Қазақстанның саксофонда орындаушылық өнері

Жұмыс түрі: Курстық жұмыс
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 23 бет
Таңдаулыға:

МӘДЕНИЕТ ЖӘНЕ СПОРТ МИНИСТРЛІГІ
Т.ЖҮРГЕНОВ АТЫНДАҒЫ ҚАЗАҚ ҰЛТТЫҚ ӨНЕР АКАДЕМИЯСЫ

Ертілеуов Ахметияр

Қазақстанның саксофон музыкасының жанрлық-стильдік ерекшеліктері

Музыка өнері факультеті
Эстрадалық оркестр аспаптары кафедрасы

ДИПЛОМДЫҚ ЖҰМЫС

Ғылыми жетекші: Бегалинова Г.А.

Алматы
2022 ж.
МАЗМҮНЫ
Кіріспе ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...3
І Саксофонда орындаудың тарихи-теориялық негіздері
1.1 ХХ ғасырдың екінші жартысы мен XXI ғасырдың басындағы саксофонда орындау эволюциясының тән белгілері ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...6 1.2Саксофонға арналған музыкадағы жанрлық бағыттар ... ... ... ... ..11
ІІ Саксофон аспабына арналғаң Қазақстан композиторларының шығармаларының жанрлық-стильдік ерекшеліктері
2.1 Қазақстанда саксофон орындаушылығының мәселелері ... ... ... ...15
2.2 А.А. Оренбургскийдың саксофонға арналған өңдеуді талдау ... ...21
Қорытынды
Пайдаланылған әдебиеттер тізімі

2

Кіріспе
Тақырыптың өзектілігі. Қазақстан композиторларының шығармашылығындағы саксофонның рөлі туралы айта отырып, саксофонның өзіндік және қайталанбас дыбысқа ие бола отырып, Еліміздегі қазіргі заманғы композиторларының шығармашылығын тембрлік дыбысталу түсімен және көркемдігімен айтарлықтай байыта түседі деп сеніммен айтуға болады. Саксофон "жаппай музыка", Батыс музыкасын орындауда белсенді қолданылады, оны жалпы тыңдауға қол жетімді етеді. Айта кету керек, алғашқы шығармалар музыканың әртүрлі стильдері мен жанрлардың араластырудағы батыл эксперименттер болды, отандық композиторлардың алғашқы тәжірибелерінде үндестіктердің, тембрлер мен бояулардың қызықты үйлесімдері айқын болды, бұл кейіннен орындаушылар мен тыңдаушылар арасында лайықты табысқа әкелді. Музыка және орындаушылық мәдениетін дамытудың маңызды кезеңі Қазақстан Тәуелсіздігінің жариялану кезеңі болып табылады, одан кейін ұлттық музыканы, қазақ халқының мәдени-рухани құндылықтарын дамыту, айқын стилистикасы бар ұлттық пайымды қалыптастыру, ұлттық жазу стилін сақтау туралы мәселе өткір көтерілді. Бұл кезең саксофонға арналған шығармалар жазатын жас және перспективалы композиторларды көпшілік назарына ұсынады. Таңдалған аспапқа жазатын композиторлардың ішінде: Д.Останкович, А. Абдинуров, А. Оренбургсуий және М. Сутюшевтар болды.
Саксофонның музыкалық тәжірибеде айтарлықтай белсенді түрде қолданылғанға қарамастан, музыкатануда Қазақстанда саксофон мен оның қызметі туралы іргелі ғылыми еңбектер әлі күнге дейін жоқ. Осыған байланысты бұл зерттеу қазіргі ғылым үшін өзекті және қажет.
Зерттеудің Мақсаты. Қазақстанның саксофон музыкасының жанрлық-стильдік ерекшеліктері.
Зерттеудің Міндеттері:
- саксофонда орындау тарихын зерттеу;
- саксофонға арналған музыкадағы жанрлық бағыттарды қарастыру;
- Қазақстанда саксофон орындаушылығының мәселелерін анықтау;
- А.А. Оренбургскийдың саксофонға арналған өңдеуге талдау жасау.

Олардың ішінде атап өтсем: "Рефлексия" тақрыбында Абай әндері "Айттым сәлем Қаламқас" үшін саксофон-альт және фортепиано (1995), вариация тақрыбында қазақ халық әні "Кусни Корлан" үшін саксофон-альта және фортепиано (2012), "Пьеса-вариация саксофон-тенор және фортепиано" тақрыбында қазақ халық әні "Ақ Баян" (2014), "Концерттік пьеса саксофон-альт және фортепиано" тақрыбында Абайдың "Желсіз түнде жарық Ай" (2017), "Саксофон-сопрано мен фортепианоға арналған Адажио" (2017),

"Саксофон-альт пен фортепианоға арналған Соната" (2012) әндері, саксофоншылар ансамбліне арналған шығармалар: "Саксофонистердің секстетіне арналған Saxophonia № 1" (2012), "polyphonic improvisation for four instruments" (2012), "Абай әніне арналған саксофонистердің квинтетіне арналған Фантазия" (2013).

Зерттеудің нысаны. саксофонның орындаушылық өнері.
Зерттеудің пәні. Қазақстанның саксофонда орындаушылық өнері.
Зерттеудің жаңалығы: Осы зерттеу барысында бірінші тарауда Қазақстанда да, одан тыс жерлерде де саксофондағы орындаушылыққа тарихи-ақпараттық шолу жасалды. Нәтижесінде республикада қазіргі заманғы орындаушылық мәдениеті саксофон музыкасының қалыптасуының бастауынан бастап, оның жалпы тарихи дамуымен тығыз байланысты деген қорытынды жасалды. Республикадағы композиторлық шығармашылықтың қазіргі жай-күйі туралы тұтас көзқарасты құру тұрғысынан қарағанда, бірінші кезекте аты отандық аспаптық музыкамен тығыз байланысты А.Оренбургскийдің қызметі қызықты. Композитордың өзіндік стилі мен жазу техникасы бар екені анық. Оның музыкасы махаббат пен өмірлік қуатқа, ерекше қарапайымдылық пен айқындыққа толы. А.Оренбургский шығармаларымен жұмыс жасау барысында көркемдік нақтылауға және қазақ музыка тілінің элементтеріне, әсіресе пішін мен үйлесімділік саласына сүйенуге тырысады. Сонымен қатар, оның аспаптық жұмысында қазіргі джаз ағымдарының әсері байқалады. Оның шығармаларына гармониялық тіл мен музыкалық мәнерлілік құралдары саласындағы белсенді ізденістер тән, ол классикалық үрмелі аспаптардың халық аспаптарымен өзгеше үйлесуі, сондай-ақ джаз музыкасының фольклормен үйлесуі саласында батыл тәжірибе жасайды. Сонымен қатар, Артур Оренбургский саксофонға көптеген шығармалар жасаған республиканың жарқын және талантты композиторларының бірі ретінде көрінеді. Оның музыкалық стилі көркем мәдениеттің ұлттық дәстүрлерімен және әлемдік композиторлық мектептің бұрыннан қалыптасқан канондарымен байланысты көптеген факторлардың әсерінен қалыптасты. Композитордың шығармаларында саксофонға арналған әр түрлі шығармалар, жеке аспаптар үшін де, оркестр және ансамбль құрамында да бар.

Теориялық және практикалық маңыздылығы. Қазақстандағы саксофон өнерінің даму тарихы талдау және қазіргі заманғы саксофон орындаушыларының шығармашылық қызметін сипаттау.

Тақырыптың материалдық көзі. Осы тақырып бойынша кең көлемді әдебиеттерді, соның ішінде әртүрлі оқу құралдарын зерттеу арқылы тарихи және салыстырмалы зерттеу әдістерін қолдана отырып, әлемдік тенденциялар контекстінде саксофон мен педагогиканың отандық тарихы қарастырылды.

Зерттеу жұмысының ғылыми-әдістемелік негізі. Қазақстан композиторларының шығармашылығындағы саксофонға арналған шығармалардың жанрлық-стильдік ерекшеліктері" атты екінші бөлімде саксофонға арналған таңдалған шығармалардың жанрлық-стилистикалық ерекшеліктерін зерттеу бойынша талдау жұмысы жүзеге асырылды, сондай - ақ Қазақстан композиторлары: Қ.Қожамияров пен отандық композиторлық мектептің жас өкілдері А.Оренбургский мен Ю. Лебедеваның шығармашылық портреттері берілді. Айта кетейік зерттеу болып шықты шығармалар ішінде. Олар: "Саксофон-альт пен симфониялық оркестрге арналған Концерт" Қ. Кужамьяровтың, А.Оренбургскийдің" Саксофон-альт пен фортепианоға арналған Соната "және Ю. Лебедеваның" from KZ " Саксофон мен үрмелі оркестрге арналған концерті. Жүргізілген талдау қорытынды жасауға мүмкіндік берді: Саксофонға арналған жаңа шығармалар жасаудағы отандық композиторлардың жемісті жұмысы музыканттардың орындаушылық репертуарын айтарлықтай байытты

Дипломдық жұмысының құрылымы. Жұмыс кіріспеден және екі тараудан тұратын негізгі бөлімнен, қорытындыдан, пайдаланылған әдебиеттерден, қосымшалардан тұрады.

1.1 ХХ ғасырдың екінші жартысы мен XXI ғасырдың басындағы саксофонда орындау эволюциясының тән белгілері
ХХ ғасырдың екінші жартысында элиталық академиялық музыкада-саксофонның кәсіби танылуы орын алды оның нақты әлеуетін түсіну. Бұл күрт трансфор әкелді-жаһандық реформалармен қатар жүретін қоғамдық пікір атқарушылық қызмет және оқыту жүйесі. Нәтижесінде осындай саксофонист үшін әлеуметтік-мәдени өзгерістер міндетті біліктілікке айналды-бұрын қажет болмаған күрделі түзілімдер. Белгіленген тенденциялар саксофонда жақсы ойнауды үйрету бір қарағанда оңай емес екенін мойындаумен негізделді, ал байланысты мамандандыру мамандарының жетекшілігімен орындаушылық шеберлікті игерудің дәлелденген тәжірибесі нәтижелі нәтиже бермейді. Қабылдау саксофонды маңызды академиялық аспап ретінде-оқытушылық қызметке тек орындаушыларды тарту мүмкіндігі бұл мамандандыру.
Орын алған жаңалықтар үлкен көтеріліске ықпал етті.
Саксофонда ойнау өнерінің деңгейі және әлемнің түрлі елдерінде осы қызмет саласындағы педагогика, сондай-ақ өзіне тән өзіндік ойын мәнері, өзіндік "орындаушылық семантикасы" (Н. Костенко) және жеке "тембрлік-дыбыстық моделі" (И.Вискова) бар көптеген талантты музыканттардың пайда болуы.
Ресей Федерациясының Халық әртісі Гнесиндер атындағы РМА, "саксофон патшайымы" (Д.Сапельников) Маргарита Константиновна Шапошникова. Ол қабылдау инерциясын жеңіп, саксофондағы академиялық орындаушылықты концерттік эстрадаға шығара алды, сондықтан аспапты Э. Денисов, С.Слонимский, М. Готтлиб, А. Эшпай,М. Раухвергер, Г. Калинкович, Л. Присс, в. Артемов, Ю. Чугунов, Ю. Саульский және т. б. оркестрлік, ансамбльдік және жеке шығармашылығында кеңінен және әртүрлі мақсатта пайдалана білді.
Саксофон өнерінде болып жатқан процестердің ажырамас бөлігі академиялық және джаз стильдерінің диффузиясы нәтижесінде қолданысқа енгізілген нақты орындау әдістерінің арсеналын қолдану нәтижесінде толықтай жаңарған аспаптың "бетін" белсенді іздеу болды. Бұл өзгерістер айнадағы сияқты кезекті шығармаларда да көрініс тапты.
ХХ ғасырдың екінші жартысы мен XXI ғасырдың басындағы саксофонға арналған музыкада жанрдың белгілері бұлдыр болған көптеген шығармалар пайда болды, нәтижесінде оны тек атаудың арқасында анықтауға болады.

Жемісті эксперимент үшін жеткілікті негізі жоқ ретінде, қиял, вариация, рапсодия және т.б. фонға түсіп, композиторлардың қызығушылығын тудырды. Бұл бұрын қолданылмаған симфониялар мен симфониялардың енгізілуіне әкелді. Барокко музыкасының жанрлары, атап айтқанда концерто гроссо және партита ерекше сынға ие болды.

6
Миниатюралар, сюита, соната, концерт, сондай-ақ ансамбльдік музыка жемісті дамуын жалғастырды, бұл шығармалар санының артуымен расталды. Негізінен, саксофонға арналған музыкада, миниатюраны қоспағанда, бағдарламадан анытқу көп жағдайда байқалды, жеке аспаптың тембрі және сүйемелдейтін композиция эксперименттің негізі болды.

Қазіргіталаптар,орындаушыға қойылатын талаптар-эстрадалық оркестрдің саксофонисті мыналарды қамтиды жан-жақты жоғары кәсіби қасиеттерін. Осыған байланысты аспапшы-әртістерді дайындау құрылымы қиындауда. Соныменкөптеген дағдылар мен білімдерге, сондай-ақ шеберлікке ие болукәсіби деңгейде айтылатын эстрадалық музыка үйренген репертуарды орындау, саксофондағы ойынды Орындаушы саксофон өнерінің пайда болу және даму тарихын білуге тиіс әлемдік және отандық.
Алғашқы Қазақстандағы саксофон орындаушылары кларнетистер болды, және сонымен қатар саксофон класы жүргізілді.
Қазақстанда саксофонда орындаушылардың бірі 70-ші жылдардан бастап сыныпты басқарған Я. М. Ткаченко мен Г. М. Геллер саналады Құрманғазы атындағы Алматы консерваториясында және Алматы. П. И. Чайковский атындағы музыкалық училищесіңде саксофонда ойнауды үйрете бастады. Г.Геллер негізін қалаушы эстрадалық аспаптар бөлімі және "Сакс-хорус" ансамблінің құрушысы, ол училищенің жасөспірім студенттерінен, ал Я. М. Ткаченко "Сакс-Хорус" әйелдер құрамының ұйымдастырушысы. Осылайша, кәсіби орындаушылық.
Қазақстанда саксофонда ойнау өнері 70-ші жылдардан бастау алады ХХ ғасыр және бастапқыда классикалық бағытта дамыды.Қазақстан тәуелсіздік алғаннан кейін белсенді дами бастады музыкалық өнердің әртүрлі бағыттары: фольклор, қазақ дәстүрлі музыка, эстрадалық өнер және джаз. Пайда болды қажет болған көптеген эстрадалық оркестрлер орындаушылар-саксофонистер. Танымалдық алды эстрадалық саксофон өнерінің бағыты. Алайда, нақты бөлу жанрлық шекаралар болған жоқ. Академиялық бағыттағы саксофонистер эстрадалық-джаз сипатындағы туындылар орындады, бірақ джаз импровизациясы, джаз сольфеджио және гармония оқу процесінде зерттелмеген және нәтижесінде оқу орындарын жеткіліксіз білікті мамандар бітірді эстрадалық-джаз бағыты бойынша.

7
Қазіргі уақытта әлі күнге дейін ешқандай байланыс жоқ саксофонда классикалық және эстрадалық орындаушылықтың бағыттары, қазіргі заманғы жағдайды зерттеу және сипаттау мәселесін не құрады сондай-ақ Қазақстанда саксофонда орындау, сондай-ақ даярлау кезінде аталған бағыттардың әрқайсысына қазіргі саксофонист орындаушылар.
Зерттелетін тақырып бойынша ғылыми әдебиеттерді талдау мынаны көрсетті. Қазақстанда жан-жақты жарық пен мұздық және ғылыми-педагогикалық әдебиеттерде, қазіргі кезде қалыптасқан алыс зерттеушілердің осы мәселесі бойынша белгілі бір басылымдар тобы және жақын шет елдерде, отандық ғылыми әдебиет тізбесінде және тек жеке, бөлек басылымдар бар, олар теориялық түсіну үшін жеткілікті негіз болады. "2014 жылдың, А. Имайбаевтің "саксофонға арналған шығармалары
Қазақстан композиторларының стилі мен 2019 жылғы" орындаушылық интерпретация", А. Нүсіпованың мақаласы, А.Иманбаев "саксофон мен үрмелі оркестрге арналған концерт FromKZ" Ю.Лебедева" [1],
Зерттеу авторы диссертациямен жұмыс жасау кезінде мыналарға сүйенді кафедраның жетекші оқытушыларының кітаптары, оқулары және оқу құралдары Құрманғазы атындағы Қазақ ұлттық консерваториясының үрмелі аспаптар.
Құрманғазы әр жылдардағы басылым, мысалы, "Методика обучения игре на үрмелі аспаптарда ойнау", Т. М. Узбеков [2], " Кешенді аспаптар кәсіби музыканттың дамуы мен қалыптасу принциптері " Сабиров Р. Н. [3], "Келбет кескіндемелері" Нуралиев Т. [4] және тағыда басқа.
Жақын және алыс шетел авторларының ғылыми жұмыстары біз зерттеген тақырып та аз. Олардың арасында В. Д. Ивановтың " қазіргі заманғы ойын өнері саксофон: орындаушылық тарих, теория және практика мәселелері" [5],
Кириллова С. В. "саксофон ойнау техникасы және түсіндіру мәселелері бірегей туындылары" [6], Беговатовой М. А. "Қазіргі заманғы дыбыс сигналдарын кеңейту аспектісінде саксофонда орындау құралдар мүмкіндіктері " [7], Сондай-ақ "қазіргі заманғы саксофонда ойнау тәсілдері" Мясоедов.В. [8], "саксофонда ойнау техникасының негіздері саксофон" Прорвич Б., "саксофон ойын мектебі" Ривчун А. [9]. Іргелі жұмыстардың бірі-диссертация"Саксофонда ойнаудың заманауи өнері" (ғылыми ізденіс үшін өнертану докторы дәрежесі, 1997 жыл)

8
Иванова B. Д.Әдістемелік және оқу-педагогикалық жұмыстарға арналған мақалалар Иванова В. Д., олардың маңыздылары: "пайдалану туралы саксофонда ойнағанда ұтымды аппликация " (1983),"Саксофон" (1990)," музыка-руханияттың сөздігі " (2007).
Іске асыру мәселесі ойынның академиялық саласындағы шығармашылық әлеуетке ие болды Ресейдің басқа ғылыми және әдістемелік мақалаларында көрнекті саксофонистер. Саксофондағы ойынның нақты әдістері жұмысқа арналған:"Саксофонда ойнау тәжірибесіндегі заманауи экспрессивті құралдар"(2004) А.А. Майорова. Сондай-ақ, саксофонистердің ғылыми жүгі толықтырылды С. В. Кирилловтың " Ойын техникасы саксофон және түпнұсқа туындыларды түсіндіру мәселелері"(2010) Шетелдік авторлардың көптеген зерттеулерінің ішінде саксофонда ойнау өнерін Ларри Теал "El Arte De Tocar деп атау керек El Saxofon[10], Liebman David Developing a PersonalSaxophone Sound [11], Hester Michael Saxophone Master Classes [12], Mauk Steven "Saxophone warm-ups" [13] және басқа да тарихқа арналған саксофон өнерін дамыту, ойын әдістері мен орындау техникасы.
Сұхбат, пікірталас мақалалары, очерктер қызығушылық тудырады Ресей Федерациясының Халық әртісі, профессор РАМ им. Гнесиндер, Шапошникова М. К. онда ол классикалық және саксофонның орындаушылық өнеріндегі джаз бағыттары,бұл "әр бағыттың өмір сүруге және дамуға құқығы бар". Сондай-ақ, М. К. Шапошникованың "амбушюр қою" жұмысы саксофонист" [14] және " отандық ойын мектебінің қалыптасу мәселесіне саксофонда " [15] оқыту әдістемесінің мәселелерін көбірек ашады саксофондағы ойындар классикалық және эстрадалық қарым-қатынас мәселелеріне қарағанда-саксофонда ойнау өнеріндегі джаз бағыты.
Рассматривания сұрақтар қалыптастыру репертуары үшін саксофонда ойнау өнері мен ерекшеліктері оларды b концерттік-конкурстық тәжірибеде қолдану, атап өтеміз. Қазақстан композиторлары жазған шығармалардың жеткіліксіздігі. Түпнұсқа шығармалар аз, негізінен транскрипциялар қолданылады қазақтың дәстүрлі музыкасын. Ал, республикалық шарттар халықаралық конкурстардың, мемлекеттік емтихандардың талаптары олар эссе бағдарламаларына міндетті түрде қосуды ұсынады Қазақстан композиторлары.

9
Қазақстан композиторларының шығармаларына репертуарлық "аштық"классикалық бағыттағы саксофон орындаушылары, сондай-ақ және эстрадалық-джаз, бұл біздің елде өткізуге бір себеп болды классикалық және эстрадалық нотаның орындаушылық талдауы саксофонға арналған әдебиеттер.Классикалық музыкалық әдебиеттің кейбір бөлігін талдау саксофон және эстрадалық орындауға арналған қазіргі заманғы жинақтар зерттеудің өзектілігін анықтады. Қазіргі уақытта бағыттардың бөлінуі байқалады академиялық (классикалық) және эстрадалық саксофонистерді даярлауда. Сондай музыкалық оқу орындаы бар. Джаз эстрадасының саксофонисті , амбушюр , дыбыстың дамуы және басқа да маңызды қасиеттерге аз көңіл бөлінеді. Классикалық дыбыс саксофон джаз музыкантын шектейді, оған басқалар қажет дыбыс тазалығын қамтымайтын темпоралды дыбыстар. "Запредельные" тембрлік реңктер эстрадада қолайлы ерекше түс жасайды-классикалық стильде рұқсат етілмеген джаз музыкасы
Музыкадағы Эстрада-джаз және классикалық музыка саксофонның өзіндік дәстүр, өз талаптары бар,педагогикалық және қосымша принциптер, яғни әр бағыт пайдаланады әр түрлі.Тараптар экспрессивті мүмкіндіктер әр бағыттың өмір сүруге құқығы бар және дамыту және оның рөлін төмендетудің немесе көтерудің қажеті жоқ өзге де бағыттары.
Ойын орындаушылық өнерінің екі бағытына ықпал ету саксофонда тек жан-жақты дамуға ықпал етеді .
Жоғарыда аталған мәселелердің негізінде тақырып таңдала"Қазақстанның саксофон музыкасының жанрлық-стильдік ерекшеліктері.

10

1.2Саксофонға арналған музыкадағы жанрлық бағыттар
Саксофонның бай мүмкіндіктері бар құрал ретінде қалыптасуы мен дамуы XIX ғасыр мен ХХ ғасырдың басындағы музыкалық мәдениетте болып жатқан процестермен байланысты болды. Бұл процестердің көрсеткіші саксофонға арналған соната болды-саксофонның мүмкіндіктерін пайдалану деңгейін ғана емес, сонымен қатар осы құралға жазатын композиторлардың сонаталық ойлау тенденцияларын да көрсететін көптеген жанрлардың бірі. Бұл құралды дыбыс шығарудың техникалық және көркемдік әдістерінің жан-жақты арсеналы оны академиялық және джаз музыкасында қолдануда байланыстырушы буын болады. Осыған байланысты жұмыстардың көпшілігі екі полярлық сфераның "диффузия процесінің" (М.Крупей) сипаттамаларын көрсетеді.

Сонаталық жанр аясында саксофонист репертуарының жауһарларына айналған көптеген жарқын туындылар пайда болды: Э.Шульхоффтың "ыстық соната" (E. Schulhoff), Т. Ешиматцудың"пушистый құс" сонатасы (T. Yoshimatsy-дің "Fuzzy bird sonata"), Э. Денисовтың сонатасы, и. Рехиннің соло саксофонына арналған сонатасы және басқалары. Сонаталық жанрдағы шығармалар форма мен тематизм саласындағы композиторлардың шығармашылық ізденістерін, сондай-ақ саксофонның орындаушылық және мәнерлі мүмкіндіктерін түсіндірудегі батыл табыстарын көрсетеді. Саксофонға арналған барлық сонаттар сөзсіз көркемдік құндылыққа ие және оларды бүкіл әлем саксофонистері жиі орындайды. Музыкатанудың сонаталық циклді зерттеуге деген қызығушылығына қарамастан, саксофонға арналған сонаттар ешқашан арнайы зерттеу тақырыбы болған емес. Осылайша, осы мақаланың тақырыбының өзектілігі саксофонға арналған сонаталарды жіктеуге арналған жұмыстардың болмауына байланысты, олар тек жанрдың ғана емес, сонымен қатар аспаптың (атап айтқанда оның орындау мүмкіндіктерінің) тарихи даму динамикасын көрсетеді. Тақырыптың өзектілігін негіздеуге байланысты мақаланың тақырыбы саксофонға арналған соната жанры, ал тақырыбы саксофонға арналған соната жанрының тарихи эволюциясының ерекшеліктері болды. Мақаланың Материалы ХХ ғасырдың 30-90 жылдары жазылған саксофонға арналған сонаттар болды.

11
Саксофонға арналған соната жанрының қалыптасуы жалпы жанрдың тарихымен ғана емес, сонымен қатар бай техникалық және экспрессивті мүмкіндіктері бар концерттік виртуозды джаз және академиялық аспап ретінде саксофонның эволюциясымен байланысты. ХХ ғасырдың музыкалық мәдениетінде болған түбегейлі өзгерістерді көрсете отырып, саксофонға арналған соната жанрының қалыптасуы мен даму процесі саксофонға күрделі өткен және одан да қиын қазіргі аспап ретінде тән барлық ерекше және қайшылықты белгілерді игерді. ХХ ғасырдың 20-шы жылдарынан бастап, М.Шапошникованың дәлме-дәл өрнегі бойынша саксофон "классика мен джаздың күрес жолына" түсті және ХХ ғасырдың 30-шы жылдарына дейін (академиялық оркестрлік және жеке аспап ретінде) "тарихи көлеңкеге" (с. Раппопорт) ауыстырылды. Бұл процесте көптеген музыканттардың санасында джазмен байланысты болған саксофонның дыбыс шығару әдістері маңызды рөл атқарды.

Шынында да, джаз музыканттары саксофонның кең динамикалық және дыбыстық мүмкіндіктерін " флейтаға қарағанда нәзік, кернейге қарағанда күшті, кларнетке қарағанда шебер естілетін барлық үрмелі аспаптардың ең концерттік құралы "ретінде көрсетті, осылайша саксофонды джаздың "патшасы" етті. Нәтижесінде саксофондағы академиялық орындау және сәйкесінше концерттік репертуардың қалыптасуы баяу қарқынмен дамыды. Джаз музыкасының арқасында танымалдылыққа ие болған саксофон ХХ ғасырдың 30-шы жылдарында тағы да композиторлардың қызығушылығын тудырып, академиялық бағыттағы орындаушылардың шығармашылығында жандана түсті. М. Крупей атап өткендей, бұл кезеңде саксофонды көркем мәдениет пен композиторлық шығармашылықта "екінші рет академизациялау" жүріп жатыр [4]. Музыкалық өнер кәсіби академиялық және танымал эстрада-джаз салаларының "диффузия" процесінің өзіне тән ерекшеліктерін көрсете бастайды.

Саксофонға арналған соната жанрының дамуы мен эволюциясы тарихында, біздің ойымызша, келесі кезеңдер нақты көрсетілген:

30-40 жылдар -- жанрдың қалыптасу кезеңі;

12
50 -- 60 жылдар-жанрды бекіту кезеңі;
70 - 90 жылдар-жанрдың өзгеру кезеңі.
Бірінші кезеңде (30-40 жылдар) камералық музыканың осы жаңа жанрын қалыптастыру қиындықтарынан туындаған бірқатар қарама-қайшылықтарға қарамастан, бірқатар кезеңдік шығармалар пайда болады: Соната (1930) в. Якоби (V. Jacobi), Соната (1930) Э. Шульхофф ("ыстық соната" Е. Шульхофф), соната (1931 және 1937) Б. Хайден (B. Heiden), Соната (B. Heiden 1932) э. кнорра (E. Knorr), соната (1932) брехма (H. brehme), "фантастикалық Сонатина" (1935) М. Сазланд ("қиял Сонатина" М. Сутерленд), соната (1937) П. Крестон (P. Creston), Соната (1938) Ж. Бадингса (G. Badings), "Спорт ... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.