Драмалық шығармалар оқыту

Жұмыс түрі: Курстық жұмыс
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 19 бет
Таңдаулыға:

Қазақстан Республикасы Оқу ағарту министрлігі Ш. Уәлиханов атындағы КУ жанындағы көпсалалы колледжі

Курстық жұмыс
Драмалық шығармалар оқыту

Орындаған:
Негізгі орта білім беру мамандығының
ҚБ-919 тобының студенті
Штаутынгер Я.Ю.
Ғылыми жетекшісі:
Искендерова К.Ж.

Кокшетау, 2022 ж
МАЗМҰНЫ:
КІРІСПЕ ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..3
Негізгі бөлім. Драма туралы түсінік. Оның түрлері ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...4
1.1 Драманың зертелуі ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...11
1.2 Драманың құрылымы ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...14
1.3 Драмалық шығармалар оқыту жолдары.
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..17
Қорытынды ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .20
Пайдаланған әдебиеттер тізімі ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...21
Қосымша

Кіріспе
Қазақ әдебиетінің мақсаты - ауызекі сөйлеу стилін дамыту, құндылықтарымыз туралы түсінік беру. Әдебиетте неше түрлі жанрлар бар. Әр жанрды зерттеу үшін шығармаға жазылған ойды жеткізудің өзіндік әдістер мен тәсілдері таңдау керек. Бірақ барлық шығармалар қызық емес. Мысалы, ертегіні алайық. Ертегілер балаларға жеңіл тілмен жазылғандықтан әрқашан оқушыларды қызықтырады. Ал драма ше? Драма онсыз да күрделі әдеби жанр. Студенттер әрқашан сюжетке қызығушылық таныта бермейді. Оларға бұл драманы оқығаннан гөрі көру оңайырақ. Бірақ мұндай қиын жанрға қарамастан мұғалім бұл жанрды зерттеудің амалын табуы керек. Драмалық шығармалар 8-сыныптан бастап оқыла бастайды. Сондықтан мұндай шығармаларды оқытудың қызықты жолдарын әрқашан табу керек.
Курстык жұмыс тақырыбынын өзектілігі:
- Әдебиеттің негізгі міндеті - әдеби тілді жетілдіру, шығарманың құндылықтарын, шығармашылығы мен мәселелерін зерттеу;
- мектеп әдебиетіндегі драмалық шығармалардың маңызын анықтау және оны талдау.
Зерттеу жұмысының мақсаты:
- Драмалық шығармалармен танысу, оның түрлері мен ерекшеліктерін меңгерту. Драмалық шығарманы оқытудың тиімді жолдары мен әдістерін қарастыру.
Зерттеу жұмысының міндеттері:
1 Әдебиет жанры - драматургияны зерттеу. Оның пайда болуы;
2 Драманың құрылымы, сыртқы түрі мен мақсаттары;
3 Драманы оқытудың тиімді әдістері және сыныпта драманың әрбір бөлімін қарастыру.

Негізгі бөлім.
Драма туралы түсінік. Оның түрлері
Драма сөзі грек тілінен аударғанда әрекет дегенді білдіреді. Драманың эпос пен лирикадан ерекшелігі ондағы мәтін кейіпкерлер мен ремаркалардың көшірмелері түрінде беріліп, іс-әрекет пен құбылысқа да бөлінеді.
Драма - конфликттік әрекетке негізделген әртүрлі рөлдерге арналған мәтін. Сол сияқты драматургияның белгілі бір жанрын анықтау үшін кейде драма термині қолданылады. Бірақ драматургия, бір жағынан, өнердің бір түрі болса, екінші жағынан, театр мен әдебиеттің бір түрі.
Хализев Драма өнер феномені ретінде деген еңбегінде драманы ерекше мазмұнды қамтитын әдеби-көркемдік форма деп анықтайды.
Драма теориясының мақсаты - драмалық шығарманың жататын және бағынатын заңдылықтарын белгілеу. Ол бөліктерге бөлінеді:
1. Поэтика - баспасөзде мағыналық ұйым тудыратын заңдылықтарды зерттейді.
2. Драма тарихы - театр тарихының әртүрлі кезеңдерінде кездесетін мәтіндерді зерттейді.
3. Драма технологиясы - драмалық шығармадағы материалды жүйелеудің технологиялық әдістерін, яғни жазу технологиясын зерттейді.
Драмалық өрнек. Драма тілі екі шекараның арасында жатуы мүмкін. Бір жағынан - театрландырылған және ритуалдық. Екінші жағынан, бұл шындықтың дәл дерлік жаңғыртуы. Мысалы: Ежелгі Грецияның діни драмасында драматургтер кейіпкерлердің сөзін поэтикалық түрде жеткізген. Поэтикалық форманы романтиктер пайдаланды, сонымен қатар театрдың діндарлығын жандандырды.
Жапон және Қытай театрлары музыка мен әннің сүйемелдеуімен диалогты пайдаланды.
Драмалық құрылым. Бірге жұмыс істеу үшін шығарманың барлық элементтері ойын құрылымын пайдаланады. Яғни, мұнда кейіпкерлердің көшірмелері мен әрекеттері, пьесаның формасы және басқа да нюанстар үшін уақыт анықталады.
Стиль де драматургияның маңызды көрсеткіші болып табылады. Әрбір пьеса мен шығарма әрқашан өз стилін белгілейді. Драмада стильге театрдың жұмысы әсер етеді, сонымен қатар спектакльдің нақты жағдайлары әсер етеді. Көбінесе драмалық шығармалар жеңіл тілмен жазылады және кейіпкерлердің қиын іс-әрекеттері байқалмайды, өйткені автор шығарманың әдемілігі мен мазмұнын ғана ойламайды, ол өз шығармасын театрда қоюды да алдын ала ойлайды, сонымен қатар актерлердің қауіпсіздігі туралы. Сондықтан драмалық стиль - өте маңызды көрсеткіш.
Пьеса мәтіні бірнеше түрлі қызмет атқарады. Драмалық сөз қатар қарастырылады: Ой; сезім; сурет; дыбыс комбинациясы; ырғақ. Сондықтан драматург әрекетті ғана емес, барлық нүктені сипаттай алатын сөздерді таңдайды.
Пьесадағы адамды (теріске шығару) аяқталуы - бұл соңғы тараудың күрделі оқиғаларынан кейінгі пьеса. Бұл қақтығыстардың қалай тыныс алатынын көрсетеді. Бұл да әртүрлі типтер: қақтығыс көбінесе басты кейіпкердің өліміне толы трагедияда ("жайлы корбыш - жеке манифест"), комедияда ("аудитор") ешкімді өлтірмей, ол кінәлілерді рухани күйретеді.
Мұның бәрі театр теориясының бір аспектісінен, бір ниеттен, драмалық шығарманың архитектурасына тән элементтердің бір мысалынан басқа. Сондай-ақ, бұл пьеса жазу тәсілі емес, драмалық шығарманы түсіну тәсілі деп ойлаймын.
Адамдарды жекпе-жекке бірнеше рет тарту әдісінен (біртіндеп енгізу) экстремалды әсер ету әдісіне дейін, әдемі мал әдісінен (бос лирика), оқуды тану әдісінен (жансыз білім) Объектілік режимге (объект) дейін көптеген басқа түрлері бар. Бірақ олардың схемасы да жоқ, әр драматургтің өзіндік тәсілі бар, сондықтан әр тәсілді бөлек сипаттаған дұрыс.
Драманың түрлері (драмалық жанрлар)

Жанр ( фр. genre, лат. генеріс -- түр, тек) -- өнердің барлық түрлерінде тарихи қалыптасқан іштей жіктелім жүйесі.
Эпос пен лирика сияқты пьесада бірнеше жанр бар. Солардың бірі-трагедия (грек трагедиясы - Тек сонг) - қуатты әмірші, Жомарт, асыл адам шығармашылықта, жалпы өмірде, еңсерілмейтін кедергілермен, жан дүниесінде асқақ, терең жарақатпен, өзімен - ішкі әлемімен жасаған күрделі сахналық шығарма. Трагедиядағы оқиғалар, әдетте, қауіпті және қайғылы жағдайға байланысты орын алады және басты кейіпкердің - қайғы мен таңның өлімімен аяқталады.
"Трагедия - поэзияның шыңы", - дейді Илья Селвинский. - Трагедияның сөз өнерінің барлық түрлеріне (және тек сөздерге ғана емес) жан-жақты әсері адамның кездейсоқ ашылуы болды. Трагедияның пафосы, сондай-ақ бүкіл оркестрді қолында ұстайтын контрабастың байыпты философиясы ұлы дәуірдің иығында жатқан әдебиеттің көлемін жеткізеді". Бұл пікірде үлкен шындық бар.
Трагедия ежелгі Эллада жерінде пайда болғаны белгілі, онда адам санасы миф сияқты мифологияға ие болды, ол әр көктемде ежелгі гректерге жүзім мен шарап беретін Құдай Дионис тикиге табынуды емдейді және дәріптейді. Бұл байқаудың ұйымдастырушысы хор тобы болды,
Дионис туралы аңыз (Трагос-Тек, өлең-ән) - Якуи Тек әнін орындаған кездегі трагедия. Кала Келли әнінің орындаушылары кәдімгі Тики киімін киіп, көпшілікке тикидің азабы мен өлімін көрсету үшін қимыл көрсетті. Адамдар Одан қорқып, өлген тикиден аман қалды. Осылайша трагедия дүниеге келді. Бұл кейінірек нағыз театр өнеріне айналды.
Әлемдік драматургияда трагедияның алғашқы классикалық мысалдары Ежелгі Грецияның ұлы драматургтері Эсхил (б.з. д. 525-456) болды.), Софокл (б.з. д. 496-406), Еврипид (б. з. д. 480-406).). Өнерді жақсы көретін қазіргі қоғамда, мысалы, Эсхилдің "трагедияның бастаушысы", "Сақиналы Прометей" және "парсылар" немесе "Орестей" трилогиясы, "патша Эдип" және Софоклдың "Антигоны", "Медея" және "Электра" Еврипидті білмейтіндер аз болуы мүмкін. Мұның бәрі адамның санасы мен эмоцияларының Күшін, тұлғаның ұлылығын және оның рухани сұлулығын дәріптеу. Сондықтан олар да мәңгілік туындылар.
Батыс Еуропа әдебиетінде трагедия Қайта өрлеу дәуірінде дамыды: Англиядағы Марло мен Шекспирден;
Франциядағы Корнелл мен Расиннен;
Германиядағы Гете мен Шиллерден туған эпикалық сипаттағы кең тыныс алатын негізгі шығармаларда адамның эмоциясы мен керемет жеккөрушілікке толы қайғылы бейнелердің бір тамаша жанры бар. Пушкиндік Борис Годунов пен Кішкентай трагедиялардан ол картиналардың бүкіл галереясын жасай алды.
Қазақ әдебиетінде: Ғ. Мүсіреповтің Қарағөз. М. Әуезовтің Еңлік-Кебек және де Қозы Көрпеш- Баян сұлу кіреді.
Кешегі физиологияны ескере отырып, басқаруды, өлмес әрекетті сәйкес келмейді деп санайтын кейбір әдебиеттанушылар жанр күндері өтті, өмір айналасында болды, біздің кеңестік шындықтан қайғылы шығарма жасау мүмкін емес деп айтты. Мысалы, Кеңес Одағынан халқы азап шеккен отызыншы жылдардағы аштық пен кісі өлтіру, қырқыншы жылдардағы қатыгез соғыс, ұлттық трагедия емес, елуінші жылдардағы қуғын-сүргін мен езгі туралы не деуге болады? Жер-Ана пьесасы туралы не деуге болады. Бірнеше жылдар бойы сахнаға шықпаған Айтматов қаһармандық трагедия жоқ па?! Бұл пьеса қайғылы сурет емес пе?! Осылардың бәрі трагедия болады.
Кеңестік драматургияда да қайғылы жанр бар. Сильвинский жанрдың шығармаларын былайша сипаттайды: кеңестік трагедия - бұл философиялық трагедия, бірақ біздің қоғамның философиясы абстрактілі философия емес, миллиондаған адамдардың үміттері мен армандарына терең енген философия, сондықтан кеңестік трагедия - терең психологиялық трагедия.
Трагедия. Кейіпкерлерді апатты нәтижеге апаратын сюжет. Оның басқа жанрлардан ерекшелігі: мұнда қатал байыптылық бар, ол барлық мәселелер мен тартыстарды бай, қарқынды және терең түрде ашады. Мұндай шығармалар көбінесе пафосқа толы.
Пафос - көрермендердің эмоцияларына жүгіну әдісі. Қазіргі әлемде бұл жанрға драмалар, мелодрамалар, эпикалық және трагикомиялық театрлар жатады.
Трагедияның мақсаты - трагедияны жеңу;
Өмірдің мәні - өлімді жеңу.
Қақтығыс деңгейлері. Ол бір жазықтықта да, бірнешеуінде де болуы мүмкін:
● Идеологиялық (идеялар қақтығысы, дүниетанымдық және т.б.);
● әлеуметтік;
● моральдық;
● діни;
● саяси;
● үй отбасының шаруашылығы және т.б.
Трагедия 2 категориядан тұрады:
Қақтығыс. Трагедия қақтығыстардан тұрады.
Қақтығыс - лат. конфликт (соқтығыс). П.Пави анықтамасы бойынша драмалық конфликт антагонистік сильдрамалар қақтығысынан туындайды. Бұл туралы Волкенштейн өзінің Драматургиясында былай деп жазады: Тек субъективті ғана емес, орталық актер тұрғысынан, біз күрделі қиылысатын қатынастарды көрсек те, біз жауынгерлік күштерді екі лагерьге бөлу тенденциясын байқаймыз. Соқтығысу, табиғаты
бойынша антагонистік күштер, біз бастапқы және жетекші ұсынылған жағдайлар ретінде анықтаймыз (Идеологиялық және тақырыптық талдауды қараңыз). Ұсынылған мән-жайлар термині бізге ең орынды болып көрінеді, өйткені ол тек басты кейіпкерлерді ғана емес, сонымен қатар қақтығыстың шығуы мен дамуына әсер еткен бастапқы жағдайды, жағдайларды қамтиды.
Трагедия бөліктерінің екінші категориясын Аристотель деп атайды - компоненттер, т.б. трагедия көлемі бойынша бөлінетіндер: пролог, эпизод, экзод, хор бөлімі.
Пролог - кіріспе монолог, кейде сюжетті немесе бастапқы жағдайды көрсетуді қамтитын тұтас көрініс.
Эпизод - іс-әрекеттің тікелей дамуы, диалогтік көріністер.
Экзод - хордың салтанатты түрде кетуіне сүйемелдейтін соңғы ән.
Хор бөлімі - оған стасим (актерсіз хор әні) кіреді, стасимдердің саны мен көлемі бірдей емес, үшіншіден кейін әрекет денументке көшеді; коммос - солист пен хордың бірлескен вокалдық бөлімі.
Хорға дейін өзінің бірнеше бөлімдері бар. Олар:
Алғы сөз: хордың кірер алдында не бар;
Парод: хорға кіру әні;
Мысырдан шығу: хордың шегінуін білдіретін ән.
Трагедия кейіпкері қажеттілікке сай әрекет етеді, бірақ ол онымен үнемі күресіп, өзінің трагедиялық тағдырын өз әрекетімен орындайды.
Бұл категорияның эволюциясының тарихи процесін қарастыратын болсақ, онда орта ғасырларда трагедиялық ерлік ретінде емес, шейіт ретінде әрекет еткенін атап өтуге болады.
Қазақ әдебиетінде трагедияның жанрлық ерекшелігі - өмірдегі шиеленіскен тартысты, бір-біріне қарама-қарсы күштердің ымыраға келмес күресін, қақтығысын суреттеу. Трагедияда қоғамдағы түрлі көзқарасты ұстанған күштердің, кертартпа топтардың арасындағы тартыс бейнеленеді. Өмірдегі ауыр жағдай мен қиын-қыстау кезеңдегі адамзат басына түскен ауыртпалық баяндалып, шығарма көбіне негізгі кейіпкердің қазаға ұшырауымен аяқталады. Бірақ жеке адамның трагедиялық халге ұшырауы оның үміті кесіліп, арманы орындалмады деген сөз емес, керісінше, ол ғұмырын арнаған арман-мақсаттың биік те зор екендігін танытады.
Мысалы, Абай трагедиясындағы жауыздыққа батыл қарсы тұратын, жазықсыздың жақтасы Абай бейнесі, Ақан сері - Ақтоқтыдағы өмір қыспағына түсіп, қиянат-зорлықты көп көрген Ақан бейнесі. Трагедиялық кейіпкердің бойына үнемі жақсы қасиеттерді үйіп қою шарт емес. Мысалы, ақын С. Пушкиннің Борис Годунов трагедиясындағы Годунов бейнесі - қатпары көп, қайшылығы мол тұлға. Оның трагедиясы мансапты, тәж бен тақты халық мүддесінен жоғары қоюынан туындаған, сондықтан халық оны қолдамады.
Драманың екінші жанры-комедия (грек.Комедия-күлкілі пьеса, ән) - өмірдегі жағымсыз құбылысқа, адами қасиеттерге, гетерогенділікке, мінезге қарсы тұратын және мазақ ететін әзіл-сықақ пьесасы. Комедия, трагедиядан айырмашылығы, "өмірдің жоғары поэтикалық сәттерін" сипаттамайды, бірақ "Күнделік прозасын, ұсақ-түйектерді, кездейсоқ заттарды" сипаттайды (Белинский).
Комедияның басталуы, трагедия сияқты, Дионистің бір мерекесіне сәйкес келеді: өлгендердің қайта тірілуі "кенемен" ежелгі гректер қазір әзілмен (cosmos сериясы көңілді, ән-өлең) немесе көңілді әнмен, көңілді билермен, көңілді ойындармен құттықтайды. Осылайша нағыз театр өнеріне айналатын комедия дүниеге келді.
Ежелгі Грециядағы Аристофанның "комедия атасы" (б.з. д. IV ғасыр) комедияның тамаша үлгісі болып табылады.) "Рәсімдер", "бұлттар", "бақалар" және басқа да жұмыстар. Аристофан өз заманындағы қоғамның саяси өмірінің ерекшеліктерін қатты сынайды және мазақ етеді. Плавт пен Теренций Римдегі аристотельдік дәстүрді жалғастырды, бұл комедияны Әлеуметтік және отбасылық өмірдің тақырыбына айналдырды.
Әзіл-классицизм уақыты-Батыс Еуропа әдебиетінде тез дамыды. Атап айтқанда, Мольерді "сараң" және "Тартюф"деп атауға болады. Орыс әдебиетіндегі әзілдің тән мысалдары-Фонвизиннің "қуыршақтары", Грибоедовтың "қайғы-қасіреті", Гогольдің "ревизоры" және "үйленуі". Ал комедиямен кеңестік драматургия айналысады.
Комедияның түрлері:
● водевиль;
● фарс;
● сатиралық комедия;
● юморлық комедия;
● лирикалық комедия;
● музыкалық комедия, т.б.
Комедияның ерекшелігі тартыспен, сюжетпен, қызықты оқиғамен қатар тіл өрнегіне де қатысты. Дараланған, өзгелерге ұқсамайты нәр кейіпкердің тілі күлкі шақырса, сахналық туындының ажары кете бастайды. Бұл тұрғыда әсірелеу, ұлғайту (гипербола), өсіру (гротеск) сияқты көркемдік құралдары кеңінен пайдаланылады. Комедияда көбінесе жамандық жеңілт, жақсылық үстем болып аяқталады. Жағымсыз кейіпкерлер бармақ шайнап, қателігін мойындады, жеңіліп тізе бүгеді, адал ниет, ақ тілек, әділ іс салтанат құрады. Әлем әдебиетінде комедияның көптеген классик, үлгілері жасалды.
Англияда -У.Шекспир,Испанияда-Лопе де Вега.
Францияда - Ж.Б. Мольер, П.Бомарше.
Италияда- К.Гольдони тамаша комедиялық шығармалар жазды.
Орыс әдебиетінде Д.И. Фонвизин Тоғышары А.С. Грибоедовтың Ақылдың азабы, Н.В. Гогольдің Ревизоры шебер жазылған туындылар қатарына жатады.
Қазақ әдебиетінде алғашқы комедиялық шығарма
Б.Майлиннің қаламынан тулы (Шаншар молда, Некеқияр, Талтаңбайдың тәртібі, т б.).
М.Әуезов (Айман-Шолпан).
Ж.Шанин (Торсықбай, Айдарбек).
Ә.Тәжібаев (Той боларда).
ҚМұхамеджанов (Бөлтірік бөрік астында).
Қ.Байсейітов пен Қ Шаңғытбаев (Беу, қыздар-ай).
Қ. Аманжолов (Досымның үйленуі).
С.Балғабаев (Тойлан қайтқан қазақтар).
Т.Нұрмағанбетов (Қырманбайдың тойы), т.б. көптеген комедиялар жазды. Бүгінде қазақ комедиясы белгілі жанрлық жүйесі бар арналы салаға айналды.
1.1 Драманың зертелуі
Драма - әдебиет пен театр жанрларының бірі. Бұл жанрға қызығушылық театр өнері пайда болғаннан кейін бірден пайда болды. Драма өте күрделі эволюциялық жолдан өтіп, оның ... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.