Киімді көп қабатты болу ережелері

Жұмыс түрі: Дипломдық жұмыс
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 47 бет
Таңдаулыға:

ҚАЗАҚСТАН РЕСПУБЛИКАСЫ БІЛІМ ЖӘНЕ ҒЫЛЫМ МИНИСТРЛІГІ

АҚ «АЛМАТЫ ТЕХНОЛОГИЯЛЫҚ УНИВЕРСИТЕТІ»

ДИЗАЙН, ТЕКСТИЛЬ ЖӘНЕ КИІМ ТЕХНОЛОГИЯЛАРЫ ФАКУЛЬТЕТІ

«ДИЗАЙН» КАФЕДРАСЫ

Дипломалды тәжірибесі бойынша есеп беру

Орындаған топ студенті: Орындаған топ студенті

__ДМ 17-11__(топ):

__ДМ 17-11__

(топ)

Лазыр Айдана(қолы, аты - жөні):

Лазыр Айдана

(қолы, аты - жөні)

Орындаған топ студенті:

Өндірістің тәжірибе жетекшісі

М. О.

__ДМ 17-11__(топ):

(лауазымы)

Лазыр Айдана(қолы, аты - жөні):

Нургазы Дауа

(қолы, аты - жөні)

Орындаған топ студенті:

Университеттегі тәжірибе жетекшісі

М. О.

__ДМ 17-11__(топ):

(лауазымы)

Лазыр Айдана(қолы, аты - жөні):

Абилкаламова К. К.

(қолы, аты - жөні)

АЛМАТЫ, 2022

Мазмұны

№

Бөлімнің атауы беті

1. Кіріспе . . . 3-5

2. Кәсiпорынмен танысу . . . 6-9

2. 1. Жобалық- композициялық бөлімі . . . 10

2. 1. 1. Шығармашылық зерттеу бөлімі . 10-19

2. 1. 2. Сән бағыттарын талдау . . . 19-29

2. 1. 3. Коллекцияның көркемдік шешімін дайындау . . . 30

2. 1. 4. Компьютерлік графиканы пайдалана модельдерің нобайын жетілдіру . . . 30

2. 1. 5. Модельдің техникалық эскизі . . . 31-33

2. 1. 6. Модельдің сыртқы көрінісін сипаттау . . . 34

2. 1. 7. Материалдарды конфекционирлеу . . . 34-36

2. 1. 8. Коллаж . . . 37

2. 2. Конструкторлық бөлім . . . 38

2. 2. 1. Құрастыру тәсілін таңдау және негіздеу . . . 38-39

2. 2. 2. Сызбаны тұрғызу үшін керек бастапқы мәліметтерді таңдау және негіздеу . . . 39-41

2. 2. 3. Кеңдікке берілген қосымшаларды таңдау және негіздеу . . . 41-42

2. 2. 4. Жобалық сызбаны тұрғызуға арналған есептеулер . . . …… . . . 42-47

2. 2. 4. Бұйым конструкциясының негізгі сызбасын жетілдіру . . . 48-49

2. 3. 1. Технологиялық бөлім . . . 50

2. 3. 2. Құрал-жабдықтарды таңдау . . . 50

2. 3. 3. Өңдеу әдісін таңдау . . . 50-52

2. 3. 4. Матада үлгіні орындау . . . 53-54

2. 3. 5. Қорытынды . . . 55

2. 3. 6. Қолданылған әдебиеттер тізімі . . . 56-57

Кіріспе

«Design» - Дизайн сөзі ағылшын тілінен аударғанда жоспар, сызба, сурет дген нақты анықтама береді. Көптеген ғасырлар бойы адамның заттық кеңістік ортасы қолдан жасалды. Мұның бәрі XIX ғасырдың басынан өзгеріске енді. Заттық кеңістік ортасын қолдан жасауды тоқтатты, қазір мұның бәрін машиналар жасайтын болды. Сол ортаға белгісіз дизайн өнерінің енуіне себеп болды. Дизайнды талдап қорытындылаудың нәтижесінде мынадай анықтама беруге болады. Дизайн - эстетикалық сапасы және тұтыну қасиеттері жағынан жоғары өнеркәсіптік бұйымдарды жобалаудағы көркем техникалық қызмет.

Дзайнның обьектілері қолданбалы өндірістік бұйымдар болып табылады. Дизайн өнері жас және тез дамып келе жатқан өнер. Дизайн кәсіп ретінде XX ғасырдада АҚШ-та қалыптасты.

Дизайн түрлері: графикалық, сәулет, анимациялық, ландфашттық, киім дизайны, веб-дзайны, қоршаған орта дизайны, геймдизайн, интерьер дизайны, экодизайн, футуродизайн.

Киім дизайнының тарихы киімнің, аяқ киім мен аксессуарлардың мақсаты мен жоспарын әзірлеуге, сондай-ақ олардың дизайны мен құрылысына тікелей қатысты. Кейбір дизайнерлер басқаратын ұйымдарға немесе сән үйлеріне негізделген заманауи индустрия 19-шы ғасырда Чарльз Фредерик Уортпен басталды, ол 1858 жылдан бастап өзі жобалаған киімдерге өзінің жеке жапсырмасы тігілген алғашқы дизайнер болды.

Сән адамдар киім кие бастаған кезде басталды. Бұл киімдерді әдетте өсімдіктерден, жануарлардың терісінен және сүйектерінен тігетін. 19 ғасырдың ортасына дейін жоғары кутюр мен дайын киім арасында нақты бөліну болған жоқ. Әйелдер киімінің ең маңыздыларынан басқасының барлығын тапсырыс берушімен арнайы жұмыс істеген тігіншілер мен тігіншілер тіккен. Көбінесе үйдегі үлгілер, тігілген және киім тігілген. Дайын киім сататын дүкендер пайда болған кезде, бұл қажеттілік үйдегі шамадан тыс жүктемеден жоғалды.

Бұл киімдердің дизайны бүкіл Еуропаға таратылған және провинцияларда асыға күткен, әсіресе Парижден шыққан баспа үлгілерінің арқасында көбірек танымал болды. Сонда тігіншілер бұл үлгілерді қолдан келгенше түсіндіретін. Дизайндың қайнар көзі ең беделді қайраткерлердің, әдетте сотта тігіншілері мен тігіншілерімен бірге әзірлеген киімдер болды. Алайда Франциядан келген киінген қуыршақтар 16 ғасырдан бері айналымда болды, ал Авраам Боссет 1620 жылдары сәнді басып шығарды, өзгеріс қарқыны тездеді. 1780 жылдары Париждің жаңа стильдерін суреттейтін француз басылымдарының жариялануының артуы, содан кейін Cabinet des Modes сияқты сән журналдары. 1800 жылға қарай барлық батыс еуропалықтар бірдей киінді (немесе солай деп ойлады) ; жергілікті нұсқалар алдымен губерниялық мәдениеттің, кейін консервативті шаруаның белгісі болды.

20 ғасырдың басында сән журналдары фотосуреттерді жариялай бастады және одан да ықпалды болды. Бүкіл әлемде бұл журналдар үлкен сұранысқа ие болды және көпшіліктің талғамына үлкен әсер етті. Кәсіби иллюстраторлар, олардың арасында Пол Ирибе, Эрте және Джордж Барбьер сән мен сұлулықтың соңғы жаңалықтарын көрсететін осы басылымдарға сүйкімді престиждік тақталар салды. Осы журналдардың ішіндегі ең танымалы 1912 жылы Люсьен Фогель негізін қалаған және 1925 жылға дейін жиі шығатын La Gazette du Bon Ton болды.

1826 жылдан бастау алатын беделді киім өндірісінің бастауы Чарльз Фредерик Уорт болды деп болжануда. Нақтырақ айтсақ, ол бірінші дизайнер ретінде танылды. Біраз уақыттан кейін Парижде бірінші Сән үйі пайда болды, ол тұтынушыларға қандай киім киетіні туралы ақпарат беру дәстүрінің қалыптасуына негіз болды.

Дәл осы кезеңде алғашқы киім фирмалары жаңа үлгілерді жасау үшін суретшілердің қызметтерін пайдалана бастады. Қажет болса, сол немесе басқа өнімді немесе тұтас партияны тігуге тапсырыс бере алатын тапсырыс берушілерге үлгілер (үлгілер) көрсетілді.

20 ғасырдың басында, сол кезде «Еуропаның трендтері» болған Парижде жаңа киімдердің стандарттары пайда бола бастады, олар көп ұзамай басқа мемлекеттерге де тарады. Сән, осы уақытта (негізінен «жоғары кутюр») тек жеке адамдарға бағытталған.

20 ғасырдың ортасына қарай беделді киімдер жаппай шығарыла бастады. Мүмкін, дәл осы уақыт кезеңін бүгінгі сән индустриясының прототипі деп санау керек. Өндірілген өнімдердің ассортименті мен саны айтарлықтай өсті, бұл киім таңдауды және оның қолжетімділік дәрежесін адамдардың үлкен санына жақындатты.

20 ғасырдың аяғында арнайы басылымдардың, теледидардың және сансыз курстардың арқасында адамдардың киім дизайны туралы хабардарлығы артты. Нәтижесінде, сатып алушылардың айтарлықтай бөлігі өнімдердің ассортиментін таңдағанда, осы салада қалыптасқан қазіргі трендтерге қарағанда ыңғайлылық, жайлылық және эстетика туралы өз идеяларына сене бастады.

Қазір сәнгер мамандығы беделді болып саналады. Негізгі мамандық ретінде сән индустриясында оқуды және жұмыс істеуді таңдаған студенттер саны артып келеді. Бүкіл дүние жүзіндегі университеттер беделді киім үлгісін жасау дағдыларын арттыруға бағытталған курстар мен тағылымдамалар ұсынады.

Сонымен қатар, басқа салалардағы сияқты киім-кешек дизайнында да кәсіби мамандану бар. Ол мыналарды әзірлеуді қамтиды: іш киім үлгілері, сырт киімдер, той көйлектері, суға түсу киімдері, балалар киімдері, аяқ киімдер, әртүрлі аксессуарлар және т. б.

Бұрын тек өз бетінше немесе бір реттік тапсырыспен жұмыс істеген дизайнерлер енді өзгеріссіз құруға және өз қабілеттерін жетілдіруге мол мүмкіндік алды. Сонымен қатар, олар эксклюзивті үлгілерді ауқымды өндірістің қажеттіліктеріне бейімдей алады.

Сән дизайны саласындағы жетістіктер: шаштараз, стилист, сән тілшісі және маманы, сән фотографы және т. б. сияқты салалас мамандықтардың дамуына ықпал етеді.

Соңғы онжылдықтардағы сән индустриясының тағы бір іргелі техникалық сәйкестігі компьютерлік технологияларды кеңінен енгізу болды. Дизайнерлерге модельдер жасау процесінде, сондай-ақ олардың негізіндегі өнімдерді шығаруда компьютерлер мен арнайы дизайн бағдарламалары көмекке келді, бұл оларға ең күтпеген қиялдарды шындыққа тез және оңай аударуға мүмкіндік берді.

Кәсiпорынмен танысу

Абдубаитова Айжан суретші-дизайнер, КСРО, қазіргі Қазақстан Республикасы Суретшілер одағының мүшесі, 1987 жылғы «Жігер» сыйлығының лауреаты, Ажар байқауының лауреаты, облыстық, бүкілодақтық, шетелдік көрмелерге қатысу, (Алматы қ. колледжі, Алматы технология және бизнес университеті) қолданбалы суретшінің шебері, гобелен, кілем тоқу, киіз басу, чиа тоқу шебері.

Ол отыз жылдан астам уақытын бүгінде жартылай ұмытылып бара жатқан «Зерлеу» алтын кестелеу өнерінің техникасын зерттеуге және жаңғыртуға арнады.

Қазақтың ұлттық қолданбалы өнері мен қазақтың ұлттық киімдерінің ұмыт болған түрлері мен нысандарын зерттеу, қалпына келтіру. Қазақтардың тұрмыстық бұйымдары мен ғұрыптық киімдерін ғылыми-этнографиялық тұрғыдан зерттеу.

Ұзақ, тынымсыз зерттеу жұмыстарының нәтижесінде 18-19 ғасырлардағы атақты қазақ зергерлерінің ұмыт болған технологиясы қалпына келтірілді (тек қазақ тектілеріне тиесілі металл, алтын жалатылған жіппен кестелеу - «зер») .

1996 жылы Орталық мемлекеттік мұражайдың қазақ киімдерінің көшірмелерін жаңғырту бағдарламасы бойынша, кешегі Бөкей Ордасының ханы Жәңгірдің әйелі ханша Фатима (КП3695) бесметінің музей экспонатының түпнұсқасынан көшірме жасалды. 18 ғасыр. Заманауи киімдерге zerleu технологиясын зерделеу және одан әрі енгізу жұмыстары жүргізілуде, көрме топтамалары әзірленуде. Сонымен қатар студенттерді «зерлеу» әдістемесіне үйрету. «Зерлеу» шеберлерінің дәстүрі мен бұл техниканы орындау ерекше көзқарас пен шарттарды қажет етеді. Элитаның бұл таңдаулы өнері - қазақ халқының өткеннен келе жатқан мұрасы, біз оны ұмытуға құқымыз жоқ, болашақ ұрпақ үшін сақтауға міндетті.

Сұхбатта Абдубаитова Айжан Тойшибековна Зерлеу техникасы жайлы осылай айткан:

-Мамандығымдағы қиыншылықтар бірде-бір жоғары оқу орнында Қазақстанның қолданбалы өнерін оқытатын оқулықтардың, жүйеленген оқу-әдістемелік құралдарының, бағдарламасының жоқтығында болды. Соғыс, ашаршылық, қирау, оның ішінде кеңестік тоталитарлық жүйе сияқты азапты халқымның бүкіл тарихындағы барлық оқиғалар өз ізін қалдырды. Өкінішке орай, зерттеуге үлгі, материал бола алатын көптеген құнды заттар, қымбат алтын кестелі кілемдер, қазақ билерінің, сұлтандарының, хандарының киімдері 12-13 ғасырлардың өзінде-ақ шығарылды. революцияға дейінгі орыс географиялық қоғамы.

Ұзақ тынымсыз зерттеу жұмыстарының нәтижесінде 15-19 ғасырлардағы қазақтың атақты зергерлерінің ұмыт болған «Зерлеу» технологиясы қалпына келтірілді. (металл алтын жалатылған жіп-зерлі кесте) тек қазақ тектілеріне тиесілі.

1996 жылы Ұлттық мұраны қалпына келтіру жөніндегі орталық мемлекеттік комитетінің бағдарламасы бойынша 18 ғасырдағы Бөкей Ордасының ханы Жәңгірдің әйелі ханша Фатиманың бешметінің (КП 3695) мұражай экспонатының түпнұсқасының көшірмесін жасадым. (Сурет -1. 1)

$C:\Users\Lenovo\Desktop\f4547a1e-52cf-431c-a354-dc00dda97e6d.jpg$

Сурет-1 «Ханша Фатиманын» камзолы

«Зерлеу» технологиясын зерделеп, заманауи киім үлгісінде қолдану жұмыстары жүргізілуде. Сондай-ақ студенттер де «Зерлеу» техникасын үйренеді.

«Зерлеу» шеберлерінің дәстүрі мен бұл техниканы орындау ерекше көзқарас пен шартты талап етеді. Элитаның бұл таңдаулы өнері - қазақ халқының өткеннен келе жатқан, ұмытуға қақымыз жоқ, келер ұрпақ үшін сақтауға міндетті мұрасы.

Ұраны: «Өткендегі сұлулық, бүгіндегі сұлулық, болашақтағы сұлулық!».

Табыстың сыры: туған жерге, туған халқына, өнеріне деген шексіз махаббат!

Мен қазақтың нағыз қызы ретінде ертеден келе жатқан элиталық өнерді жаңғыртып, жоғары өнер мәртебесін, өзіміздің байырғы сәндік-қолданбалы өнер түріне қайтарып, тәуелсіз Қазақстанымызды абыроймен, әлемдік деңгейде көрсете алуды армандаймын.

«Зерлеу» алтын эксклюзивті тігін авторлық үйінің өнімдері Астана қаласының тұсаукесерінде көрсетіліп, Елбасының жоғары мәртебелі қонақтарына сыйлық ретінде сатып алынды. Қазақстан Республикасы Президенті мен оның жұбайының 60 жылдық мерейтойына арналған қолдан жасалған хан шапан оның жеке коллекциясында сақтаулы; Қазақстан Республикасының Мемлекеттік Туы және Қазақстан Республикасы Тұңғыш Президентінің мұражайына арналған хан киімдері; Тайланд ханшайымына арналған камзол; Махамбеттің 200 жылдығына орай Атырау мұражайына Ханша Фатиманың камзолы; «Еуразиялық медиа форум» халықаралық қоры» ҚФ және «Асар» партиясы үшін 120-дан астам «Түскілемше» кілемшелері; Ресей президенті Путиннің әйеліне арналған «Түскілем» алтын кестеленген үлкен кілем; Испания, Бельгия, Жапония, Қытай, Үндістан елшіліктері - бұл менің осы бірегей Зерлеу техникасында орындаған жұмыстардың толық тізімі емес.

$C:\Users\Lenovo\Desktop\20150204192245.jpg$ көрме

Сурет-1 «Зерлеу» техникасында орындалған жұмыстар

$C:\Users\Lenovo\Desktop\d428f29f-edcd-4bd0-8709-92aa661437ed.jpg$ $C:\Users\Lenovo\Desktop\b7923eb3-24b4-40d9-9a16-11361186f005.jpg$

$C:\Users\Lenovo\Desktop\5685774f-d2f2-4a25-b370-234e88ac9868.jpg$ $C:\Users\Lenovo\Desktop\3d3623b4-e477-4ade-a4b9-9f8a573d5296.jpg$

Сурет-2 «Зерлеу» сән үйінде орындалған жұмыстарыммен, жұмыс процессі

2. 1. Жобалық - композициялық бөлім 2. 1. 1 Шығармашылық зерттеу бөлімі

Сән - белгілі бір уақытта белгілі бір ортада қабылданған әдеттер, құндылықтар мен талғамдардың жиынтығы. Өмірдің немесе мәдениеттің кез келген саласында идеологияны немесе стильді орнату. Сән киім мен аксессуарлардың түрін немесе формасын, идеялар жиынтығын, адамдардың бір-бірінің қоғамында өзін қалай ұстайтыны және этикет қағидаларын және кеңістікті стильдеу мен ұйымдастырудағы норма ұғымдарын анықтай алады. Кейде сән ұғымы өмір салты, өнер, әдебиет, сәулет, аспаздық, ойын-сауық және демалыс туралы идеяларға таралады, оның адам денесінің түріне әсерін қарастырады және т. б. Сән ұғымы, әдетте, нәзік және тез өтетін мекемені білдіреді. Кәдімгі сән ережелері мен трендтерін қатаң ұстануға деген ұмтылыс мультфильм жасаушылардың назарын жиі аударды.

Стиль - адамның өзі үшін таңдайтын нәрсесі. Стиль бір-біріне сәйкес келетін нәрселермен анықталады. Киім үлгілерінің алуан түрлілігі бар. Көбінесе бірнеше негізгі, соның ішінде классикалық, романтикалық, спорттық және т. б.

Бір жағынан, сіздің стиліңіз әр түрлі болуы мүмкін және сіз өзіңіз қалаған нәрсені кие аласыз. Өйткені стильді адам өзі таңдайды. Бірақ шын мәнінде, стильді болу - бұл сіздің табиғи деректеріңізге және сәніңізге сәйкес киіну.

Топтамаға берілген тапсырма, ол қабаттау қолдана отырып жастар киімінің жиынтығын жасау.

Қабат-қабат киім - бірінің үстіне бірі киілетін киімдердің орасан зор санын енгізу арқылы киіну әдісін сипаттайтын термин. Кейбір қабаттардың әртүрлі, негізінен бір-бірін қайталамайтын функциялары бар. Термиялық іш киім әсіресе салқын климатта өзекті болып табылады, онда киім дереу суды ағызып, жылытуы және жел мен жаңбырдан қорғауы керек. Ыстық және құрғақ климатта киімге мүлде басқа көп функционалды талаптар қойылады: ол күн радиациясын жауып, ауаның жеткілікті айналымын қамтамасыз етуі керек.

Қабаттау - барлық уақыттағы сәнгерлердің сүйікті әдісі. Біріншіден, ол әрқашан көркем көрінеді және қиялдың шексіз ойынына мүмкіндік береді, екіншіден, әртүрлі жағдайларда оның маңызды функциялары бар - жылыну және практикалық. «Қабаттау - ең аз қаржылық шығындармен өзін-өзі көрсету үшін үлкен кеңістік. Сіз киімнің бір бөлігін екіншісінің үстіне қабаттап, қиялыңызды көрсете отырып, оларды біріктіресіз. Дегенмен, көпқабатты бейнені жасауда белгілі бір жүйе бар. Кез келген дизайндағыдай жақтау болуы керек, сондықтан сіз шкафтың қалған бөлігі қабатталған бір негізгі нәрсені таңдайсыз. Қабаттауды еуропалық сәнге 80-жылдардың ортасында жапондық дизайнерлер мен көше сәнін ұнататындар енгізді, ал 90-шы жылдары ол барлық подиумдарда шулы түстермен өркендеді. Соның ішінде Марк Джейкобс, дизайнер киіммен ойнай бастады, ұзыннан қысқа, көлемді және дөрекі нәзік, түрлі-түсті және қатаң киімдерді бір-бірімен ұштастырды. Содан бері бұл қызықты ойын бізде қалыптасты. Бүгінгі таңда «үй сәнінің» карантиндік өрлеуі аясында қауіпсіздік сезіміне деген қажеттілік және сонымен бірге ашық киінуге, қабат-қабат киюге деген ұмтылыс тағы да салтанатты түрде подиумға қадам басуда.

$C:\Users\Lenovo\Desktop\8ad473f4c90488991120b607f9af854e.jpg$

Сурет-3 Vivienne Westwood, Buffalo 1982

Кейбір қабаттар әртүрлі, негізінен бір-бірін қайталамайтын функцияларға ие. Көп немесе азырақ қабаттарды пайдалану немесе бір қабатты өзгерту, бірақ басқаларды емес, әр жағдайдың қажеттіліктеріне сәйкес келетін икемді киім жасауға мүмкіндік береді. Екі жұқа қабат бір қалың қабатқа қарағанда жылырақ, бірақ жеңілірек болуы мүмкін, өйткені қабаттар арасындағы ауа жылу оқшаулау қызметін атқарады.

Қабаттау стильінін принціпі

Қабаттау фигураның пропорцияларын анық бұзатынына қарамастан, ол оларды мүлде елемейді және тіпті оларды түзетудің тамаша құралы бола алады. Сонымен, шалбардың үстіне киетін көйлектің көмегімен биіктікті ұзарту оңай, ал киімнің асимметриялық қабаты дененің бір немесе басқа бөлігін өзгертуге мүмкіндік береді: иықтың астына тік көйлек киіп, жамбастарды тарылту - ұзындығы кесілген секіргіш немесе қиғаш түбі бар пиджак, немесе, керісінше, көлемді үстіңгі және тарылтылған түбінің көмегімен қажет болған кезде иық сызығын кеңейтіңіз. Джил Сандер көлемді контрастты блузкаға киетін көлбеу қолтықтары бар үлкен көйлек арқылы пропорцияларды қалай өзгертуге болатынын көрсетті. Мұндағы негізгі қағида өте қарапайым: сіз жаныңыз қалағандай бірнеше заттарды алып, коктейльге араластырасыз. Сонымен қатар, көп деңгейлі ойын аясында әртүрлі стильдерге төтеп беру оңай: іскерліктен романтикаға дейін. Қабатты стильде баурап алатын және шабыттандыратын динамика бар, сондықтан мұнда үйлесімді қабатты көріністі жасаудың бірнеше ережелері берілген.

$C:\Users\Lenovo\Desktop\w1266.jpg$

Сурет-4 Күз-қыс 2020/2021 / READY-TO-WEAR

Киімді көп қабатты болу ережелері

Қабаттардың негізгі ережесі - артықшылықтың жалпы идеясына қарамастан, модерация. Теңдестірілген қабатты көрініс жасау үшін сізге тек төрт нәрсе қажет.

Пропорциялар туралы ұмытпау маңызды. Дененің қай бөлігіне назар аударғыңыз келетінін анықтап, оны конструктивті түрде белгілеу керек: белде мата тоқу, кеудедегі үлкен түйін немесе жамбастағы қабаттар. Сондай-ақ «піллә тәрізді» қабаттар фигураны әдемі түрде көрсетуге көмектеседі, бірақ бұл жерде силуэт квадратқа немесе шарға емес, сопақшаға ұқсауы керек.

Сондай-ақ текстуралар мен реңктердің бірін-бірі толықтыруын сақтау маңызды. Түрлі-түсті басып шығару заттардың таза немесе бекітілген кесіндісімен теңестірілуі керек, ал монохромды жағдайда силуэт ойнай алады.

Жұмсақ және бос текстураларды тегіс және тығыз заттармен толықтыру керек - бұл аксессуарлар болуы мүмкін. Дөрекі, әдейі «жыртылған» немесе құрылымдық материалдар нәзік заттармен тамаша үйлеседі.

Соңында, түс пен текстурамен ойнау еркіндігін қалдырып, кескінді шамадан тыс әртүрлі фитингтермен немесе декормен шамадан тыс жүктемеңіз.

Көп қабатты КӨРІНІСТІ ҚАЛАЙ ЖАСАУ КЕРЕК

Көйлектер мен шалбарлардың, кесілген бомбардирлердің және классикалық пальтолардың, ұзын жейделер мен джемперлердің, сарафандардың және жемпірлердің комбинациясы ең танымал қабаттық стиль схемалары болып табылады. Керемет әдіс көйлектің үстіне юбка киіп, шырынды реңктің көйлекімен кескінді жақсартуды ұмытпай, қатаң пиджактың үстіне ашық пальто кию болады. Классикалық, бірақ бәрібір бірдей тривиальды емес қозғалысқа айналғандықтан, бірден екі пальто кию - қайсысы сізге ұнайтынын шеше алмаған кезде тамаша шешім. Сондай-ақ, қызықты және сонымен бірге үйлесімді қабаттық көріністі жасаудың бұрыннан келе жатқан тәсілдерінің бірі - джинсиді классикалық стильмен біріктіру, мысалы, үстіңгі және водолазкалардың үстіне киетін джинсы жейделері және пальтолар.

Сурет-5 MilaMarsel / Осень - Зима 2021/2022 / READY-TO-WEAR /

Бастысы бір киім

«Қабаттау - ең аз қаржылық шығындармен өзін-өзі көрсету үшін үлкен кеңістік. Сіз киімнің бір бөлігін екіншісінің үстіне қабаттап, қиялыңызды көрсете отырып, оларды біріктіресіз. Дегенмен, көпқабатты бейнені жасауда белгілі бір жүйе бар. Кез келген дизайндағыдай жақтау болуы керек, сондықтан сіз шкафтың қалған бөлігі қабатталған бір негізгі нәрсені таңдайсыз.

Сонымен, бірінші қадам - ең бастысы туралы шешім қабылдау, содан кейін ғана оған басқа киімдерді таңдау. Ерлер үшін классикалық костюм негізгі затқа айналуы мүмкін, оған жұқа секіргіш алып, оны кеудеше немесе куртка астына кию керек. Сонымен қатар, ерлер жейделері секіргіштермен, капюшондармен және жемпірлермен тамаша көрінеді, оларды пиджакпен де киюге болады.

Төрттік ереже

Төрт қабаттан артық элементтерді пайдаланбаңыз, әйтпесе идея киімнің көптігінде жоғалады. Сондай-ақ, киім кесу мен стильде күрделі болмауы керек, ең аз фитингтер мен аксессуарлар болуы керек, әйтпесе кескіннің шамадан тыс қанықтығын болдырмау мүмкін емес. Мысалы, егер сіз асимметриялық пиджак кигіңіз келсе, онда қалған киімдер классиканың ең жақсы дәстүрінде тікелей кесілген болуы керек. Қолайлы комбинациялар - шалбар немесе юбка, ұзартылған көйлек, джемпер және жилет. Шалбар, көйлек және куртка жақсы көрінеді. Ал қысқартылған джинсы, ұзын пальто, куртка және блузка әрқашан заманауи комбинация болып табылады, әсіресе реңктермен тәжірибе жасасаңыз.

Қарапайымдылық пен түс үйлесімінің заңдылықтары

... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.