыз.
Күрделі заттарды (қуыршақ, қоян, т.б.) салғанда бөлшектердің
орналасуын дұрыс жеткізе білуді және оларды өлшемдері бойынша
корреляциялауды қалыптастыру.
Үлкен топта сурет салуды оқытудың міндеттері.
Заттардың, шындық құбылыстарының және әдеби шығармалардың бейнелерін
суретте жеткізу қабілетін жетілдіруді жалғастыру. Балалардың назарын
заттардың пішіні, көлемі, бөліктерінің пропорциясы бойынша айырмашылықтарға
аудару, осы айырмашылықтарды сызбада жеткізуге ынталандыру.
Заттардың кеңістіктегі орнын қағаз бетінде беруге үйрету, заттардың
жазықтықта әртүрлі тәсілдермен орналасуы мүмкін екеніне балалардың назарын
аудару (тұру, жату, орнын өзгерту: тірі организмдер қозғала алады, өзгере
алады. позалар, желді күні ағаштар - иілу және т.б.). т.б.). Фигуралардың
қимылдарын беруге үйрету.
Композициялық дағдыларды, әр түрлі көрнекі материалдармен (түрлі-
түсті қарындаштар, гуашь, акварель, қарындаш, пастель, сангвиник, көмір
қарындаш, фломастер, түрлі қылқаламдар және т.б.) сурет салудың әдістері
мен тәсілдерін меңгеруге ықпал ету.
Кескінді кейіннен бояған кезде сызбаға дақ түсіретін қатты, өрескел
сызықтар болмайтындай етіп, оған жеңіл қысыммен қарапайым қарындашпен
нысанның контурын салу дағдыларын дамыту.
Акварель бояумен оның ерекшелігіне сәйкес бояуды үйрену: түстің
мөлдірлігі мен ашықтығы, бір түстен екінші түске тегіс өту.
Балаларды қылқаламмен әртүрлі тәсілдермен сурет салуға үйрету: кең
сызықтар - барлық үйіндімен, жіңішке - қылқаламның ұшымен; штрихтарды
жағыңыз, щетканы қағазға толығымен жағыңыз және щетканың ұшымен кішкентай
дақтарды бояңыз [9].
Бұрыннан белгілі түстер туралы білімдерін бекіту, жаңа түстермен
(күлгін) және реңктермен (көк, қызғылт, ашық жасыл, сирень) таныстыру, түс
сезімін дамыту. Жаңа түстер мен реңктерді алу үшін бояуларды араластыруды
үйреніңіз (гуашьпен бояғанда) және бояуға су қосу арқылы түсті жеңілдетіңіз
(акварельмен сурет салғанда). Қарындаштармен сурет салғанда, қарындашқа
қысымды реттеу арқылы түс реңктерін беруді үйреніңіз.
Дайындық тобында сурет салуды оқытудың міндеттері.
Заттарды жадтан және табиғаттан бейнелеу қабілеттерін арттыру;
бақылауды дамыту, заттардың өзіне тән белгілерін байқап, сызба (пішін,
пропорция, қағаз бетіндегі орналасуы) арқылы жеткізу.
Балаларға сюжетті сурет салуды үйретуді ... жалғасы
Ахмет Байтұрсынов атындағы Қостанай Өңірлік университеті
Өнер кафедрасы
Курстық жұмыс
Тақырыбы: Сурет, графика – көркем еңбектің негізі
Пән:Графика мен жобалау оқыту әдістемесі
Мамандығы білім беру бағдарламасы 6B01406 Визуальды өнер,бейнелеу
өнер,графика және жобалау
Орындаған;
Шнибеков Б.А
күндізгі оқу нысанының
3 курс студенті
Ғылыми жетекші:
Ордашева М.Ж
Педагогика және психология магистрі
Курстық жұмыс қорғауы
болған күні_ ___20_ж
Бағасы_____________
Қостанай 2021ж
Мазмұны
Кіріспе ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .3
1 1 Графика ұғымы. Оның ерекшеліктері мен
түрлері ... ... ... ... ... ... ... ... ..4
1 2 Сызу – графика өнерінің негізі. Сурет салу
түрлері ... ... ... ... ... ... ... ... ... 5
1 3 Сызбаның материалдық-техникалық
құралдары ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ...6
2 Көркем шығармашылықты дамытуда зейінді сурет сабағын
пайдалану ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .10
2 1 Графикалық материалдармен сызба құру
процесі ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..10
2 2 Сызу бағдарламаларына қойылатын
талаптар ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .11
2 3 Сурет салудан ойын-сауық сабақтарын дамыту графикалық
материалдар ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 15
Қорытынды ... ... ... ... ... . ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...
... ... ... ... ... ... ... ... ... ..24
Пайдаланылған әдебиеттер
тізімі ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .
.26
Кіріспе
Бейнелеу әрекеті эстетикалық тәрбие мәселелерін шешуде үлкен маңызға
ие, өйткені ол өзінің табиғаты бойынша көркемдік әрекет болып табылады.
Бейнелеу өнері сабақтарының ерекшелігі сұлулықты тануға, балалардың
шындыққа эмоционалды және эстетикалық қатынасын дамытуға кең мүмкіндіктер
береді.
Бейнелеу әрекетінің әрбір түрі жалпы эстетикалық әсерден басқа балаға
өзіндік ерекше әсер етеді.
Мектеп жасына дейінгі балаларды оқыту мен тәрбиелеуде сурет салудың
маңызы зор.
Ол жеке тұлғаның көптеген жеке қасиеттерін, оның психикалық және
эстетикалық мүмкіндіктерін қалыптастыруға және дамытуға ықпал етеді.
Қазіргі педагогикалық-психология лық зерттеулерде мектеп жасына
дейінгі балалардың психикалық, эстетикалық дамуы үшін бейнелеу өнері
сабақтарының қажеттілігі дәлелденген. Мектеп жасына дейінгі балалардың
объективті сенсорлық іс-әрекет процесінде, оның ішінде сурет салуда заттар
мен құбылыстардың маңызды қасиеттерін бөліп көрсетуге, жеке заттар мен
құбылыстардың арасында байланыс орнатуға және оларды бейнелі түрде
бейнелеуге қабілетті екендігі анықталды. Бұл процесс практикалық іс-
әрекеттің әртүрлі түрлерінде ерекше байқалады: талдаудың, синтездің,
салыстырудың және салыстырудың жалпылама әдістері қалыптасады, шығармашылық
есептерді шешу жолдарын өз бетінше таба білу, өз қызметін жоспарлау
қабілеті дамиды.
Бұл тек бейнелеу өнерімен ғана емес, сонымен қатар бейнелеу өнерінің
белгілі бір түрлерін, оның ішінде сурет салуды да жаттықтыру қажеттілігін
білдіреді.
Бұл мәселе бүгінде өзекті болып отыр. Педагогикалық процестің қазіргі
жағдайында сурет салу жұмыстарының сабақтан тыс алынып, балалардың
бірлескен немесе дербес әрекеті түрінде жаттығатыны, оның қалыптасуы мен
дамуына ықпал етпейтіні осыны растайды. балалардың сурет салу бойынша
негізгі білімдерін.
Ортаңғы топтағы педагогикалық іс-тәжірибені бақылау балалардың сурет
салуды өте жақсы көретінін, сурет салуға үлкен ықыласпен қарайтынын
көрсетті, бірақ балалардың сурет салудағы техникалық және бейнелеу
дағдылары орташа деңгейде бағаланады. Себебі, балабақшада сурет сабағына
жеткілікті көңіл бөлінбейді, бұл жағдайда оқу қиынға соғады.
Курстық жұмыстың мақсаттары:
1. Сурет салу процесінде бейнелеу шығармашылығын дамыту жұмыстарын
ұйымдастыру және жүргізу мәселесі бойынша ғылыми әдебиеттерді оқу.
2. Сызу бойынша білімнің қалыптасу деңгейін анықтау үшін ортаңғы
топта зерттеу жұмысын жүргізу.
3. Орта топ балаларымен қызықты, қызықты сурет сабақтары арқылы
шығармашылықты дамыту жұмыстарын жобалау.
1. Графикалық бейненің өзіндік ерекшелігі
1.1 Графика ұғымы. Оның ерекшеліктері мен түрлері
Графика – жазықтықтағы кескінмен байланыстырылатын бейнелеу өнерінің
бір түрі.
Графика дербес сала ретінде сурет салуды және баспа графикасының
әртүрлі түрлерін біріктіреді: ағаш кесу (ағаш кесу), металл ою (ою),
литография, линогравюра, картоннан ою және т.б. Әдетте графикалық кескін
қағаз парағында жасалады. . Кейде суретшіге өте қарапайым құралдар -
графикалық сурет салу үшін графит қарындаш немесе шарикті қалам жеткілікті.
Басқа жағдайларда ол өз туындыларын жасау үшін күрделі құрылғыларды
пайдаланады: баспа станогы, литографиялық тастар, линолеум немесе ағаш
кескіштер (штихели) және т.б. Графика термині алғашында жазу мен
каллиграфия үшін ғана қолданылған. Түр өнері ұзақ уақыт бойы графикамен
байланысты. Ол 19-ғасырдың соңы – 20-ғасырдың басында графика дербес өнер
түрі ретінде айқындалған кезде жаңа мағына мен түсінікке ие болды.
Графикалық тіл және оның негізгі бейнелеу құралдары – сызық, штрих,
контур, нүкте және тон. Ақ парақта графика жұмысының жалпы әсерін жасауға
белсене қатысады. Тек қара түсті пайдаланған кезде де мәнерлі үлгіге қол
жеткізуге болады. Сондықтан графиканы жиі ақ пен қара өнері деп атайды.
Дегенмен, бұл графикада түсті пайдалануды болдырмайды.
Графика мен кескіндеме арасындағы шекара өте икемді, мысалы,
акварель, пастель, кейде гуашь техникасы бояудың қаншалықты қолданылғанына,
жұмыста ненің басым болуына байланысты өнердің сол немесе басқа түріне
жіктеледі - сызық немесе нүкте, оның мақсаты қандай.
Графикаға тән белгілердің бірі бейнеленген объектінің кеңістікке
ерекше қатынасы болып табылады. Кескіндермен қамтылмаған парақтың таза ақ
фоны, тіпті түрлі-түсті қабаттың астында пайда болатын қағаздың фоны шартты
түрде кеңістік ретінде қабылданады. Мұны әсіресе кітап графикасынан анық
көруге болады, егер бос бетке орналастырылған сурет қарлы далада емес,
мәтінге сәйкес интерьер, көше, пейзаж кеңістігінде орналасқан деп
қабылданады [1].
Графиканың көркемдік және экспрессивтік артықшылығы оның
қысқалығында, бейнелеу сыйымдылығында, шоғырландыруында және графикалық
құралдардың қатаң таңдалуында. Белгілі бір кемітпе, объектінің символдық
белгіленуі, оның меңзеуіндей, графикалық бейненің ерекше құндылығын
құрайды, олар көрермен қиялының белсенді жұмысына арналған.
Осыған байланысты мұқият сызылған графикалық парақтар ғана емес,
сонымен қатар үстірт нобайлар, табиғаттан алынған эскиздер, композицияның
эскиздері де дербес көркемдік құндылыққа ие.
Графика әртүрлі жанрларда (портрет, пейзаж, натюрморт, тарихи жанр
және т.б.) және дүниені бейнелеу мен бейнелі түсіндірудің іс жүзінде шексіз
мүмкіндіктері бар.
Мольберт, кітап пен газет-журнал, қолданбалы графика мен плакаттар
мақсаты бойынша ерекшеленеді.
1.2 Сызу – графика өнерінің негізі. Сурет салу түрлері
Бейнелеу өнерінің барлық түрлері, оның ішінде графика да сызуға
негізделген. Сурет сөзі ескі славян тіліндегі бейне жасау деген
мағынаны білдіретін ту, белгі сөздерін және бейнені орындау техникасын
көрсететін сызу, контур деген сөздерді ауыстырды. 18 ғасырдан бастап
сызу сөзі нысанның атрибуттарын тану үшін маңызды белгілерді, белгілерді:
пішінді, өлшемді, құрылымды, қозғалысты тану үшін маңызды белгілерді
пайдаланып кескінді жасау ретінде бейнені білдіретін термин болды өнердің
барлық түрлері.
Сызу техникасының қарапайымдылығы және пішінді құру принциптерінің
көп қырлылығы сызуды графика мен өнердің басқа түрлерінің негізіне
айналдырды. Сызбаны, мысалы, сызбамен салыстыру кезінде оның тамаша
белгілері көрінеді. Біріншіден, сурет қолмен жасалады. Бұл кескіннің
орындалуын тездетеді, демек, қазіргі өмірдегі әртүрлі оқиғаларға тез жауап
беруге мүмкіндік береді. Екіншіден, сурет объектіні тек сол күйінде ғана
емес, сонымен бірге көрінетіндей етіп түсіре отырып, көзбен жасалады. Бұл
көрінетін сурет бәріне түсінікті және қол жетімді. Үшіншіден, сызба анық;
ол иллюзорлық объектінің негізгі сыртқы белгілерін, оның материалдылығын,
көлемін, жарықтандыруын, кеңістікте орналасуын және т.б. береді.
Төртіншіден, сызба зат пен қоршаған ортаның әртүрлі сыртқы белгілерін
бейнелеп қана қоймайды, сонымен бірге олардың өзара байланысы арқылы оның
ішкі мазмұнын білдіреді. объект пен қоршаған орта және көрерменде белгілі
бір ойлар мен сезімдерді тудырады [2].
Сызбаның ерекшеліктерін неғұрлым толық зерттеу үшін шартты түрде
көрнекі, материалдық-техникалық құралдармен және тағайындалуымен
ерекшеленетін бірнеше түрлер бөлінеді.
Көрнекі құралдарды қолдану бойынша сызбалар сызықты және тоналды
болып табылады. Сызықтық сызу, әдетте, жеңіл, жеңіл, жалпыланған. Сызықтар
көркем бейне жасайды, тақтада кестелер, схемалар, сызбалар жасайды.
Тондағы сызбалар көлемді, жарықтандыруды, материалдылықты және
кеңістіктік қатынастарды беру арқылы нысанды және қоршаған ортаны толық
сипаттайды. Мұндай үлгілер кесінді және тон немесе тоналды деп аталады.
Кейбір заттардың массасы мен контурында сипаты, қозғалысы және басқа
қасиеттері өте айқын көрінеді. Сондықтан олардың кескіні үшін кейде тон
үлгісінің ең қарапайым түрі таңдалады - силуэт - біркелкі тонмен
толтырылған контур үлгісі.
Орындау техникасы бойынша сызбалар түпнұсқа және баспа болып
табылады. Түпнұсқа сызбалар суретшінің қолымен бір данада жасалады.
Басылған баспалар қағазға клише басып шығару арқылы жасалады және оларды
басып шығару деп атайды. Баспаның бірнеше түрі бар. Олардың негізгілері –
гравюра (ағаш ою – ағаш ою, линолеум – линолеум ою, металл – ою) және
литография (литографиялық тастан басып шығару, оған литографиялық
қарындашпен сурет салынып, қышқылдармен ою) [3].
Мақсаты бойынша олар академиялық сызбалар мен шығармашылық суреттерді
ажыратады. Академиялық сызба – сызуды үйрету, бейнелеу тәсілдерін меңгеру
және әртүрлі формалар мен белгілерді зерттеу мақсатында орындалатын ұзақ
мерзімді сызба. Ол бейне субъектісінің сыртқы көрінісін анықтайтын барлық
негізгі белгілердің бекітілуімен сипатталады. Шығармашылық сурет –
суретшінің ойын, сезімін, дүниетанымын бейнелі түрде бейнелейтін бейнелеу
өнерінің туындысы.
Оқу-шығармашылық жұмыста сызба, оқу, сызба кеңінен қолданылады. Қысқа
мерзімді сурет эскиз деп аталады. Эскиздің негізгі құралы - сирек
көлеңкелеу немесе ысқылау арқылы толықтырылған сызық. Бейненің затын немесе
оның бір бөлігін егжей-тегжейлі зерттеу зерттеу арқылы жүзеге асырылады. Ол
салыстырмалы түрде ұзақ уақыт бойы объектінің ең маңызды сыртқы және ішкі
қасиеттері мен белгілерін қадағалайды және атап өтеді. Эскиз бен сызбада
зерттелетін шындықтың жанды материалы шығармашылық сызба немесе кескіндеме
жасау үшін пайдаланылады, оның композициясы алдын ала сызбадан - эскизден
басталады.
1.3 Сызбаның материалдық-техникалық құралдары
Материалдық-техникалық құралдарға қағаз, қарындаш, өшіргіш, көмір,
бор, пастель, акварель, гуашь, қылқалам, қаламсап, палитра және олардың
көмегімен бейнелеу әрекеті жүзеге асырылатын басқа да материалдар, құралдар
мен керек-жарақтар жатады.
Қағаз. Сурет салуды үйрену барысында газет, тұсқағаз, сурет, сызу
қағазын пайдалана отырып, әрқайсысының қасиетін шебер пайдалануға тырысады.
Газет қағазы, тұсқағаз және орау қағазы еркін ағып жатқан бояғыш заттарды
жақсы ұстай алатын ұсақ түйіршікті, борпылдақ, жүнді беті бар. Сондықтан ол
көмірмен және пастелмен жұмыс істеу үшін қолданылады. Сурет салу және сызу
қағазы қалың, ақ, беті тегіс және кедір-бұдыр. Тегіс қағазда олар қалам мен
қарындашпен, өрескел қағазда - қарындашпен, көмірмен және бояумен жұмыс
істейді. Кедір-бұдыр беті бояғыш затты жақсы ұстап қана қоймайды, сонымен
қатар оған ұзақ уақыт жұмыс істейді. Бұл сызу және сызу қағазын оқу
мақсаттары үшін ең жақсы деп санауға мүмкіндік береді.
Қажетті жазулармен алдын ала реттелген әрбір парақтың бір жағына ғана
сурет салуға болады. Жұмыс кезінде қағаз қозғалыссыз және түзу жатуы керек,
яғни оның жиектері үстелдің үстіңгі жағының шетіне параллель болуы керек.
Қарындаш қарапайым. Сурет салу үшін графит қарындашты пайдаланыңыз,
негізінен қырлы, орташа жұмсақ - M және 2M. Графиттің ұшымен жіңішке
сызықтар мен штрихтар сызылады, ал оның бүйір бөлігімен қалыңырақ сызықтар
сызылады және көлеңкелеу орындалады. Қарындашты жұмысқа дайындап, ағаш
жақтауды үшкір пышақпен 25-30 мм ұнтақтап, графитті 8-10 мм ашып, ұшын
инедей дірілдей етіп қайрайды.
Жұмыс процесінде қарындашты жақтаудың ортасынан ұстап, графиттің
өткір бөлігімен сурет салу үшін мезгіл-мезгіл қолмен бұрап тұрады. Күңгірт
графит пышақпен немесе тегістеуішпен қайтадан қайрайды.
Дұрыс қайрау және ұзын жақтау қарындашты жұмыстың әртүрлі
кезеңдерінде оған тән барлық графикалық мүмкіндіктерді алу үшін үш
саусақпен немесе бүкіл қолмен ұстауға мүмкіндік береді.
Түрлі-түсті қарындаш. Түрлі-түсті қарындаштарда май бөлшектері бар
қалың біліктер бар. Күшті қысым кезінде шыбықтар қирап, қатты сынады,
олардың майлы, жылтыр ізі қағазға мықтап жабысады, сондықтан ол серпімді
жолақпен нашар жойылады және басқа түсте қайта төсеуді нашар қабылдайды.
Сондықтан түрлі-түсті қарындаштардың ағаш жақтауын қарапайым қарындаштарға
қарағанда қысқа ұзындықта оқып, жақтауға аздап басу керек [4].
Химиялық қарындаш сурет салуда қолданылмайды, өйткені ол өшіргішпен
нашар түзетілген және түсін өзгертетін бозғылт сұр сызықтарды береді.
Көмір. Сурет салуға арналған көмір - ұзындығы 10-12 см және диаметрі
5-8 мм дөңгелек таяқша. Бұл жұмсақ, сынғыш, ыдырайтын материал қағазбен
жақсы байланыспайды және ұсақтайды. Дегенмен, көмір алыстан оңай көрінетін
терең, күңгірт қара із қалдырады. Оны құрғақ шүберекпен оңай сүртіп,
серпімді жолақпен сүртуге болады. Олар әртүрлі сызықтарды сала алады, кез
келген көлеңкелеуді және көлеңкелеуді аяғымен де, тегісімен де орындай
алады. Олар көмір шаңын сақтайтын үлпілдек қағазда көмірмен жұмыс істейді -
тұсқағаздар, газет қағазы, орау және сурет қағазы.
Бор. Тақтада сурет салу үшін пайдаланылады, сызықтық сызбаларды,
сондай-ақ көлеңкелеу мен көлеңкелеуге мүмкіндік береді. Өшіру үшін сізде
екі шүберек болуы керек - құрғақ және аздап ылғалданған: құрғақ, қателерді
жойыңыз және бор шаңын сүрту арқылы көлеңке жағыңыз; ылғал ең қараңғы
жерлерді жаңартады және тақтадағы үлгіні толығымен өшіреді.
Бор кескінін орындау кезінде оның негативтілігіне байланысты елеулі
қиындықтар туындауы мүмкін: табиғаттағы қараңғының бәрі суретте ақ болады,
ал ашық - қараңғы болады. Түсті бор кедергіні белгілі бір дәрежеде жеңуге
көмектеседі.
Пастелдер - түрлі-түсті қағаз вафлидегі қалың қарындаштарға ұқсайтын
қалың таяқшалар. Пастелдер түрлі-түсті қарындаштар сияқты өрескел қағазда
жұмыс істейді, штрихтар мен жолақтарды қолданады, оларды саусағыңызбен
немесе қауырсынмен - қағаз немесе күдері таяқшамен көлеңкелеуге болады.
Күңгірт, сәл бозарған бояу қабатын береді. Көмір сияқты, пастельдер
қағазбен жақсы байланыспайды және ұсақтайды.
Акварель - ең көп таралған су негізіндегі бояу; бөлшектері суда
еритін желіммен (араб сағызы, шие желімі) байланыстырылған ең жақсы бояу
ұнтағынан дайындайды. Жұмыс үшін бояу сумен мол ылғалдандырылады және ол
жұмсартылған кезде таза щетканың ұшымен оны палитраға немесе жиектері
бүгілген сынақ парағына ауыстырыңыз. Мұнда бояу массасына қажетті
мөлшердегі таза суды қосып, белгілі бір тығыздық пен түсті біртекті қоспаны
алу үшін мұқият араластырады. Жұқа бояу қоспасы әдетте үлкен пішіндерді
және заттың жеңілірек бөліктерін бояу үшін жасалады, ал қалың бояу қоспасы
жұмысты аяқтаған кезде заттың штрих, түсін жақсарту және көлеңкеленген
бөліктерін бейнелеу үшін қолданылады. Дегенмен, бояудың қалыңдығы туралы
айтатын болсақ, акварельдің негізгі қасиетін - оның мөлдірлігін атап өту
керек. Ақ қағаздың жарқыраған беті шағылысқан сәулелерімен бояудың жұқа
қабатына еніп, оны жарық пен қорқынышпен қанықтырады. Қағазға жарық
сәулелерінің жолын жауып тұрған қалың бояу қабаты саңырау және мұңды
көрінеді. Қалың бояуларды шамадан тыс қолдану күңгірттік пен түс
біркелкілігінің пайда болуына әкеледі [5].
Оқу суретінде келесі түстерді қамтитын 10-16 түсті жиынтықтар
пайдаланылады: қара, күлгін, күлгін, қызыл, қызғылт сары, сары, жасыл,
көгілдір, көк және қоңыр.
Гуашь. Акварельден айырмашылығы, ол бояуды мөлдірліктен айыратын, оны
тығыз, өтпейтін немесе олар айтқандай, мөлдір етпейтін ақ бояуды қамтиды.
Гуашь сумен сұйылтылады, жұқа қабатта қолданылады және кептіру кезінде
жарқырайды. Жасыру қабілетіне байланысты гуашь әр түрлі түзетулер жасауға
мүмкіндік береді. Ол балалар шығармашылығы саласындағы жұмыс үшін
таптырмас.
Щетка. Шаш пішіні бойынша қылшықтар жалпақ және дөңгелек, түріне
қарай – қылшық, өзек, тиін және басқалар, көлеміне қарай – жұқа, орташа
және қалың болып бөлінеді. Акварель техникасын үйрену үшін сізге орташа
өлшемді, дөңгелек, жұмсақ колинский немесе тиін щеткасы (№ 11-14) қажет.
Оның икемді шаштары үшкір ұшымен тарылтылған пішінді құрайды. Мұндай
щеткамен сіз шаштың бүкіл массасымен жұмыс жасай отырып, үлкен пішіндерді
бояй аласыз және щетканың ұшымен ұсақ бөлшектерді бейнелей аласыз. Жұмысты
үзген кезде щетка жұмыс орнын ластамау үшін арнайы стендке немесе үстелдің
шетіне қойылады. Қылқаламды су құйылған құмырада қалдыруға қатаң тыйым
салынады, онда шаш конустық пішінін жоғалтып, әртүрлі бағытта иіліп,
алшақтайды. Жұмыстың соңында щетканы жақсылап жуу керек, шашты та+рылтып,
саусақтарыңызбен тегістеп, сүйір конустық пішінді беру керек.
Палитра. Палитра - бұл суретші алынған бояудың түсін тексеретін,
қалаған реңкті алу үшін бояуларды араластыратын, содан кейін оларды сызбаға
ауыстыратын табақ, табақ. Акварельдік кескіндемеде ақ бояумен қапталған
фаянс, фарфор, пластмасса және қалайы палитралар қолданылады, оларда
түстердің ең жақсы реңктері анық көрінеді. Бояғышта бояулар кішкентай
ойықтарға орналастырылады және олардың көпшілігінде араласады, біркелкі
және тегіс. Төмен жағы шеттері бойымен көтеріліп, бояудың тамшылауына жол
бермейді. Кейбір палитраларда сол жақ бас бармақтың үстіне қонатын сопақ
тесігі бар. Жұмыстан кейін палитра сумен суланған губкамен немесе
шүберекпен бояулардан тазартылады. Темір жәшіктерге оралған акварель
бояулары үшін қақпақта бояулар мен оларды араластыруға арналған ойықтар
бар, сондықтан палитра ретінде пайдаланылады.
Палитра жиі сызбадағыдай ақ қағаз парағымен ауыстырылады. Парақтың
шеттері мен бұрыштары ішке қарай бүктелген, бұл палитраны бояумен жұмыс
істеуге ыңғайлы ванна түріне айналдырады.
2. Көркем шығармашылықты дамытуда зейінді сурет сабағын пайдалану
2.1 Графикалық материалдармен сызба құру процесі
Сызба құру процесі сызба мен бейненің нысанасы арасында, сызба мен
сызба арасында, табиғат пен суреттің барлық элементтері арасында тұрақты
және өте нәзік байланыстарды орнатуды қамтиды. Бұл байланыстар сурет
салудың бүкіл процесін білу арқылы орнатылады - сызу әдістері, сызу
процесінің аспектілері, сызу принциптері және оқу міндеттерін шешу.
Сурет салу әдістері. Шындық адамның санасына әсер ете отырып, оның
қабылдауында, идеяларында осы шындықтың бейнелерін қалыптастырады. Көрнекі
қабылдау процесінде қалыптасқан нақты заттың бейнесі мен бейнелеу түрінде
жадта сақталған бейненің айырмашылығына байланысты оларды бейнелеу
тәсілдерінде де айырмашылық бар. Бұл әдістер қабылдауға сурет салу және
бейнелеуге сурет салу деп аталады.
Қабылдау арқылы сурет салу бүкіл жұмыс барысында кескін объектісінің
суретшінің алдында болуымен сипатталады. Белгілі бір жерден белгілі бір
затқа тән белгілер мен бөліктерді мұқият бақылай отырып, суретші бақыланған
нәрсені қағазға ауыстырады, барлығын шын мәнінде және оның көзі қалай
көретінін, яғни көрнекі түрде ұқсас етіп бейнелеуге тырысады. Бұл сурет
салу әдісін өмірден сурет салу деп те атайды. Табиғат латын сөзі
табиғат, шындық деп аударылады. Табиғат – бейненің субъектісі болып бар
нәрсенің бәрі, яғни өзіндік формасы мен мазмұны бар барлық нәрсе болуы
мүмкін [6].
Өмірден суретке түсіру, адамды бейнелеу тақырыбымен көзбе-көз
қалдыру, оның түрі мен мазмұнын ой елегінен өткізуге, белгілері мен
қасиеттерін анықтауға, олардың өзара байланысын түсінуге – бір сөзбен
айтқанда, тақырыпты жан-жақты зерделеуге; сонымен бірге табиғаттан сурет
салу зейін мен байқағыштыққа тәрбиелейді, дұрыс көруге, дұрыс ойлауға
үйретеді.
Табиғаттан жұмыс істеу нақты шындық туралы білім шеңберін кеңейтіп
қана қоймайды - ол көрнекі құралдарға түсінікті заттар мен құбылыстардың
бейнелерін, олардың мәні мен сұлулығын бекітуге мүмкіндік береді. Бұл
тамаша қасиеттер бейнені оқытудың негізгі тәсілдерінің біріне айналдыруға
өмірден алуға мүмкіндік берді.
Мектепте сурет салуды үйренудің алғашқы кезеңдерінде олар көбінесе
тірі табиғатты жақсы суретшінің салған түпнұсқа суретімен алмастырды. Бұл
түпнұсқада барлық көрнекі тапсырмалар үлгілі түрде шешілді. Түпнұсқаны
көшіріп алған оқушылар шеберлерге еліктеп, материалдық және көрнекі
құралдарды дұрыс қолдануды үйренді және бейнелеудің үлгілі тәсілдерін
меңгерді. Түпнұсқалардан сурет салудың бұл әдісі бейнелеу әдістерін
меңгерудің және оқу міндеттерін шешудің көрнекі құралы ретінде ғана емес,
сонымен қатар сабақ өткізуге қажетті кестелер мен карталардың барлық
түрлерін жасауға көмектесетін құрал ретінде тәрбиешілерді оқыту
тәжірибесінде де орын алады. балалармен.
Бейнелеу арқылы сурет салу суретшінің көз алдында емес, бейне
объектісінің болмауымен сипатталады. Оның санасында қалыптасқаннан кейін
суретші бейнені есте сақтаудан, сипаттаудан немесе қиялдан қайта жасайды.
Көріністердің бейнелері қабылдау бейнелеріне қарағанда нақты және толық
емес, сондықтан бейнелеуге сәйкес жасалған сызбалар біршама жалпылама
сипатқа ие болатыны анық. Олардың мазмұны мен өзіндік ерекшелігі образдың
қалыптасу шарттарына байланысты. Бейнелеу суреті көрнекі есте сақтауды
дамытады, ойлауды жарқын бейнелермен қанықтырады және шығармашылық қиялдың
дамуына ықпал етеді.
Бейнелеу өнерін оқытудың қазіргі тәжірибесінде біз қарастырған сурет
салу әдістері кеңінен қолданылады. Дегенмен, бұл әдістер бірдей емес екенін
атап өткен жөн. Шынында да, сауатты сурет негізгі нәрсені мағыналы көру,
ерекшелеу және есте сақтау қабілетін талап етеді.
2.2 Сызу бағдарламаларына қойылатын талаптар
Балалар сурет салғанды жақсы көретіні белгілі. Мектеп жасына дейінгі
балалар суретті қаншалықты кәсіби түрде орындайтынын білмей, ықыласпен
салады. Олар жай ғана сурет салады, алған әсерлерін көрсетеді, сөйлеседі,
сұрақ қояды, жауап береді. Сурет салу – ойнау, сурет салу – ойнау.
Сурет салудың білім беру үшін маңызы тарихи және ғылыми дәлелденген.
Жалпы білім беру жүйесінде сурет салудың келесі функциялары ажыратылады:
• дүниені эстетикалық қабылдауды дамыту, көркемдік талғамын
тәрбиелеу;
• көркемдік-графикалық дағдылар мен дағдыларды дамыту;
• қиялды, шығармашылық ойлау мен қиялды, кеңістікті қабылдауды
дамыту;
• қолдың дәл қимылын және саусақтардың ұсақ моторикасын дамыту;
• көркем шығармашылықтың кейбір ұйымдастырушылық дағдыларын дамыту;
• отандық және әлемдік көркем мәдениет туралы ақпарат алу;
• көрермен мәдениетін тәрбиелеу;
• кәсіби көркемдік-графикалық қызметтің басталуын ашу мүмкіндігі.
Бұл функцияларды жүзеге асыру үшін мұғалімге Балабақшадағы тәрбие
мен оқыту бағдарламасында қамтылған міндеттер беріледі [7].
ІІ кіші топта сурет салуды оқытудың міндеттері.
Айналадағы заттар мен табиғаттың әсемдігін сызба арқылы жеткізуге
үйрету (ақ бұлттармен көмкерілген көк аспан; желде тербеліп, жерге түсетін
түрлі-түсті жапырақтар; жерге құлаған қар түйіршіктері, т.б.).
Қарындашты, фломастерді, қылқаламды дұрыс ұстауды, бұлшық еттеріңізді
тартпай, саусақтарыңызды қатты қыспай үйретуді жалғастырыңыз; сурет салу
кезінде қолдың қарындаш пен щеткамен еркін қозғалысына қол жеткізу.
Қылқаламға бояу салуды үйреніңіз: оны бояу құмырасына барлық шелпекпен
ақырын батырыңыз, банканың шетіндегі артық бояуды ұнтақты жеңіл түртіп
алыңыз, басқа түсті бояуды алмас бұрын щетканы жақсылап шайыңыз. . Жуылған
щетканы жұмсақ шүберекпен немесе қағаз сүлгімен кептіруге үйретіңіз.
Түстердің атаулары (қызыл, көк, жасыл, сары, ақ, қара) туралы
білімдерін бекіту, реңктермен (қызғылт, көк, сұр) таныстыру. Балаларға
бейнеленген нысанға сәйкес түсті таңдауға үйрету.
Сәндік іс-шараларға қатыстыру: Дымково өрнектерімен мұғалім қиып
алған ойыншықтардың (құс, ешкі, жылқы және т.б.) және әртүрлі заттардың
(табақша, қолғап) сұлбаларын безендіруге үйрету.
Сызықтарды, штрихтарды, дақтарды, штрихтарды ырғақты түрде салуды
үйрету (ағаштардан жапырақтар түседі, жаңбыр жауады, ағаштарда, шалғында
қар тыныш жауады, жаңбыр, жаңбыр, тамшылатып, тамшылатып, тамшылайды
...).
Қарапайым заттарды бейнелеуді, әртүрлі бағытта түзу сызықтарды
(қысқа, ұзын) салуды, оларды кесіп өтуді (жолақтар, таспалар, жолдар,
қоршау, дойбы орамал, т.б.) үйрету. Балаларды әртүрлі пішіндегі заттардың
(дөңгелек, тікбұрышты) және әртүрлі пішіндер мен сызықтардың қосындысынан
тұратын заттардың (тумблер, снеговик, тауық, арба, тіркеме және т.б.)
бейнесіне жетелеңіз.
Қарапайым сюжеттік композицияларды құруды үйреніңіз, бір нысанның
бейнесін қайталаңыз (біздің сайттағы шыршалар, қыдыратын ыдыстар) немесе
әртүрлі заттарды, жәндіктерді және т.б. бейнелейді. (шөпте шыбын-шіркей,
құрттар жорғалайды; тоқаш жол бойымен домалап жүреді, т.б.).
Ортаңғы топта сурет салуды оқытудың міндеттері.
Балаларда жеке заттарды салу және сюжеттік композициялар құру, сол
заттардың бейнесін қайталау (роликтер жүреді, қыста біздің сайтта ағаштар,
тауықтар шөпте жүреді) және оларға басқаларды қосу (күн) қабілеттерін
дамытуды жалғастырыңыз. , жауған қар және т.б.)
Заттардың пішіні (дөңгелек, сопақ, шаршы, тікбұрышты, үшбұрыш),
олардың бөліктерінің өлшемі, орналасуы туралы идеяны қалыптастыру және
бекіту [8].
Балаларға көмектесу үшін сюжетті жеткізу кезінде бүкіл парақтағы
суреттерді әрекеттің мазмұнына және әрекетке енгізілген объектілерге сәйкес
орналастырыңыз. Заттардың өлшемі бойынша қатынасын дұрыс беруге үйрету.
Балалардың түстер мен реңктер туралы түсініктерін нығайту және
байыту. Бұрыннан белгілі түстер мен реңктерге жаңаларын қосыңыз (қоңыр,
қызғылт сары, ашық жасыл); осы түстерді қалай алуға болатыны туралы түсінік
қалыптастырыңыз. Бояуларды араластырып, дұрыс түстер мен реңктерді алуды
үйреніңіз.
Сурет салуда, қолданбалы жұмыста әр түрлі түстерді пайдалануға деген
құштарлығын дамыту, қоршаған дүниенің түрлі-түстілігіне назар аудару.
Жылдың соңына қарай қарындашқа қысымды реттеу арқылы ашық және ашық
реңктерді алу қабілетін дамыту.
Қарындашты, қылқаламды, фломастерді, қарындашты дұрыс ұстау
қабілеттерін бекіту, суретті жасау кезінде оларды пайдалану.
Балаларды суретті қылқаламмен, қарындашпен, сызықтар мен штрихтарды
тек бір бағытта (жоғарыдан төменге немесе солдан оңға) бояуға үйрету;
контурдан шықпай, штрихтарды, штрихтарды бүкіл пішін бойынша ырғақты түрде
қолданыңыз; бүкіл қылқаламмен кең сызықтарды, ал щетканың ұшымен тар
сызықтар мен нүктелерді сызыңыз.
Күрделі заттарды (қуыршақ, қоян, т.б.) салғанда бөлшектердің
орналасуын дұрыс жеткізе білуді және оларды өлшемдері бойынша
корреляциялауды қалыптастыру.
Үлкен топта сурет салуды оқытудың міндеттері.
Заттардың, шындық құбылыстарының және әдеби шығармалардың бейнелерін
суретте жеткізу қабілетін жетілдіруді жалғастыру. Балалардың назарын
заттардың пішіні, көлемі, бөліктерінің пропорциясы бойынша айырмашылықтарға
аудару, осы айырмашылықтарды сызбада жеткізуге ынталандыру.
Заттардың кеңістіктегі орнын қағаз бетінде беруге үйрету, заттардың
жазықтықта әртүрлі тәсілдермен орналасуы мүмкін екеніне балалардың назарын
аудару (тұру, жату, орнын өзгерту: тірі организмдер қозғала алады, өзгере
алады. позалар, желді күні ағаштар - иілу және т.б.). т.б.). Фигуралардың
қимылдарын беруге үйрету.
Композициялық дағдыларды, әр түрлі көрнекі материалдармен (түрлі-
түсті қарындаштар, гуашь, акварель, қарындаш, пастель, сангвиник, көмір
қарындаш, фломастер, түрлі қылқаламдар және т.б.) сурет салудың әдістері
мен тәсілдерін меңгеруге ықпал ету.
Кескінді кейіннен бояған кезде сызбаға дақ түсіретін қатты, өрескел
сызықтар болмайтындай етіп, оған жеңіл қысыммен қарапайым қарындашпен
нысанның контурын салу дағдыларын дамыту.
Акварель бояумен оның ерекшелігіне сәйкес бояуды үйрену: түстің
мөлдірлігі мен ашықтығы, бір түстен екінші түске тегіс өту.
Балаларды қылқаламмен әртүрлі тәсілдермен сурет салуға үйрету: кең
сызықтар - барлық үйіндімен, жіңішке - қылқаламның ұшымен; штрихтарды
жағыңыз, щетканы қағазға толығымен жағыңыз және щетканың ұшымен кішкентай
дақтарды бояңыз [9].
Бұрыннан белгілі түстер туралы білімдерін бекіту, жаңа түстермен
(күлгін) және реңктермен (көк, қызғылт, ашық жасыл, сирень) таныстыру, түс
сезімін дамыту. Жаңа түстер мен реңктерді алу үшін бояуларды араластыруды
үйреніңіз (гуашьпен бояғанда) және бояуға су қосу арқылы түсті жеңілдетіңіз
(акварельмен сурет салғанда). Қарындаштармен сурет салғанда, қарындашқа
қысымды реттеу арқылы түс реңктерін беруді үйреніңіз.
Дайындық тобында сурет салуды оқытудың міндеттері.
Заттарды жадтан және табиғаттан бейнелеу қабілеттерін арттыру;
бақылауды дамыту, заттардың өзіне тән белгілерін байқап, сызба (пішін,
пропорция, қағаз бетіндегі орналасуы) арқылы жеткізу.
Балаларға сюжетті сурет салуды үйретуді ... жалғасы
Ұқсас жұмыстар
Пәндер
- Іс жүргізу
- Автоматтандыру, Техника
- Алғашқы әскери дайындық
- Астрономия
- Ауыл шаруашылығы
- Банк ісі
- Бизнесті бағалау
- Биология
- Бухгалтерлік іс
- Валеология
- Ветеринария
- География
- Геология, Геофизика, Геодезия
- Дін
- Ет, сүт, шарап өнімдері
- Жалпы тарих
- Жер кадастрі, Жылжымайтын мүлік
- Журналистика
- Информатика
- Кеден ісі
- Маркетинг
- Математика, Геометрия
- Медицина
- Мемлекеттік басқару
- Менеджмент
- Мұнай, Газ
- Мұрағат ісі
- Мәдениеттану
- ОБЖ (Основы безопасности жизнедеятельности)
- Педагогика
- Полиграфия
- Психология
- Салық
- Саясаттану
- Сақтандыру
- Сертификаттау, стандарттау
- Социология, Демография
- Спорт
- Статистика
- Тілтану, Филология
- Тарихи тұлғалар
- Тау-кен ісі
- Транспорт
- Туризм
- Физика
- Философия
- Халықаралық қатынастар
- Химия
- Экология, Қоршаған ортаны қорғау
- Экономика
- Экономикалық география
- Электротехника
- Қазақстан тарихы
- Қаржы
- Құрылыс
- Құқық, Криминалистика
- Әдебиет
- Өнер, музыка
- Өнеркәсіп, Өндіріс
Қазақ тілінде жазылған рефераттар, курстық жұмыстар, дипломдық жұмыстар бойынша біздің қор #1 болып табылады.
Ақпарат
Қосымша
Email: info@stud.kz