Суретшілер қолөнершілер шығармашылығын зерттеу

Жұмыс түрі: Курстық жұмыс
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 15 бет
Таңдаулыға:

Қазақстан Республикасының ғылым және жоғары білім министрлігі
М.Өтемісов атындағы Батыс Қазақстан университет

Мәдениет және өнер факультеті

6В01406 - Көркем еңбек және мектептегі дизайн мамандығы

Курстық жұмыс

Тақырыбы: Суретшілер қолөнершілер шығармашылығын зерттеу

Орындаған: ХТиДШ-31 тобының студенті Дуйсенбаева А.А
Қабылдаған: БББ аға оқытушы Капаков Г.Х.

Орал-2023 жыл
Мазмұны
Кіріспе ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .3
1. Суретшілер қолөнершілер шығармашылығын зерттеу
теориялық әдістемесі ... ... ... ... ... ... . ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .4
1.1 Суретші және қолөнерші ұғымдарының тарихы ... ... ... ... ... ... ... . ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 5
1.2 Қолөнер және сурет өнерінің мәдени технологиялары ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...5
2. Суретшілер қолөнершілер шығармашылығын зерттеудің практикалық негіздері ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .9
2.1 Өнер тарихындағы суретшілер мен қолөнершілердің еңбегіне сай жұмыстар ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...11
2.2 Қазіргі заманғы өнерде қолөнер әдістерін мектепте қолдану жолдары ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 12
Қорытынды ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 15
Қолданылған әдебиеттер ... ... ... ... ... ... . ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...16

Кіріспе

Өнер адамзаттың мәдени мұрасының маңызды элементі бола отырып, белгілі суретшілердің шығармаларында ғана емес, сонымен қатар өз шеберліктерін ұрпақтан-ұрпаққа жеткізетін талантты қолөнершілерде де көрініс табады. Суретшілердің де, қолөнершілердің де шығармашылығын зерттеу өнердің эволюциясын және оның қоғамның мәдени мұрасына әсерін түсінудің сарқылмас көзі болып табылады. Бұл зерттеудің мақсаты суретшілер мен қолөнершілердің өзара әрекеттесуін және өнердің дамуына әсерін анықтау мақсатында олардың шығармашылық тәсілдерін терең талдау және салыстыру болып табылады. Олардың шығармашылығының ерекшеліктерін түсіну көркем және қолөнер дәстүрлері қалыптасқан тарихи контекстті жақсы бағалауға мүмкіндік береді. Шығармашылық өзін-өзі жүзеге асыруға ұмтылатын суретшілер мен қолөнершілер бірегей қолөнер шеберханаларын құруға өз жанын бере отырып, мәдени ландшафттың қалыптасуына ажырамас үлес қосады. Олардың жұмысы уақыттың эстетикалық қалауын көрсетіп қана қоймайды, сонымен қатар жалпы өнерді қабылдауға әсер ететін әлеуметтік-мәдени өзгерістер мен дәстүрлердің айнасы болып табылады. Суретшілер мен қолөнершілердің шығармашылығын зерттеу өзекті мәселені ұсынады, өйткені ол эстетикалық құндылықтар туралы түсінігімізді тереңдетіп қана қоймайды, сонымен қатар өнерді әртүрлі көріністерде қабылдау көкжиегін кеңейтеді. Бұл тұрғыда көркем және қолөнер өнерінің өзара байланысы мен әсерін қарастыру біздің әлемді шығармашылық қабылдаудың жаңа перспективаларын ашады. Осылайша, бұл зерттеу мәдени мұраны қалыптастыруға қосқан үлесін анықтау және өнерді адамзат тарихы мен өзін-өзі көрсетудің ажырамас бөлігі ретінде түсінудің жаңа кілттерін ұсыну мақсатында суретшілер мен қолөнершілер шығармашылығының тарихи және заманауи аспектілерін талдауға арналған.

1. Суретшілер қолөнершілер шығармашылығын зерттеу теориялық әдістемесі
Суретші мен қолөнершінің анықтамасы: суретші жеке шығармашылыққа және эстетикалық идеяларды білдіруге ұмтылатын жаратушы ретінде. Қолөнерші дәстүрлі дағдыларды меңгерген және функционалды және сәндік нысандарды шығаратын шебер ретінде.
Суретшінің өнердегі рөлі: суретшінің эмоциялар, идеялар мен көрермендер арасындағы делдал ретіндегі қызметін талдау. Суретші шығармашылығының эстетикалық және философиялық аспектілерін қарастыру.
Қолөнершінің өндірістегі рөлі: қолөнершінің практикалық және сәндік заттарды жасаудағы рөлін зерттеу. Қолөнер өндірісіндегі дәстүр мен шеберліктің маңызы.
Суретші мен қолөнершінің өзара әрекеттесуі: суретшілер мен қолөнершілер бір-біріне әсер ету арқылы өзара әрекеттескен тарихи кезеңдерді талдау. Көркем және қолөнер шығармашылығы біртұтас өнерге біріктірілген жағдайларды бөліп көрсету.
Технологиялық өзгерістер және шығармашылық: технологиялық өзгерістердің өнер мен қолөнер әдістеріне әсерін зерттеу. Технология суретшілер мен қолөнершілерге бере алатын жаңа мүмкіндіктер мен қиындықтарды қарастыру.
Қазіргі тенденциялар мен қиындықтар:тұрақтылық пен цифрлық технологиялар сияқты заманауи тенденциялардың суретшілер мен қолөнершілердің шығармашылығына әсерін бағалау. Қазіргі әлемдегі дәстүрлі өнер және қолөнер әдістерінің алдында тұрған қиындықтарды қарастыру.
Мәдени мұраның маңыздылығы: мәдени мұраны қалыптастырудағы суретшілер мен қолөнершілердің рөлін талдау. Екі топтың дәстүрлерді сақтауға және бірегей сәйкестіктерді құруға қосқан үлесін бағалау.
Теориялық шолу өнер мен мәдениет контекстіндегі суретші мен қолөнершінің рөлі мен өзара әрекеттесуін түсіну үшін негізгі ұғымдарды ұсынады. Бұл аспектілер әрі қарай зерттеу барысында қосымша қарастырылады және нақтыланады.

1.1 Суретші және қолөнерші ұғымдарының тарихы
Суретші:
суретші -- эмоцияларды, идеяларды және айналадағы әлемді жеткізетін өнер туындыларын жасау үшін өзінің көркемдік көзқарасы мен шығармашылығын пайдаланатын жасаушы. Суретшінің басты мақсаты-тұжырымдамаларды эстетикалық формалар арқылы білдіру және жеткізу, көбінесе даралық пен өзіндік ерекшелікке назар аудару.
Қолөнерші:
қолөнерші, керісінше, Функционалды және эстетикалық тартымды заттарды жасауға бағытталған белгілі бір қолөнер өнерін немесе дағдыларды меңгерген шебер. Суретшіден айырмашылығы, қолөнерші көбінесе қолмен жұмыс, зергерлік бұйымдар, жиһаз немесе керамика сияқты практикалық және пайдалы заттарды шығаруға бағытталған. Қолөнерші көбінесе ұрпақтан-ұрпаққа берілетін дәстүрлі әдістер мен әдістерді ұстанады.
Негізгі айырмашылықтар: суретші ең алдымен шығармашылық өзін-өзі көрсетуге және әлемге деген көзқарасын білдіруге тырысады. Қолөнерші дәстүрлі әдістерге баса назар аудара отырып, шеберлік пен функционалды нысандарды жасауға баса назар аударады. Өнер туындылары абстрактілі және эмоционалды болуы мүмкін, ал қолөнер бұйымдары көбінесе практикалық немесе сәндік функцияға ие.
Көркемдік іс-әрекетте жеке шығармашылық тәсілге баса назар аударылады, ал қолөнер іс-әрекеті ұжымдық мұра мен дәстүрді көбірек көрсете алады. Екі ұғым да өнердің алуан түрлілігін қалыптастыруда маңызды және шығармашылық әлеміне өзінің ерекше аспектілерін әкелу арқылы мәдени мұраға әсер етеді.

1.2 Қолөнер және сурет өнерінің мәдени технологиялары
Ежелгі әлем: көркемдік дәстүрлер: Ежелгі Египет пен Месопотамия сияқты ежелгі өркениеттерде суретшілер перғауындар мен патшалардың соттарында қызмет етіп, монументалды мүсіндер, кескіндеме және сәулет шедеврлерін жасады.
Қолөнер дәстүрлері: осы кезеңдегі қолөнершілер күнделікті заттарды, соның ішінде зергерлік бұйымдарды, ыдыс-аяқтарды және киімдерді жиі ауызша және арқылы берілетін әдістерді қолдана отырып жасады шебер шәкірт жүйе.
Орта ғасырлар: көркемдік дәстүрлер: орта ғасырларда өнер негізінен ғибадатханалар мен монастырларда шоғырланған. Иконография мен готикалық мүсін рухани тарих пен құндылықтарды білдірді.
Қолөнер дәстүрлері: қолөнер гильдиялары былғарыдан металға дейін әртүрлі тауарлардың сапасы мен өндірісін басқара отырып, қала өмірінің маңызды элементіне айналды.
Ренессанс:
көркемдік дәстүрлер: Италияда Қайта өрлеу дәуірінде Леонардо да Винчи және Микеланджело сияқты суретшілер жеке шеберлігі мен шығармашылық еркіндігі үшін қайта бағаланды.
Қолөнер дәстүрлері: қолөнер шеберханалары өмір сүре берді, бірақ қолөнершілер техникалық шеберлікті көркем шығармашылықпен үйлестіре отырып, суретші бола алады деген идея пайда болды.
Өнеркәсіптік революция:
көркемдік дәстүрлер: өнеркәсіптік революция романтизм мен реализм сияқты көркемдік стильдерде көрінетін жаңа технологиялар мен материалдар әкелді.
Қолөнер дәстүрлері: өндіріс механикаландырылды және қолөнершілер дәстүрлі дағдыларды сақтай отырып, жаңа жағдайларға бейімделе бастады.
20-21 ғасыр:
көркемдік дәстүрлер: қазіргі заманғы өнердің дамуымен эксперимент пен инновацияға шақыратын абстракционизм, кубизм және сюрреализм сияқты жаңа бағыттар пайда болды.
Қолөнер дәстүрлері: қолөнер өнеріне, соның ішінде қолдан жасалған бұйымдар мен дәстүрлі әдістерге деген қызығушылық артып, жеке шығармашылық пен бірегейліктің құндылығын атап өтті. Бұл тарихи шолу қоғамдағы, технологиядағы және өнерді қабылдаудағы өзгерістерді көрсететін өнер мен қолөнер дәстүрлері арасындағы динамикалық өзара әрекеттесуді көрсетеді.

Леонардо да Винчи (суретші):өмірбаяны: итальяндық суретші, ғалым және Ренессанс өнертапқышы. Шығармашылық принциптері: кескіндемеден ("Мона Лиза", "соңғы кешкі ас") анатомия мен инженерияға дейінгі әр түрлі өнердегі шеберлік. Үлес: өнер мен ғылымға қосқан үлесі осы күндері үлкен болып қала беретін Дәуірдің ұлы суретшісі және ойшылы.
Уильям Моррис (қолөнерші):өмірбаяны: британдық дизайнер және 19 ғасырдағы "өнер және қолөнер" қозғалысының негізін қалаушы. Шығармашылық принциптері: тоқыма, жиһаз, керамика мамандығы бойынша; қолдан жасалған бұйымдар мен сұлулықты егжей-тегжейлі қайтаруға ұмтылды. Үлес: қолөнер дағдыларының маңыздылығын көрсете отырып, дизайнның дамуына айтарлықтай әсер етті.
Ласло Мохоли-Надж (суретші):өмірбаяны: Венгр суретшісі және дизайнері, Баухаустағы басты тұлға. Шығармашылық принциптері: пішінмен, түспен және материалдармен тәжірибе жасап, өнер мен қолөнерді біріктіруге ұмтылды. Үлес: заманауи дизайнның дамуына және өнер мен қолөнер өнерінің интеграциясына ықпал етті.
Yayoi Kusama (суретші):өмірбаяны: жапон суретшісі, концептуализм және поп-арт өкілі. Шығармашылық принциптер: психикалық үлгілерді, стильдерді, айна бөлмелерін пайдалану; қазіргі заманғы көркемдік ағымдарға әсер ету. Үлес: қазіргі заманғы өнерге әсер етуді жалғастыратын өнердегі ізашар тұлға.
Энни Эвелин (қолөнерші):өмірбаяны: ағаш және тоқыма бұйымдарымен жұмыс істейтін заманауи жиһаз дизайнері. Шығармашылық принциптер: форма мен материалдарға инновациялық тәсілдер, көрнекті қол еңбегіне баса назар аудару. Үлес: қолөнердің заманауи эстетикасына ықпал етеді дизайна.
Аі Weiwei (суретші және қолөнерші): өмірбаяны: қытайлық суретші, белсенді және сәулетші. Шығармашылық принциптері: әртүрлі медиада жұмыс істеу, дәстүрлі қолөнер әдістерін заманауи өнерге біріктіру. Үлес: әлеуметтік-мәдени және саяси пікірталастарға белсенді қатысу, инновациялық өнер туындыларын жасау.
Өнер мен қолөнердің осы көрнекті өкілдерін таңдау олардың өнерді дамытуға қосқан үлесінің әртүрлілігін қарастыруға және қазіргі заманғы өнер мен қолөнер тәсілдерінің синтезінің маңыздылығын атап өтуге мүмкіндік береді.

Ұсталар:техникалық шеберлік: соғу: металды ерекше қалыптарға құю және қалыптау.Тегістеу және әрлеу: жоғары тегістікке жету үшін мұқият өңдеу. Көркемдік ерекшеліктері: өрнектердің әртүрлілігі: әшекейлер, рельефтер және ою-өрнектер. Функционалдылық: жасалған бұйымдардағы пішін мен функцияның шығармашылық үйлесімі. Ағаш өңдеу (Ағаш ұстасы өнері):техникалар мен материалдар: ағаш ою: өрнектермен ағашты мұқият өңдеу. Әр түрлі түрлерді қолдану: әр түрлі ағаштардан жасалған ағаш бұйымдары. Көркем элементтер: гравюра: бетті оюмен немесе оюмен безендіру. Жиһаз жасау: ағаш өңдеудегі ерекше пішіндер мен дизайн. Керамиктер: Техникалық өнер: Глазурь: түс пен жылтыр қосу үшін арнайы эмальдарды қолдану. Қалыптау және қалыптау: пішіндер мен құрылымдарды жасау үшін балшықпен жұмыс. Көркем эстетика: өрнектер мен сызбалар: әр түрлі сәндік элементтер. Функционалды өнімдер: утилитаризм мен эстетиканы біріктіретін өнер. Тоқымашылар:дәстүрлі әдістер: Қолмен тоқу: маталарды жасау үшін тоқыма станогын пайдалану. Мақтадан жүнге дейін жібекке дейін әртүрлі материалдарды пайдалану. Көркем элементтер: өрнектер мен түс схемасы: ерекше өрнектері бар тоқыма композициялары. Тоқыма өнері: тоқыма бұйымдары мен дизайнын жасаудың заманауи тәсілдері.
Қолөнершілер де, суретшілер де өз жұмыстарының техникалық және функционалдық жағын ғана емес, сонымен қатар көркемдік бейнесін де жеткізетін ерекше шеберлігімен ерекшеленеді. Олардың қолөнері өнердің мәдени мұрасының маңызды бөлігі болып табылады.

Керамика: мүсіндеу: материалдар мен құралдар: саз, қыш доңғалақ, қалыптау құралдары. Глазурь техникасы: түс пен жылтыр қосу үшін эмальдар мен глазурьлерді қолдану. Керамика: айналу техникасы: керамика шеңберіндегі шеберлік. Ыдыс-аяқтарды қалыптау: кружкалардан вазаларға дейін әртүрлі пішіндерді жасау. Керамикалық кескіндеме: кескіндеме: бояулар мен пигменттермен жұмыс. Бірегей өрнектер мен мотивтер: әр түрлі кескіндеме стильдері. Ағаш өңдеу:ағаш ою: құралдар: Кескіштер, қашаулар, аралар. Ою-өрнектер мен өрнектер: ерекше өрнектер жасау үшін Мұқият ою. Ағаш өнері: жиһаз жасау: орындықтардан үстелдерге дейін. Өңдеу және әрлеу: тегістеу, лактау. Ағаш мүсіндеу: көлемді мүсіндеу техникасы: ағаштан мүсіндер мен композициялар жасау. Әр түрлі түрлерді қолдану: әр түрлі ағаш түрлерімен жұмыс. Тоқыма:тоқу: ... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.