Музыка сабағындағы пәнаралық интеграция элементтері

Жұмыс түрі: Реферат
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 16 бет
Таңдаулыға:

МАЗМҰНЫ

КІРІСПЕ

3
1
Музыка сабақтарындағы Интеграция бірнеше деңгейде жүзеге асырыуы
7
1.1
Музыка сабақтарындағы Интеграция музыкалық оқытуға жаңашылдық пен өзіндік ерекшелік әкелуі
7
1.2
Музыка сабағында жеке-жеке сараланған (шығармашылық) интеграция.

11
2
Музыка сабағы-Мектептегі музыкалық тәрбиені ұйымдастырудың негізгі формасы
11
2.1
Интеграция дегеніміз не
11
2.2
Музыка бағдарламасының маңызды стратегиялық әдістері

16
ҚОРЫТЫНДЫ

26
21

ПАЙДАЛАНҒАН ӘДЕБИЕТТЕР ТІЗІМІ
22

КІРІСПЕ
Зерттеу өзектілігі: Мұғалімнің басты міндеті-балаға әлемді білуге және әлемде өз орнын табуға көмектесу. Музыка-бұл эстетикалық циклдің оқу пәні ғана емес, сыныптан тыс, элективті сабақтар және мектеп мерекелері мен ойын-сауық іс-шараларының эстетикасы ғана емес, сонымен қатар кез-келген мектеп сабағында қолдануға болатын барлық мектеп іс-әрекетінің рухтандыратын компоненті. Оқушылардың осы дүниенің тұтас бейнесін қалыптастыру білім мазмұнын жүзеге асырудағы жетекші идея ретінде интеграциясыз мүмкін емес.
Зерттеу мақсаты.Интеграция дегеніміз не? Н. И. Кондаковтың логикалық анықтамалық сөздігінде бұл ұғым қалай түсіндіріледі:"Интеграция -- бұл кез-келген бөліктердің, элементтердің жиынтығы". Философиялық сөздікте келесі анықтама берілген:"Интеграция -- бұл бұрын гетерогенді бөліктерді, элементтерді тұтасқа біріктірумен байланысты даму процесінің жағы". Алайда, жоғарыда келтірілген анықтамаларда Тұжырымдаманың жалпы сипаттамалары ғана берілген, бірақ біз оның білім беру аспектісіне қызығушылық танытамыз, сондықтан мен тағы бір дәйексөз келтіремін: "білім беру жүйесіндегі Интеграция -- бұл оқытудың белгілі бір кезеңіндегі мазмұнның, әдістер мен формалардың бірдей бөліктері мен элементтерін тәрбиелеу мен оқытудың бірыңғай мақсатына бағыну".
Зерттеу міндеттері: Музыкалық оқытуға қатысты "интеграция" ұғымы бірнеше мағынаға ие болуы мүмкін:
- мектеп оқушысында музыкалық әлем туралы тұтас түсінік қалыптастыру (мұнда интеграция оқытудың мақсаты ретінде қарастырылады). Мұндай интеграцияның нәтижесі-студент оған жеке музыкалық ұғымдар арасындағы байланысты көруге, музыкалық әлемді біртұтас етіп көрсетуге мүмкіндік беретін білім алады;
- пәндік білімді жақындастырудың жалпы платформасын табу (мұнда интеграция -- оқыту құралы). Қолданыстағы пәндік білімнің қиылысында балалар музыкалық әлем туралы жаңа идеяларды жүйелі түрде толықтырып, кеңейтіп отырады (танымда спиральмен қозғалады).;
- оқушылардың музыкалық интегративті ойлауын дамыту (мұнда интеграция - оқу нәтижесі). Оқушы логикалық тұжырымдарды салыстыра отырып, осы музыкалық объектіні идеялар мен музыкалық ұғымдардың жан-жақты саласында ойлайды, ойлау тұжырымдамаларының әртүрлі формалары арасында байланыс орнатады.

1. МУЗЫКА САБАҚТАРЫНДАҒЫ ИНТЕГРАЦИЯ БІРНЕШЕ ДЕҢГЕЙДЕ ЖҮЗЕГЕ АСЫРЫУЫ
1.1 Музыка сабақтарындағы Интеграция музыкалық оқытуға жаңашылдық пен өзіндік ерекшелік әкелуі
Музыка сабақтарындағы Интеграция бірнеше деңгейде жүзеге асырылады. Біріншіден, бұл пән ішіндегі интеграция, онда бастапқы мәселе студенттердің назарынан тыс қалмайды, онымен байланысты білім ауқымы кеңейіп, тереңдей түседі. Мысалы, бұл музыкалық стильдердің дамуының тарихи бөлімінде музыкалық тілді білу логикасымен біріктірілген Музыка теориясы мен тарихын игеру арасындағы интеграция. Интеграцияның екінші деңгейі-пәнаралық интеграция. Бұл белгілі бір негізгі тақырып немесе негізгі ұғымдар төңірегінде бірнеше оқу пәндерінің бірлестігі.
Біріктірілген сабақтарға біріктірілген блоктың мазмұнын ұйымдастырудың келесі формалары тән (р.м. Чумичева және Л. Л. Редьконың айтуы бойынша): пласт тәрізді, спираль тәрізді, өзара енетін, қарама-қайшы, жеке сараланған (шығармашылық). Мен олардың кейбірін музыка сабақтарының мысалында қарастырамын.
Интеграцияланған блоктың мазмұнын ұйымдастырудың қабат тәрізді формасы. Бұл форманың мәні-мазмұны бір құндылыққа немесе білім объектісіне енетін әртүрлі іс-әрекеттерді қабаттастыру. Мысалы, 5-сыныпта Сабақтың тақырыбы "Махамбет Өтемісұлының "Жұмыр-қылыш" күйі, күрес бейнесі музыкада күйдің ырғағы мен интонациясы арқылы ашылады; әдебиетте - Махамбет өлеңдерімен; тарихта-Махамбеттің өмір жолында (1836 жылғы Бөкей ордасындағы көтеріліс тарихы Махамбет - басшылардың бірі), бейнелеу өнерінде күрес тақырыбы қазақ батырларының бейнесінде ашылады. Мазмұнды таңдауға деген көзқарас әр оқушыға білгендерін тезірек білуге мүмкіндік беру үшін білім беру процесінің қабаттарының кезектесуіндегі заңдылықтарды мұғалімнің түсінуін қамтиды.
Интеграцияланған блоктың мазмұнын ұйымдастырудың спиральды формасы. Бұл форманың ерекшелігі-оқушы кіретін іс-әрекеттің мазмұны, әдістері біртіндеп артып, сандық және сапалық жағынан өзгереді. Мұндай ұйымдағы объектіні тану жеке (бөліктен) жалпы (бүтін) немесе жалпыдан жеке тұлғаға дейін жүзеге асырылуы мүмкін. Спираль-сабақта зерттелетін негізгі ұғым. Мысалы, 5-сыныпта "Кавказ елдерінің музыкасы" сабағында бір музыкалық шығарманың сұлулығын қабылдау негізінде Кавказ әуендерінің сұлулығын бағалауға және музыкалық, әдеби, бейнелеу өнеріндегі Кавказ мәдениетінің сұлулығын түсінуге болады.
Интеграцияланған блоктың мазмұнын ұйымдастырудың өзара енетін формасы. Бұл форманың мазмұны бір іс-әрекет түріне негізделген, мысалы, басқалары органикалық түрде тоқылған ойын түрі: танымдық, музыка тыңдау, кескіндеме қабылдау және т.б. сабақтың сабақ-спектакль, сабақ-ертегі, сабақ-тергеу және т. б. сияқты түрлері белгілі. Сондай-ақ, бұл форма материалды блоктау кезінде қолданылады.
Музыка сабақтарындағы Интеграция музыкалық оқытуға жаңашылдық пен өзіндік ерекшелік әкеледі. Ол Студенттер үшін белгілі бір артықшылықтарға ие: танымдық қызығушылықты қалыптастырады, әлемнің тұтас бейнесін жасауға ықпал етеді, білімді жүйелеуге мүмкіндік береді, оқушылардың қиялын, зейінін, есте сақтау қабілетін, ойлауын дамытуға ықпал етеді.
Интеграцияның негізі - адамның қабылдауының синкретизмі, адамның есте сақтау қабілеті мен ойлауының ассоциативті қасиеті. Пәнаралық интеграция дамып келе жатқан үйлесімді тұлғаның дүниетанымында әлемнің тұтас бейнесін жасау үшін орынды.
Музыка сабағындағы пәнаралық интеграция элементтері. Ол қандай пәндермен мүмкін?
Музыка және физика. Бұл жерде қандай байланыс болуы мүмкін? Шын мәнінде-тікелей! Бұл не дыбыс? - серпімді дененің тербелісі. Мұндай серпімді дене не болуы мүмкін және оны қалай тербелуге болады? Біз музыкалық аспаптардың құрылғысымен және даму тарихымен танысқан кезде осы мәселелерге тоқталамыз. Балалар ежелгі ғалымдармен, өнертапқыштармен танысып, оларға жауап іздейді. Қандай бақылаулардың арқасында қысқыш, садақ, үрмелі, пернетақта құралдарын жасауға болады?
Неліктен Ішекті аспаптар корпусы, неге электронды қажет емес? Неліктен дыбыс жоғары немесе төмен болады? Неліктен ішекті садақ аспаптарында садақсыз ойнауға болады, ал ішекті шертпелі аспаптарда садақпен ойнауға болмайды? Неліктен музыкалық аспаптар мен адамдардың дауыстары әртүрлі? Неліктен бір уақытта қабылданған бірнеше дыбыстар "естіліп", "естуді" кесіп тастай алады? Қозғап, бұл мәселелері, біз іс ойдағыдай жүзеге асты.
Музыкалық дыбыстың шуылдан айырмашылығы неде? Миллиондаған доллар тұратын скрипканың бірнеше мың теңге бағасымен айырмашылығы неде? Мұндай сұрақтар көп болуы мүмкін. Ең бастысы, олар балаларды таныс болып көрінетін нәрселерге таң қалдырады. "Ішекті шертпелі музыкалық аспап "ұғымына кім таң қалуы мүмкін? Оның ата-бабасы адамзат мезолит дәуірінде (б.з. д. 7 мың жыл) жасаған жебелері бар садақ болды. Жебені жіберген адам жолдың естілгенін, бірақ тым тыныш екенін байқады. Осылайша музыкалық аспап идеясы пайда болды. Как сделать так, чтоб ол ойнап күшейіп жасайды? Адамдар үңгірде немесе бос үйде кез-келген дыбыс күшейе түсетінін білді. Адамдар осы екі білімді біріктіруді болжағанға дейін мың жылдан астам уақыт өтті: жол үшін "бос үй" салу - корпус. Нәтижесінде бір ғана дыбыс шығаратын музыкалық аспап пайда болды. Дыбысты қалай өзгерту керектігін ойластыру керек болды ма? Осылайша құс пайда болды.
Бахтың орган музыкасымен таныспас бұрын, біз органның құрылымын егжей-тегжейлі зерттейміз. Органның құбырларына ауа қалай сорылады; құбырдың өлшемі, пішіні және материалы оның тембріне қалай әсер етеді; органист бұл аспаптың дыбысын қалай басқарады; неге органды басқа жерге тасымалдау мүмкін емес. Бұл аспаптың құрылысын зерттей келе, балалар филармония залындағы тыңдаушының шын мәнінде музыкалық аспаптың ішінде екенін түсінеді, өйткені ғимараттың өзі дыбыстың резонаторы, орган үшін "бос үй" болып табылады. Және т. б.
Музыка және математика? Бірақ музыканы математикамен байланыстыру мүмкін емес. Мұны бірінші болып Пифагор жасады, бірақ мойындау керек және соңғысы. Оның музыканы математикалық түсіндіру жүйесі ешқандай сынға төтеп бермейді (ол жетілмеген, музыкалық құбылыстарды түсіндірмейді). Әрине, музыкалық теорияда өзіндік "математика" бар. Бірақ бұл өте ерекше және мектеп циклінің "таза" математикасымен байланысты емес. Қазіргі ғалымдар математика мен музыка адам қызметінің екі полюсі деп тұжырымдайды.
Музыка мен тарих өте тығыз байланысты. Музыкалық шығарманы ол жасалған дәуір мен мәдениеттен бөлек зерттеу мүмкін емес. Ол тыңдалады, бірақ естілмейді. Музыка сабағында біз әлемнің тарихымен және Қазақстанның тарихымен, әртүрлі дәуірдегі халықтардың ойлары мен тағдырларымен үнемі байланыста боламыз.
Музыка және география. Музыкалық мұхитта жүзе отырып, оқушылар әртүрлі елдер халықтарының шығармаларымен танысады. Кавказ, Орта Азия және т.б. елдердің музыкасын зерттей отырып, біз бұл елдерді картадан табамыз, қай көлікпен және қай уақытта жетуге болатындығы туралы ойланамыз. Музыканы тыңдай отырып, біз басқа халықтардың дүниетанымына қол тигіземіз, сондықтан олардың қайда және қандай экономикалық және саяси жағдайда өмір сүретінін және т. б. түсінуге тырысқан жөн.
Музыка және биология. Биологиямен байланыс ән айту сабақтарында пайда болады. Вокалистер дауысты қою үшін тыныс алуды дұрыс қабылдау, дұрыс қалыпта ұстау, дыбыстың бағытын сезіну және т. б. үшін Дауыстық аппараттың жұмысын жақсы елестету керек екенін біледі.
Музыка және информатика. Информатиканың мүмкіндіктері кең. Онымен кез-келген тақырыпта интеграция мүмкін. Музыка бойынша көптеген оқу бағдарламалары бар, олар есту дағдыларын үйренуге және дамытуға ғана емес, сонымен қатар шығармашылыққа да (аранжировка жасау, виртуалды синтезаторда ойнау) мүмкіндік береді. Алайда, техникалық себептерге байланысты біздің жағдайымызда музыканы мұндай оқыту әлі мүмкін емес.
Музыка және тілдер (қазақ, ағылшын).
Музыка сабағында оқушылар өздерінің тіл білімін байытады (орыс, қазақ, әрине, ағылшын тілімен байланыста болсақ та). Музыка бойынша бағдарламада қазақтың көптеген музыкалық шығармалары бар. Шығармалардың атаулары орыс тіліне аударуды қажет етеді. Әндерді қазақағылшын тілінде жаттау да орыс тіліне аудармасымен сүйемелденеді. Репертуармен жұмыс жасау кезінде қазақ тіліндегі әндердің сөздері, әдетте, өздігінен есте қалады, бұл оқушылардың сөздік қорын байытады.
Жоғарыда аталған барлық заттар музыкамен тек ішінара байланысады. Бұл тек сабақтың орындылығына байланысты енгізілген сәттер. Менің сабақтарымның ең тығыз және жүйелі байланысын әдебиет пен бейнелеу өнерімен байқауға болады. Өнер бір-біріне ағып кетеді. Адамның ойлауы негізінен бірлестіктерге сүйенеді. Адамның қабылдауы синкретикалық: дыбыс-түс - сөз-қимыл.
Музыка + әдебиет + бейнелеу өнері.
Сабақтарымды жоспарлауда мен екі аксиомаға сүйенемін: "қабылдау синкретикалық" және "қабылдау-бұл жаратылыс"
Ғылым эмоционалды реакция мен ойлау процестерінің ажырамас екенін дәлелдеді
Дауыс сөйлеуге байланысты, ал сөйлеу-ойлаудың материалдық негізі. "Белгілі афоризм бар:"жақсы әншінің дикциясы жақсы, жаман әншінің дикциясы жаман". Бұл дикцияның дұрыс дауыс түзілуімен тығыз байланысын көрсетеді". (Н.Малышева) К. С. Станиславский жиі: "жақсы айтылған сөз - бұл ән, ал жақсы айтылған сөз - бұл сөз". Дауыс пен есту бірлескен дамуда. Есту мен дауыс арасындағы байланыс екі жақты: дауысты есту қатысуынсыз қалыптастыру мүмкін емес, сонымен қатар есту дауыстық органдардың қатысуынсыз да дами алмайды. Ән айту кезінде, әдеттегі сөйлеу сияқты, дыбыстарды шығаратын және қабылдайтын аппараттың болуы қажет. Есту мүшелерінің ауруы нәтижесінде ерте балалық шақта (бір жасқа дейін) есту қабілетінен толық айырылған бала тек саңырау ғана емес, сонымен бірге мылқау болатыны белгілі.
Есту қабілеті дауыстық органдардың қызметі, сөйлеу, музыка немесе ән тыңдау арқылы жүзеге асырылады, біз "өзімізге", кейде дауыстап қайталаймыз, оларды қайталаймыз, содан кейін ғана қабылдаймыз.
Есту мен көру арасындағы байланысты биофизик п. п. Лазорев 1905 жылы дәлелдеді. Музыкалық қабылдау адамның осы сәтте көру арқылы қабылдайтындығына әсер етеді (суреттер, жарықтандыру). Жарықта дыбыстар күшті болып көрінеді. Адам музыканы визуалды бейнелерде сипаттайды: ашық, мөлдір, мұңды, шуақты, жылтыр, жарқын, күшті, қараңғы, түтіккен. Н.А.Римский-Корсаков, а.н.Скрябин сияқты ұлы композиторлардың музыканы "түрлі-түсті" қабылдауының мысалдары белгілі, бұл кезде көрнекі әсерлер есту қабілетіне айқын эмоционалды сипат береді: композитор естігенін ғана емес, көргенін де жазады.
Шығармашылық қиялсыз мүмкін емес, ал қиялдың негізі - ішкі есту және ішкі көру (қазіргі уақытта көзбен көре алмайтын нәрсені "өз ішінде", "ақылмен" көру қабілеті). Қиялды, бейнелі және ассоциативті ойлауды дамыту өнерді синтездеу, өнердің бір түрінің мазмұнын басқасына қайта кодтау арқылы мүмкін болады:
mhello_html_m8de550a. GIF music кескіндеме, дизайн
mhello_html_m8de550a. GIF music мүсіні
мhello_html_m8de550a. GIF музыкалық қозғалыс, хореография
mhello_html_m8de550a. GIF music театры
mhello_html_m8de550a. GIF музыка әдебиеті, поэзия және т. б.
Оқушыларға музыка көңіл-күйін шығармашылық жұмыста түс, тон, композиция, кеңістік, сызық, штрих, дақ, көлем, материал, ою-өрнек, дизайн, сөздер, жолдар, театр композициясы, қозғалыс және т. б. көмегімен жеткізуді ұсынамын.
1.2 Музыка сабағында жеке-жеке сараланған (шығармашылық) интеграция.
Қабылдау-бұл жаратылыс. Және әрбір адам жеке тұлға. Оқушылардың танымдық іс-әрекетін тиімді қалыптастырудың маңызды аспектілерінің бірі-таным процесінде олардың семантикасын ескеру. Ішкі кескіннің ақпаратты кодтаудекодтау үшін ерекше мүмкіндіктері бар екендігі белгілі. Сондықтан мен өзімнің сабақтарымда оқушының әлемге деген жеке шығармашылық көзқарасының үстемдігіне ұмтыламын. Мен музыкалық композицияға мөр қоймаймын:"балалар, мұнда композитор бір нәрсені және бір нәрсені білдіргісі келді; немесе бұл музыканы осылай қабылдау керек". Мен тек қабылдауды реттеуге тырысамын, содан кейін әр бала музыкадан оның жеке басына сәйкес келетін нәрсені естиді. Мен мектеп оқушыларын шығармашылық жауап формасын таңдаумен шектемеймін, бастысы-оларды осы жұмыспен қамту.
Қабылдаудың синкретизміне сүйене отырып, мен сабақта өнер синтезіне ұмтыламын. Мен оқушының іс-әрекетін музыканы тыңдау, орындау, құру бірлігі ретінде ұйымдастырамын; эвристикалық, шығармашылық тапсырмаларды орындау-жеке музыкалық қабылдаудың жауаптары. Шығармашылық тапсырмалар сериясына мыналар кіреді: суреттер, өлеңдер, шығармалар, би нөмірлері, музыкалық кроссвордтар, рефераттар, семантикалық бейнелер мен семантикалық-танымдық карталарды олардың шығармашылық қорғанысымен жасау, музыкалық импровизация және музыкалық шығармаларды орындау, репродукциялар, фотосуреттер, өлеңдер, тыңдалған музыкаға слайдтар таңдау түрінде жауаптар жасау (оқушылардың шығармашылық жұмыстарын көрсету).
Мен балаларға өздерінің өнер туындыларын жасау үшін таңдау құқығын беремін. Мен бұл міндетті түрде шедевр болуын талап етпеймін. Ең бастысы, жауап оқушының "естігенін"білдіруі керек. Сонымен, Бетховеннің бесінші симфониясын тыңдап, бір бала қағаз парағын түрлі-түсті қарындаштармен кесіп өтті. Өз жұмысын көрсете отырып, ол: "мен бояған нәрсе композитордың жүрегінде болды", - деді. Ол "шатасу" және "шиеленіс" сөздерін таңдай алмады, бірақ оның жауабы музыкалық бейнені дәл білдірд.
2. МУЗЫКА САБАҒЫ-МЕКТЕПТЕГІ МУЗЫКАЛЫҚ ТӘРБИЕНІ ҰЙЫМДАСТЫРУДЫҢ НЕГІЗГІ ФОРМАСЫ
2.1 Интеграция дегеніміз не
Шығармашылық жауаптың пайда болуы жеке және ұжымдық болуы мүмкін. Бұл балаларды жақындастырады, қарым-қатынас пен жасампаздық қуанышын, тапсырманы орындау және оны ұсыну процесінде эстетикалық ләззат алуға мүмкіндік береді. Ән айтуда музыкалық қабылдауды тереңдету мақсатында әнді қимылмен толықтырамын: біз ырғақты безендірумен, дирижерлаумен ән айтамыз (балалар өздері орындау кезінде әннің метрикалық торын қолмен белгілейді), қажет болған жағдайда мәнерлі қимылмен ән айтамыз.
Баулу, әлемдік мәдени дәстүрлеріне арттырады адаптациялық мүмкіндіктері адам тұрақсыз жағдайларда, ықпал табысты оның әлеуметтенуіне мүмкіндік береді, шығармашылықпен шешу. Мәдениет "шығармашылық өмірдің факторы"ретінде әрекет етеді. Қазіргі уақытта жарияланған білім беруді ізгілендіру және ізгілендіру идеясы, менің ойымша, мәдениет пен өнердің білім беру мазмұнына терең енуі арқылы ғана жүзеге асырылуы мүмкін. Бұл білім беру міндеттерін шешудің әдістері мен құралдарын қайта қарауға, Мектептегі өнер құқығын кеңейтуге, оған білім беру жүйесінде лайықты орын беруге әкеледі.
Оқушылардың эстетикалық тәрбиесіне интегративті көзқарас оқыту мен тәрбиелеудің бірқатар мәселелерін сәтті шешуге көмектеседі. Оқушының шығармашылық қабілеті, оның қиялы, эстетикалық тәжірибесі, қиялы дамиды.
Осылайша, сабақтарда басқа оқу пәндерімен интеграция баланың айналасындағы әлемді тұтас қабылдауын қалыптастырады, ассоциативті байланыстарды кеңейту негізінде білімнің беріктігі мен тұрақтылығын қамтамасыз етеді, баланың рухани әлемін, оның қиялын, эмоционалды саласын дамытады, оған байыпты музыка тыңдау, өнер туындыларын қабылдау және түсіну қабілетін тәрбиелейді.
Музыка сабағы-Мектептегі музыкалық тәрбиені ұйымдастырудың негізгі формасы, музыка - мұғалім - балалар арасындағы үнемі шығармашылық байланыс. Қазіргі заманғы музыка сабағы-бұл білім беру саласының басым міндеттері мен музыканы қабылдау ерекшелігі үйлесімді үйлесетін уақытпен үндес сабақ. Бұл жағдайда "музыкалық әлемді"қабылдаудың тұтастығы үлкен рөл атқарады. Оқушылардың осы дүниенің тұтас бейнесін қалыптастыру білім мазмұнын жүзеге асырудағы жетекші идея ретінде интеграциясыз мүмкін емес.
Интеграция дегеніміз не? Бұл ұғым Н. И. Кондаковтың логикалық анықтамалық сөздігінде қалай түсіндіріледі:" Интеграция - бұл кез-келген бөліктердің, элементтердің жиынтығы " Философиялық сөздікте келесі анықтама берілген:" Интеграция - бұл бұрын гетерогенді бөліктерді, элементтерді тұтас біріктіруге байланысты даму процесінің жағы " . Алайда, жоғарыда келтірілген анықтамаларда Тұжырымдаманың жалпы сипаттамалары ғана ... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.