Мүсін немесе барельеф

Жұмыс түрі: Реферат
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 38 бет
Таңдаулыға:

Мазмұны
Әдістер: 1
Үштік өлшем. 1
Мүсін немесе барельеф. 4
Бұрмалау өнері 6
Текстуралық емес эффектер. 8
Текстуралық эффекттер. 13
МЫСАЛДАР. 17
Логотип. 18
Түрлі-түсті кесте. 21
Ақпараттық түстер. 23
Логотип. 30
Ішкі беттер. 36
Галерея. 41

Әдістер:

Тәсілдер - дизайнердің күнделікті өмірдегі жұмысын талдау барысында -
біз осы күнге дейін айтылмаған - бұл компьютердің өзгермелі растрлық
графиктері және жаңа растарлық бейнелеуді жаңадан тудыру?
Менің айтуымша бұл дәстүрлі сурет салу емес. Бұл тақырыпты менің
кітабым қозғамайды. Бәрімізге әйгілі көптеген бағдарламалар бар. Олар
растрлық растарлық бейнелерді танымайтындай етіп өзгертеді. Ол бейнелерді
сөре бағытын өзгертіп қосуға болады. Осы іс кезінде күш салмай қуанасың,
көпшілікке бұл аспект компьютер графикасының толығымен басқа көптеген
іргесаты, дәстүрлі және үлкен күш салатын дағды мен тәсілдерді қажет
етпейді. Мен графикалық "кәмпиттерге" қызықпаймын, компьютерлік мәдениетке,
бағыттарға ден қоямын. Көптеген адамдар жоғарыда айтылған компьютерлік
дизайнды түсінікті іс деп қабылдайды.

Үштік өлшем.

Егер тек графикамен шектелсек қажетті бағдарламаларды және
мультимедиялы интернеттік технологияларды есепке алмасақ, онда бірінші
әйгілі кең көлемде жұртшылықтың ішіндегі әуесқой дизайнер және ынтасы бар
дәрісхананың бейнелерді және шам көлеңкелі эффектіге сәйкестендіру арқылы
сенімді түрде тәсілдерді қолданады.
Кәсіпқой дизайнерлер компьютерлік графикадағы үш өлшемді аз қолданады.
Ал әуесқой дизайнерлер тақырып атын логотипті және түймелерді қолданады.
Неге бұл тәсіл біреулерге жағымды, біреулерге жағымсыз. Бұл қайшылықты
парадокс деп атауға болмайды. Бұл жағдайда кәсіпқой әуесқойлардың
тәсілдерін қолданбайды.
Бірақ үш өлшем графика тек сәндік түрде ғана емес, сонымен қатар терең
психологиялық себептермен анықталды.
Император елесі - өзгертілген нақтылық, компьютер дейінгі кезеңде ойға
келмейтін дұрыстық, қабілетті, қиялды қорқынышты қимылды өзгерістерге тура
әсер етеді.
Үш өлшемді графикасы - көрермендерді үнемі қалыптан тыс ұстайды.
Мысалы: ырғақ және рок музыка тыңдаушыларын өзіне тартқандай, одан кейін
симфониялық музыка көптеген адамдарға тұнды және бірқалыпты көрінеді.
Интернет дәрісханасының көп бөлігі техникалық жеңіл жағынан оңай графиканы
меңгеру жөніндегі көріністі қабылдайды. Біз бәріміз білеміз, автор өз
қолымен көптеген көлеңкелермен биіктерді үш өлшемді суретті салған жоқ. Ол
компьютерге объектінің пішінін және жарықтың түсу жағдайына тапсырам
береді, сол уақытта өзінен-өзі сурет салынады. Тура осындай кез-келген жаңа
бейне зор қуанышқа бөлейді, автоматтандырылған бір процесті, бұрын тек қана
қолмен жасалынған, осы нәрсені қайта-қайта шығара бергіміз келеді.
Дизайнға компютерлік графикаға толығымен қарағанда, үш өлшемді
графикада құрушылардың саны көрермендерден көп.
Автор өз үлгісімен компьютерлік үш өлшемде ғажайып дүниелер көрсеткісі
келеді. 1987 жылы компьютер туралы тек ғылыми журналдардан ғана белгілі
болған.
Мен үштік-гиперуалдық компьютерлік графикамен айналыстым, өз бетіммен
үш өлшемді алгоритмді ойлап таптым, сонымен қатар өзіме түсінікті есептеу
құрылысының бағдарламасын жасадым.
Бұл бағдарлама екі өлшемді жобаның нүктесін есептейді. Бұл өлшемі
үйлесімдік және кеңісіктегі байқаушының үйлесімі шығады.
Плассмасты емес текстура үш өлшемді объектіні компьютерде бейнелеудің
өшпейтін, ерекше бұлағы.
Үш өлшемді текстура фотосуретпен сабақтас. Бірақ олардың 2 түрлі
сипаты бар - соңғысының түрі тез ауысады - үштік өлшемге біріншісі
арналған.
Типтік үш өлшемді бейнелеуде жағымсыз жақтар жоқ. Көлеңкелік
градиенттерде суретті сипат бар. Үш өлшемді графиканың ерекшелігі оның
негізгі жағымсыздығы мәтіндік сипатымен және "пластмассалық" өзінің
вертуалды объектілерінің кәсіпқой дизайнерлердің көзқарасымен және
қарапайым адамдардың көркемдік талғамы болып табылады.
Фтоосуретті жұмсақтықтың еңбек көлемі модельдеу, аморфтық объектінің
органикалық формасының жаңтагы шыгармашылық потенциалдық бүр графикалық
жанрды өте шектейді. Әрине жагымсыздықтар жайылмалы. Қазіргі уақытта үш
өлшемді графикалық бағдарламаларды ең бірінші органикалық күрделі пішін
моделдік бағытта дамиды. Әлі біз сіз бен созылмалы үзіліске куәміз, алғашқы
уақытта айналасу үш өлшемді технологиялық феномен сияқты өтіп кетті.
Одан басқа үш өлшемді бейнелеулерге декорация ролінде мазмұнды
хабарламалармен дизайн элементтерімен нашар сәйкестенеді.
Үштік өлшемдік графикада қарама-қайшылық екілік өлшемдік мәтіні
келмейді. Кәдімгі тегіс графикада бір өлшем жоғалғандай сонымен қатар қарсы
тұрған көлемді графиканы көз қабылдағысы келмейді.
Контрастық орнына біз әр түрлілікті аламыз. Ол көптеген үш өлшемдік
түймелердің, икондардың және басқа безендіру заттардың, әуесқой
парақтардың, ақысыз ве-график жинақтарында қызмет етеді. Олар үш өлшемді
сәнді, өлшеусіз пайдаланады және оған эклектиканы қарастырады.

Мүсін немесе барельеф.

"Нағыз" үш өлшемді графиканың объект түрін сипаттау және әрлендіру
түрлерін арнайы бағдарламалар арқылы жеткізуден басқа, көпшілік беттерде
сұранысына қарай сыпайы және орындалуы жұпыны үш өлшемді графикаға бояма
дақтар мен әріптердің, тақырыпшалардың, нүктелердің, жаңалық (навигациялық)
сөрелердің т.б. көлеңкесін кездестіруге болады. Белгілі дағды көмегімен бұл
өрнектеу кез-келген растрлық редакторда (Рһоtoshofта жиі кездеседі) және
бұл кәсіптің шиеліністеріне көптеген кітаптар, мақалалар және сайттар
арналған.
Осы түстес "барельефті" үш өлшемді графиканы аспалы "мүсінді" деп
(архитехтуралық дегеніміз дұрыс болар, оның болашақтық заңы шынайы түрінен
маңызды). Үш өлшемді графиканың екеуі де компьютер экранының түсті
диапазонын кеңінен пайдалануда қағазға түскен мұндай әшекейлі дақтардың
және қара дақтардың қою, тұнық болуы ықтимал (экран айдынының сәулеленуін
ескерсек), оны жоғары сапалы қағаздағы суретпен салыстырғанда
"стереоскоптық" жағынан басыңқы көрінеді.
Бірақ, ақпараттық дизайн көзқарасы тұрғысынан ол мүсінді және
барельефті үш өлшемді графиканының өзгешілігін түрлі өрістерде қолдануда.
Барельефтің жағымды жақтары - ол беттердің жазықтығын елемеуден аулақ,
барлық объектілердің көлеңелері осы жазықтыққа түсіп, барлық дөңестер мен
ойыстар негізгі мәтін мен графика орналасқан нөлдік деңгейден бастап орын
алады. Осыған байланысты, барельефті үш өлшем беті тұтастық пен бірыңғайлық
дәрежесін байқатады - дөңес графика мен жазық мәтін маңызды қарама-қарсы
жұпты құрайды. Егер мүсінді анимация қолдану арқылы (жалпы, ақпараттық
дизайна қолданбайды) қозғалыста көрсету пайдалы болса, барельеф сипаттылығы
жағынан орнықты, соныдқтан ақпараттық маңыздылыры жағынан екінші дәрежелі,
сәндік бөлшектерде жақсы көрінеді.
Жоғарыда айтылғандай, қазіргі күнде кез-келген үш өлшемді графика
әуесқой-дизайнерлер мен компьютерлің графиканың көптеген үйренушілеріне
әйгілі.
Алайда, аспалы архитехтуралық тақырыпшаны дені дұрыс беттерде сирек
кездестірсек, барельефті амалдар кәсіпқой дизайнерлердің беттемелерінде жиі
кездеседі. Өкінішке орай, дарынды суретшілердің дақтар мен көлеңкелерге
әуесқойлығы дизайнның бас құбылыстарына зер салғызбайды - сәуле мен көлеңке
әуесқойлығы, оның жұмыстарының реңі мен түрлерінің жұпынылығы мен
қызықтырмайтындығын байқауға автор бейім.
Бұл жағдайда бір ғана кеңес беруге болады: беттегі бір нәрсені
дөңестеу және сәулелендіруге еліктеу туындаған кезде, бұл құбылыстардың
барлығын (негізінде, растрлық) кейінге қалдырып, жазықтық пен векторлық
нұсқаның жағынан беттеменің мінсіз екендігіне көз жеткізіп барып кіріскен
жөн.
Түр, түс, шрифт үйлесімін табуға да уақыт және күш жұмсағаннан кейін,
ең соңында сіздің шығармаңыз небір барельефтер енгізілген соң, сапасы
төмендеп, ұтылғаныңызды көресіз. Сонымен қатар кез-келген күрделі
текстуралар, соның ішінде үш өлшемді графика графикалық файлдардың көлемін
өсіреді және соның салдарынан беттерді пайдалану уақыты өседі.

Бұрмалау өнері

Әрине, кейбір композициялар көлеңкесіз, шаюсыз, бояусыз және таза
растрлық эффектісіз орындалмайды. Осы эффектілердің негізгі түрлерін қарап
шығып, оларды дизайн өнерінде қалай қолдануға болатынын анықтайық. Тегіс
түсті бейнелеуде бұл эффект әдемі нәтиже бермейтін болғандықтан (жоғарыда
айтылған барельефті үш өлшемнен басқа), бұл арада фотографиялық және
суретті бейнелеудің трансформациясына баса назар аударылады.
Не түсті - сол жоғалды. Тегіс түсті графикада растрлық эффект файл
көлемін ұлғайтуға әкеп соғып жатса, онда растр үшін оның өз табиғаты
күрделі фотосуретті текстура бейнелеуінде осы эффект кері нәтиже береді,
тек шайынды суреттер ғана JPEG алгоритмімен жинақталады, бірақ түпнұсқаға
қарағанда қосымша бұрмалаудағы фотобейнелеуді өзгертуге тез көз үйренеді,
яғни графиканы қысудағы оптимизацияға көзқарас шыдамды болып келеді.
Қорыта келе, барлық шайынды және бояулы, көлеңкелі және жарықтағы,
"линзалы" және "қисық айналы" растрлық сипат ақпаратты мүлде жоғалтып
жіберуге әкеп соғады. Растрлық бейне пиксель құрап тұрған ақпаратты ғана
бейнелейді, ал адам көретін, сезе алатын басқа объектілер - оның миына,
ойлау қабілетіне келіп құйылатын қорытындының нәтижесі. Тура солай, эффект,
мысалы, алгоритмнің жалпы мақсатына бағындырылған шайынды тек оны орындау
барысында ғана көзге көрінеді да, содан соң бағдарлама жадында тек пиксель
торлары ғана көрінеді, ал бейнелеудің алғашқы бейнесін адам жобалап біледі
де, ал комньютер болса тіпті көре алмайды.
Қазіргі дизайнда растрлық эффект өзінің кең тарауына байланысты тек үш
өлшемді графикаға ғана жол беруі мүмкін, бірақ одан бір айырмашылығы -
кәсіпқойлар ғана емес әуесқойлар да эффектісіз жұмыс жасай алмайды.
Растрлық эффект өндірісіндегі өнімнің тираж санын ғана емес, оның түрлерін
алып қарағанда, оны графикалық бағдарлама нарығының ең өнімді түрі деп
атауға болады. Adobe PhotoShop және басқа бағдарламаларға қосымша түрінде
безендірілген, лайықты интерфайсы бар, олардың сүзгіші жеке және жинақты
(Kai's Power Nools немесе Alien Skin Black Box сияқты) болып келеді де,
әуесқой-дизайнерлер арасында кең тарайды, олардың жұмысына қарап отырып,
бастапқы бейнелеуде қандай сүзгіштің қандай тәртіппен қолданғанын анықтау
да қиын емес.
Растрлық эффект "әуесқойлардың жұмысы" композициясы тез шешіле
қоймайтын кәсіпқойлардан осымен ғана ерекшеленеді. Қазіргі дизайнда сәндік
үлгіде қолданылатын "декаденттік", "урбанистикалық" стильдер табиғи
текстурада, шаю жағдайларында, деградация жасаудың көптеген түрлері мен
себуде түрлі сүзгіштерді жылдам қолдануға көмек етеді.

Текстуралық емес эффектер.

Текстуралық талдау дизайн белгілерінің түрлі сараларына жемісті түрде
аяқ басудың бір түрі екеніне біздің көзіміз жетті. Осы көзқараспен растрлық
сүзгіштер екі негізгі санатқа бөлінеді: біріншісі - бейнелеудің бастапқы
сатысы текстурасын өзгертеді (текстуралық), екіншісі - өзгертпейтін
(текстуралық емес). Соңғы санатқа мынадай анықтама беруге болады -
текстуралық емес сүзгіш әрбір пиксельдің түрін және осы пиксельдің бастапқы
түрін жалпы параметр негізінде ғана өзгертеді (яғни, пиксельдер бір-біріне
әсерін тигізеді).
Текстуралық емес сүзгіштерге түске байланысты жасалатын барлық жұмыс
құралдары жатады (сәулелендіру, көлеңкелеу, қанықтыру және түс балансын
жылжыту), сонымен қатар фонды объектіден кесу және бөлу де осыған жатады.
Егер жұмыстың көзі ретінде бір ғана бейнелеу емес, екі немесе одан да көп
бейнелеу алынатын болса, онда бұл оларды бір-біріне байланыстыру режимін
барлық түрін қамтиды (PhotoShopтағы "Blending" тізбесі), яғни, ең қарапайым
және кең тараған нұсқа - түссіз бейнелеудің жеке бөліктерінен тұратын
коллаж. Бұл қайта өзгертуде бейнелеу текстурасы өзгермейді (егер
бейнелеудің бір бөлігі тегіс түспен құймаланатын жағдай қарастырылмаған
кезде ғана). Осы сатыдағы зффектінің көпшілігі тек растрлық емес, векторлы
графикалық бағдарламада да тиімді болады.
Әрине, текстуралық емес эффекттерді қолдану түссіз имитациямен ғана
шектелмейді. Көптеген композицияда қажетті текстура түрлері (тегіс түр мен
фотографиқа) ақпарат жасаушылардың өздерімен енгізіледі және растрлық
эффектінің соңғы кесімінде сахнаға шығатындардан текстуралық көркемдік
талап етілмейді. Оның орнына дизайнер композициядағы элементтерді еркін
және кең өлшемде көрсетудің жағдайларын ойлайды, оны еркін айшықтау мен
психологиялық ашықтық дәрежесін көрсетеді, осылай оның иерархиялық
қарсыласу сатысы мен элементтер арасындағы тай-таласын сатылап көрсетеді.
Осы мақсатта текстуралық емес эффектке ешнәрсе тең келмейді. Композицияға
енгізілетін элементті реттемей, оның түр-түсі мен айқын айшықтарын жөндемей
қалдыруға болмайды, әрине, оның көлемі мен орнын да терең дайындықпен
енгізген дұрыс.
Ашықтық пен бояу басымдылығын өзгерту - композиция иерархиясындағы
бейнелеу сатысын көтеру мен төмендетудің ең тиімді әдістерінің бірі, әрине,
суреттің бояуы басым және фонындауы үйлесімділігі жоғары болса (ашық
фондағы қараңғылық пен қараңғы фондағы ашықтық), көрерменнің назары ең
алдымен соларға түсері сөзссіз. Жаңа, дайындығы жеткіліксіз бейнелеу
айналасындағы басқа элементтерге қарағанда өте ашық және үйлесімді
көрінеді. Сондықтан, күнделікті іс-дағдыда рангты түсіру көбірек кездеседі.
Міне, көп қолданылатын үш тәсіл (ең күштіден ең әлсізге дейінгі) -
бейнелеудің түс құрамын сатылап, оның психологиялық ерекшелігін
әлсіздендіру.
- түрлі-түсті бейнелеуді сүр түске енгізіп толың десатурациялау;
- константалық бояу мен түсін басымдап, монохрамдық түске енгізу
(яғни, қара-ақ түске емес, қара-қызыл немесе қара-көгілдір түске
енгізу);
- түс балансын сәл жылжытып немесе кейбір түстерді тура ауыстырып,
композицияның жаңа түсіне жаңа элементті жаттықтыру арқылы бояу
басымдылығын сақтау (осылай осы элементтің көрінісін айқындап немесе
оны бүркемелеу арқылы оның қоршаған түсіне қатысты түсті көрсету).
Осы көріністі реттеу әдістемесін бір-бірімен сатылап көрсетуге болады.
Мысалы, www. capstonestudio. com. сайтының сплэш-бетінде тік бұрышты сурет
орталық және перифериялық бөліктерге бөлінген және композицияның
классикалық заңына сәйкес орталық (монохрамдық көк гаммада) периферияға
қарағанда ашық және ерекше жасалған (сүр түсте). Бір бейнелеудің бөліктері
арасындағы үйлесімдік жарты сызық пен тақырыбы қиындығы жоқ, тыңғылықты,
тұрақты және өте әдемі композицияны жасауға кедергі келтірмейді.
Ал www. vivid, com. сайтында түс эффектісі жоғары нәтижеде
қолданылған. Беттің сол жағы студия логотипінде тегіс композицияға
скульптуралық үш өлшемнің өте орынды енгізілгенін көрсетеді, қысаң тік
сәуле бет тегістігінің артына орналасқан логотиптің үш өлшемді шеңберін
көрсететін тесікке ұқсайды, яғни, ол үшінші өлшемде орналасқан секілді. Осы
элементтің түстік шешімі - монохромдық, сонымен қатар ашық көк-көгілдір
бейне - кәдімгі үш өлшемді бейнелеуден тиімді ерекшеленіп отырады.
Назар аударыңыздар, бұл логотип үш өлшемдегі "қарсыластағы дәлелдеу"
идеясын ұсынып отыр, "v" әрпі дербес элемент ретінде көрінбейді, бірақ оның
нысаны шардағы кесіктегі көлеңкесінен байқалады. Осы беттегі назар
аударатын тағы бір жай - "vivid" қою жазуын ашық көрсетіп, "studios" жазуын
әріп аралық қашықтықта ірілеп көрсету. Беттің оң жағында дизайнер өз
жетістігін ашып көрсете алмаған. Ол ақ және қара түсті бейнені қарама-қарсы
жасанды боялған екі түсті -көк және жасыл түстегі - қолдың екі жартысын
бейнелейтін суретпен үйлестіре отырып көрсету идеясын ұсынған. Бұл идеяның
орынсыз екені қолдың көк түсті оң жағы көк логотиптен жағымсыз түрде
ерекшеленіп тұрғанынан-ақ көрінеді. Үйлеспейтін түстерді үйлестіру
табиғатта қарама-ңарсы түстерді үйлестіруден (қара және ақ) неғұрлым
күштірек, бірақ көп жағдайларда ойлы үйлестіру бола алмай, диссонансқа
айналып кетеді.
Әрине, автор бұл жағдайда бірінші орында композицияның ашық орталығын
көрсеткісі келген және мықты ішкі үйлесу назар аударуды талап етеді.
Бірақ екіге бөлінген қол саусақ арасына ілінген көз үшін фон қызметін
атқарады. Ал дизайнның қалт етпес заңы артқы жақта тұрған қолға қарағанда
көз айқын және ерекше болуын талап етеді. Өте айқын, монохрамдық фонда
толық түсті табиғи сипатта бейнеленген көз бейнесі солғырт түсті болып
қалар еді, сондықтан дизайнер кері бағытқа жүруге, түстің қанықтығын
жасанды түрде көтеруге мәжбүр болған. Осы жағдайда пайда болған "қайта
айқындау" эффектісі, осы композициядағы оның орнын сырт қалдырған болсақ
та, "декаденттік" стиль сыртындағы ерекше бағалы суреттерлік болып
табылмайды - бейнелеу фотосуреттік текстурасын жоғалтып, алапес сипатқа
енеді. Осылай дизайнер қабылдау иерархиясын жасауды жүзеге асырса да, оған
пайдаланған айқын жасандылық барлық қабылдау сезіміне кері әсерін тигізеді.
Көп жағдайда бояу қанықтығы емес, бейнелеу айшықтығының вариациясы жиі
пайдаланылады, ол түссіз бейнені өзгертіп, бейнелеу астындағы фонды анықтап
көрсетеді. Әрине, жартылай түссіз картина түссіз бола түскен сайын, оған
назар жиі түседі және бет композициясында оның жағдайы перифериялық сипатта
болады. Қарапайым, бірақ жиі кездесетін мысал - 76 суретте бір ғана
автокеліктің бейнесі екі рет қайталанған - фонда ірі және солғын, оның
жоғары жағында ұсақ, бірақ айқын. Үйлесімділіктің қарсы бағыттағы аспектісі
- көлемі мен айқындығы - композицияны визуалды көрсетеді, ал терең көз
салып қараған кезде ғана ашылатын екі бейненің бірдейлігін білдіретін
"қалтарыс мағына" оған мазмұн береді.
Түсті және бояу қоюлығын реттеу дайын фотокестелерді дизайн-
композицияға енгізуде ғана емес, түсіру мен суретті көшірмелеген кездегі
жіберілген кемшіліктерді жабу үшін қолданылады. Компьютер құралдары арқылы
сапасыз бейнелерді "әдемілеу" үлкен тәжірибе мен көреген көзді талап етеді;
эпизодтық жағдайда ғана мұнымен айналысатындарға автоматты түрде түсті
үйлестіретін алгоритмдер бар (мысалы, Intellihance сүзгіші).

Текстуралық эффекттер.

Егер текстуралық емес эффект өзіне композициядағы элементтерді
үйлестіру маңыздылығымен назар аудартатын болса, ал оларға қарама-қарсы -
текстуралық эффекттер - өзінің көптігімен және түрлілігімен ерекшеленеді.
Тіпті Filters менюіне жаңа енгізілген Adobe Photo Shop көшірмесі өзінің
көлемі мен көп деңгейлігіне қарай қалған барлық менюді орап алады, ал осы
бағдарламамен жиі жұмыс істейтін және оны жаңа сүзгіштер мен "сорғыштармен"
толықтырып отыратындар үшін, ол тіпті шексіз бола түседі.
Текстуралық сүзгіштерді саралауға ұмтылу, бірінші түрлі шаюды жеке
топқа бөлуге мүмкіндік береді - осы саланың жиі қолданылатын және маңызды
өкілдерін жинақтайды. Шаюдың маңыздылығы сол, олардың бейнелеу текстурасына
табиғи жақындығы болып отыр, яғни, олар жиі қолданылады - шаю суретті
ерекшелендіріп жібереді, қатты шаю картинаның түп нұсқасынан айырғысыз
тегіс суретті бейнелеуді жасай алады.
Егер шаюдың компьютерлік алгоритмі арқылы жасалатын физикалық
құбылыстарды еске алсақ, онда дизайндағы шаю орны түсінікті бола түседі.
Осы жұмыстың ең анық және бұрын да еске алынған құбылысы - суреттегі терең
айқындық, объектілердің жайылмалығы, обьектив орналасқан жерге жақындығы
немесе алыстығы. Алдыңғы жақтағы объектілердің айқындығы көптеген
суреттердің көпшілігінде фонның шайылғандығы пайда болады да, көрініс
иерархиясында, психологиялық айқындықты, элементтердің жақындығын жасауда
жасанды компьютерлік шаюды (текстуралық емес эффектімен қатар) қалай
қолдануға болатыны өзінен-өзі анықталып шығады. Гауссу бойынша шаю кез-
келген бейнелеуді фонға айналдырып, оны көрерменнен алыстатып жібереді,
басқа жағынан бейнелеуді табиғи немесе жасанды бейнесін жойып, фотография
ретінде қолданран болса да, ол дизайнердің жиі кездесетін қателігі
(мыжылған қағаздағы тест сұрақтарын оқу).
Оптикалық шаюдың басқа көзі - қозғалыстың бағытына қарай шашыраған
адам көзіне (фотоаппарат объективіне) көрінетін жылдам қозғалатын
объектілер. Әрине, шаюға арналған PhotoShopтағы Motion және Blur Wind
сияқты сүзгіштер статистикалық объектілерге үстемдік беру үшін және
өздігінен қозғалатындардың қозғалысын айқындау үшін (мысалы, жарнамалық
баннерлердің анимирлік элементтері) жиі пайдаланылады. Мысалы, 16 мысалда
беттің көлденең құрылысы оның жоғарыдағы көлденең "IDEO" атын шаю арқылы
ерекшелінеді - ойға алынған қозғалыс бетті аударған кезде шынымен
қозғалады.
Бізді қоршаған ортадағы шаюдың үшінші көзі - көлеңке, олар ешқашан
анық бейне бере алмайды, себебі, жарық көзі мөлшерсіз нүкте бола алмайды.
Сондықтан кез-келген түсіп тұрған көлеңке болсын және барельефті үш өлшем
болсын, оларды жасауда гауссовтық шаю міндетті түрде қолданылады. Артында
көлеңкесі бар кез-келген объект графикаға үшінші өлшемді енгізіп, осы
объектіден қашықтықта фондық тегістік жасайды және оған көлеңке түседі.
Жоғарыда аталған екі шаюдан бұл шаюдың ерекшелігі - тегіс суретті
объектілер мен мәтін атауларында жақсы көрінеді.
Шаю эффектісіне түрлі бұрмалау, қисық айнадағы және толқын бетіндегі
бейнелер туыстас болып келеді (Рһоtоsһортағы бұл санатқа Ripple, Smear,
Spherize, Pinch және тағы басқалар жатады). Кейде бұрмалаудың бұл түрлері
үш өлшемді эффект жасауда (желбіріген жалау), ал кейбірі бейнелеудің жеке
бөліктеріне қолданылады. Бірақ бұл сүзгіштер тез танитын объектілерге қызық
сипат береді (адамның беті) де, кей жағдайларда ешбір саналы эффект
бермейді (ешбір нысансыз бұлтты ішек сияқты өріп қойсақ, одан ешбір мағына
шықпайды).
Фотографиялық текстураны тегіс жасайтын сүзгіштер қарама-қарсы эффект
береді. Олардың кейбірі (Cutout, Fresco сүзгіштері) тегіс түсті салада
бастапқы бейнені суреттейді ( осыған ұқсас эффект диффузиясыз аз ғана түсті
картинаны GIF форматында сақтайды), кейбірі бейнелеудегі сызықтарды
анықтап, оларды табуға тырысады, яғни, объектілер арасында анық шекара
жасайды (Find Egles, Trace Contour сүзгіштері). Қайта бейнелеудің бұл
түрінің дизайнерлік бағалылығы бейнелеудің фотографиялық түпнұсқасының
абстарктілі, геометриялық бейнесіне үйлесімділігі болып саналады. Осыған
байланысты векторлық редакторда суретті трассировка жасауды сараптамадан
өткізу қызықты болар еді.
Жоғарыда аталған барлық эффекттер шешімі бойынша тәуелсіз, себебі,
пикселдегі бейнелеу көлемінің қатынасы мен оған қолданылған эффект мөлшерін
сақтау кезіндегі (гауссов шаюының радиусы мен "томпайту" көлемін
салыстырсақ) нәтижесі бірдей болады. Пиксель көлемімен бірдей байланған
эффектілер де кездеседі. Мысалы, Diffuse сүзгішінің жоғары шешімдегі
бейнелеуде (шағын пиксельдерде) қарапайым шаюдан ешбір айырмашылығы жоқ,
шағын шешімде жеке пиксельдер көріне бастайды да, осы сүзгішпен ешбір
қыстаусыз-ақ араласып кетеді де, бейнелеуге дәндік текстура сипатын береді.
Бұған "шу" эффектісі (Add Noise сүзгіші) және GIF-сүзгішін
оптимизациялаудағы пайда болатын эффект ретінде диффузия да жатады.
Осы растрлық сүзгіш санатына енгізілмей қалған нағыз қызықтыны табу
қиын. Олардың көпшілігі бейнелеуге қатаң тапсырылған, көп жағдайда
материалдық текстураны қолданады, кейде қалыптастырудың қалыпты
құралдарымен жасалынатын комбинацияны жасайды. Ерекше кең тараған сүзгіштер
- шығып тұратын нүктелерді, фасколарды, бликтерді, түсетін көлеңкелерді
және барельефті үш өлшемнің басқа да атрибуттарын жасайтын сүзгіштер.

МЫСАЛДАР.

Кітаптың соңғы тарауы үш бөлімнен тұрады. Нақты екі дизайнерлік жобаны
сипаттап болған соң, кітап авторлары "Галерея" бөлімін береді, онда алдыңғы
тараулардағы беттер мен сайттар репродукциясы толық берілген.
Менің жұмыстарым бұл арада дизайнның көзқарасымен қарағанда қайталау
үлгілері емес, алдыңғы теориялық тараулардың материалдарын бекітуге
арналған. Өз жобамдағы жұмысты айта отырып, кітапта сипатталған түсініктер
мен қағидалардың барлығын белсенді пайдаланамын - яғни, теориялық жағдай
күнделікті іс-дағдыда қалай жұмыс істейтінін көрсетемін және өзімнің дизайн
негізін қалай түсінгенімді түсіндіремін.
Өзімнің жасаған жұмыстарым мен айтайын деп отырған жұмыстардың барлығы
дайын кестеге барынып, теориялық негізге ие бола алған жоқ. Менің
дизайнерлік шешімдерімді өзім де көпке дейін түсіне алмаған кездерім болды,
талдау жүргізіп, жобаны басынан аяғына дейін суреттеген кезде ғана түсіне
алатын болдым. Осы тараудың тағы бір мақсаты - сіздерге менің және басқа да
адамдардың жұмысын өз беттеріңізбен талдауға жол салып беру. Өздеріңіз
жасаған сайттың барлығына мақала жазу міндет емес, әрбір жұмыстың мықты
және әлсіз жағын санап шығу, олардағы қағидалар мен материалдардың талдауы
да бізге көп нәрсе бере алады.
WWW. Kirsanov.com. Біздің бағдарламада бірінші болып осы жолдардың
авторының сайт-студиясы жүргізіледі. 1998 жылдың маусым айынан бастап WWW.
Kirsanov.com. сайты тек маркетингтік құрал ғана емес, менің оқырмандарым,
тапсырыс жасаушыларым және достарым үшін пікір-талас құралы болып келеді.
Көптеген коммерциялық және контент-сайттарды құру кезінде бір-біріне
ықпал ететін екі бастау қатысады - сайт иесінің (тапсырыс иесінің) және оны
құрушының (дизайнердің). Сайттың мазмұны мен оны рәсімдеу түрін олар жеке-
жеке елестетеді, өзара жұмыс жақсы жолға қойылған десек те, ықпал ету
шекарасы мен күрес ізі дайын сайттың кез-келгенінен анық көрініп тұрады.
Осы ережеге енгізе алмайтын белгілердің бірі 182 беттегі айтылған
дизайнерлік студия. Міне, осы арада қаралатын мысал осыған байланысты
маңызды, осы сайтты жасау кезінде дизайнер мен тапсырыс иесі таласқан жоқ,
дизайнерлік "меннің" түрлі тараптары таласты - яғни, дизайнер өз атынан
өзінің қадамын қалай анықтағанын айтып бере алады.

Логотип.

Қарапайым және көрнекі қатынас жүйесі логотипті дизайн заңдылығын
үйренудегі қосымша құрал ретінде ұсынады. Мен WWW. Kirsanov.com. туралы
әңгімемді логотипті жасаудан бастауым тек осы себепті ғана емес (логотип-
осы сайттағы бірінші көретін көрініс болғандықтан да емес). Басқалар сияқты
бұл сайт, тұқымнан өскен сияқты, өз логотипінен өсіп шыққан.
Дизайнға тікелей қатысы жоқ бастапқы мәліметтерден, мен осы жұмысына
кірісе отырып, жұмыстың тікелей саласына сілтемейтін жалпы маңызы бойынша
логотипті керек еткенім рас. Қысқасын айтқанда, маған Дмитрий Кирсановтың
дизайн-студиясы емес, логотипі керек болды. Осы белгінің иесі дизайнға
қатысы бар деген факт, арнаулы дизайнерлік белгі мен метафорадан емес,
дизайн объектісі ретіндегі логотиптің сапасынан анық көрінді.
Осы шартқа автордың кәсіпқойлығын сезінте алатын таза мәтіндік
логотиптер, яғни, осы саладағы - шрифтер жатады. Барлық нұсқадан мен
графикалық және шрифтік ізденістер шегіндегі жеткілікті мәтіндік негіз
болатын (қысқа жазуына бола) қысқартылған аты-жөнді таңдап алдым. Сыртқы
қарапайымдылығына қарамастан, оны жасау оңай жұмыс емес.
Логотиптің визуалды негізгі идеясы, оның "жасырын мағынасы" тез табылды.
Векторлық редакторда мәтін жолы жазылған соң, дизайнердің бірінші сезімі
әріптер арасындағы белгіленген қашықтықты ауыстырып, әріптерді жақын
орналастырып, тығыз тақырыптық жинақ жасау болып табылады (трекинг
операциясы). "D" және "k" әріптерін неғұрлым тығыз орналастыруға ұмтылып,
мен бұл әріптерді бір-біріне міңгестіріп қойдым да, оны түзеудің жолын
таптым - ол үшін әріптерді әр түрлі түске бояп, оларды бір-біріне байлап
қою арқылы.
Бұл қарапайым эффект осы арадағы бір ғана мүмікіндік болмаса да, ең
оңай өрнек болып отыр. Кәсіби емес мәтіндік логотиптер әріп формаларын жиі
бұзып отырады, ол үшін ең бір декоративті шрифтер алынады. Сондықтан
табылған эффектінің қарапайымдылығы, әдемілігі, бірақ шрифтің орынды
орналасуы және бұрмалаудың жоқтығы бұл белгіге үстемдік беріп отыр.
Дизайнның қалтарысын білмейтін көрермен де әріптердің аяқ жағының бір-
біріне байланыса өріліп отырғанынан басқа да мағына байқайтын болар
(бұрынғысы өткен ғасырда вензелдерден белгілі), ол бұл қос әріпке жараспас
еді. Бұл жағдайда тағы да себеп болып түр - ескі вензелге қатысты емес -
әріптердің геометриялық сипаты және ұқсастығы (суретші Эшердің жұмысын еске
түсіреді) классикалық антиква курсивін - шрифтің гуманистік әдемі сипаты
үйлесіп келген.
Әріптерді таңдау мен оларды жөндеу бұл жобаның көп уақытын алды -
әрине, бұл қиын жұмыстың нәтижесі бірден көзге көрінбейді. Логотип
әріптерін бояу мен оны гүлдендіру менің мақсатым болған жоқ, керісінше
оларды қабылдауды жеңілдету, жасандылықты жоғалтуды мақсат етіп алдым.
Басқаша айтқанда, курсивтің гуманистік сипатына жақындауды, сол жақындық
тек ойлы көзқарасқа көрінетін етіп көрсету еді.
Шрифтің негізіне мен соңғы классикалық антикваның үздік үлгісі
-Monotyre Garamond Italic шрифін алдым. "D" әріпі еш өзгертуді талап еткен
жоқ, мен оның қисықтау түрін ұлғайттым да, көлденеңінен создым. Және оның
аяқ жағын созып, "өрілген әріп" эффектісіне жақындаттым.
"К" әріпін таңдау қиынырақ болды. Monotyre Garamondтa ілгешігі бар
және сәнді бұйрасы бар бұл әріп "D" әрпіне қарағанда менің таңдаған стиліме
жақындағысы келмеді (дайын логотипте екі әріпте орташа бір жағына қарай
жатқызылған). Көптеген қиыншылықтарға кездесе отырып, Times Roman Italic
шрифінен "К" әрпінің жанындағы штрихтарын қиып тастап, соны алуға мәжбүр
болдым, Monotyre Garamondтың "К" әрпіне жабыстырдым. Әрине, ауыстыру
тәртібімен емдеу көп жұмысты талап етті. Оның тік бұрышы жатқызылып, тік
сызықтары жұмсартылды да, кішкене салбырап қалды - яғни, әріп бейнесі
жұмсарып, ағылмалы және тірі кейіпке түсті.
Нақты дизайнерлік композицияда логотип пен оның айналасындағы шекара
бір-біріне араласып, шайылып жатады. Менің сайтымдағы сплэш-беттегі "Dmitry
Kirsanov Studio" жазуы логотип деген толық мағынаны бере алмаса да, оған
тұтастық беріп отыр. Өзінің негізгі ақпараттық жұмысынан басқа (көрерменге
қандай сайт екендігін жеткізу), бұл жазу әдемі көркемдік бейнені бейнелеп
тұр. Тік шабылған әріп, бас әріптер, бұл жазудың оқылатын фондағы ұсақ
көлемі және оң жақтағы әлсіз үйлесімдік логотиптің жан-жағын әдемі
көркемдеп тұр. Қараған кезде ірі, анық, курсивті болып көрінеді - әрине ол
солай жасалған да.

Түрлі-түсті кесте.

Ендігі ізденіс логотиптің түсін шешу болды, бұл барлық сайттың негізгі
түсі болатын кестені табу еді. Күшті, көз тартатын түс тауып, бірақ оны
үйлесімсіз, шұбар және тартымсыз етуден аулақ бодым.
Алғашқы түстер. Жасыл түсті таңдап алуым сіздерге түсінікті болар.
Жылы және суық түстерден алыстау - жасыл түс - таза түрінде түс
айқындығымен ерекшеленетінін, бұл жобаны жасауда менің көзімді тағы да
жеткізді. Жасыл түстің күші сондай - ол өзінің көршісін - аса "таза"
коннотациясы бар сары-жасыл түсті өзіне бағындырып, қоршап алады. Ашық және
қою түстерді таңдап алуды бастай отырып, мен оны тыңғылықты жүзеге асырдым,
себебі, аса қою бояулы аймақта солғын, "сұр" түсті аймаққа қарағанда көз
сезімтал келеді. Осы себепті, өз таңдауымды "қауіпсіз броузерлі палитра"
түсіне әкеп тіредім, ол қазіргі беб-дизайнда үстем болып табылады, басқа
қатарларының жанында бәрібір айқын, жылы көрінеді. Көптеген байқаудан соң
ашық сары-жасыл (# 99ссЗЗ) түсті "k" әрпіне, қою жасыл түсті (# 003300) "
d" әрпіне таңдап алдым.
Қарақты емес көз екі түстің тондық айырмашылығы бар екендігін айыра
алмас. Қара түстерде тон компоненті көзге айқын көрінетін болғандықтан, қою
түске мен қою жасыл түсті алдым (бұл түсте Н=120, спектрдің тура жасыл
ортасы). Ашық түске жасыл мен сарының аралығындағы түсті таңдап алуға
болады (Н=80). Қою түс бояуы қанық болуы керек (8=255), ал ашық-жасыл түс
керемет "түрлі" болса да, қанық бояудан алыстау жатыр (8=191).
Егер ашық түс кез-келген жағдайда танымал болса, қою түске үлкен
көлемді жер және беттің қараңғылау колориті керек, себебі, бұл түс фонда
қара түске айналып кетпейді. Ал үнемдеу қағидасы жаңа түстерді қалай болса
солай енгізе беруге тиым салатын болғандықтан, логотипті бояп болғаннан
кейінгі менің бірінші жұмысым барлық бетті " d" әрпіне таңдап алған қою-
жасыл түспен бояу болды. Бұл әріп фонда көміліп қалмас үшін оның астын "k"
әрпіне алынған ашық-жасыл түспен бояу қажеттігі туындады. Осындай
композицияда бір түстін солғындығы өзінің алып отырған көлемінің үлкендігін
немесе аздығын жасырып тұрады.
"d" әрпінің астына төсеніш табу қиынға соқты. Әрине, логотиптің ешбір
бөлігі көрнекілігін ... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.