Паоло Веронезе (1528 – 1588)

Пән: Тарихи тұлғалар
Жұмыс түрі: Материал
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 4 бет
Таңдаулыға:

Паоло Веронезе (1528 - 1588)

Паоло Веренозе Тшиман мен Тинторетто мен қатар ХVI - ғасыр ұлы суреткерлері арасында ең ұлы, талантты болып табылады. Веронизе өнері бізге жасампаздық күшімен, дүниенің әдемілігін ашық көрсетілуімен жақын. Суреткер тарапынан құрылған бейнелер суреттің қайталанбастығы және ашықтығы мен ажарланып тұрады.

Паоло Кальяри Венеция суреткері болып туылған жеріне қарай Веронезе дап аталып, 1528 жылы Верониде туылды. Ол кездерде Верония Венеция республикасының иелігінде болған. Оның атасы мен әкесі тас өңдеуші болады. Паолоның ең бірінші ұстазы танымал архитектор Микел Санмикел болып, Веронизе сурет өнерін жергілікті қолөнерші Антонио Бадилден алды. Жастық шағында Паоло Солтүстік Италия өнерімен танысты. Ол Мантияда да болды. Бұл жерде Джулия романының монументальды сәндік қолөнері мен сонымен қатар Джорджон қылқаламына тән бейнелермен танысты.

Әуелбастан ақ суреткер қайраткерлігінің негізгі саласы анықталды. Бұл монументальды сурет. Сарай қолжазбалары және арнайы композициялар Веронезенің ең алғашқы жұмыстарының бірі оның Дзюлотти мен бірге 1551 жылы жасаған өнері.

1553 жылы Веронезе Венецияға сарайды әшекейлестіру үшін шақырылды. Басқа суреткерлермен бірлесіп сарайдың үш бөлмесін қолжазбамен толтыру жұмысын атқарды. Үш бөлменің біреуіндегі меркез бөлігіне Веронезе «Юпитер - кемістікті айдаушы» композициясын ұяластырды.

1555 жылы Веронизеге Венециядағы Сан - Себастьян шіркеуін әшекейлеу үшін сұраныс алды. Бұл жерде ол үш үлкен сопақ композицияны жаратты. Бұл композицияда Эсфир туралы библя жанрлары эпизодтары бейнеленген.

Ю. Д. Колминский «Эсфир тарихы жас Веронезенің Сан - Себастьяно шіркеуінің төьесін әшекейлеп тұрған ең күшті айналмаларының бірі» деп жазған еді. Үш плафон композициясы салыстырмалы аздаған санды ірі масштабты анық ажарланып тұратын пішінмен толтырылған. Әсіресе әдемі де күшті адам пігшіндерінің әрекеттері таңқалдырарлық дәрежеде бейнеленген. «Триумф Марходея» композициясындағы ақ ақ аттың әр түрлі түстері адамға қуаныш сыйлайды.

«Симон Фаршей үйіндегі жиын» (1560жж) мейрам бейнелері мен салтанатты ойын - сауық композициясының сериясын ашады. Бұл композиция бейнесі Веронезе шығармаларының ішінде ең танымалы болып табылады.

Веронезе табиғи портретші болмағанымен бірнеше шығармалар автооры болып табылады. «Паза гвариенти портреті» (1556 ж) «Граф Да Порто ұлы Адрионо мен портреті» (1556 ж) .

1560 жылдарда суреткер хан сарайы қасындағы Венеция елшісі Джироламо гримаанимен біпге Римге барды. Аға - інілі Барбаро сұранысы бойынша Биченцы қасындағы Мазер ауылында вилланы қолжазбамен безендіруге кірісті. «Бұл қолжазбада Веронезе жасампаздығын көрсетті: Олимп құдайы жыл кезеңдерінің пішіндерін пейзаждармен нтюрморттардың осылардың барлығы суреткердің сиқырлы қаламы мен бейнеленді. Ол иллюзионистік эфектілерді қолданып мұның әсерінен Баракко шеберлері де пайдалануға тырысты. Мысалы, интерьерді сәулетті хаттау, сәулетті дәлелдеуді аяқтайды.

Осы жылдары Веронезе бірнеше станокты композицияны құрды. Олардың арасында венециядағы танымал болып есептелетін Куччина отбасының сұранысы боынша жасалынған суреттер: «Мадонна семейство Куччина», «Несение креста», «Брак в Кане», «Поклонение волхвов» т. б.

1562 жылы Венециядағы Сан Джордже Маджоре шіркеуіне үлкен полотно үшін Веронезеге тапсырыс келді. Келісім бойынша суреткер «Каядағы некні» бейнелеуі тиіс еді. Каяда Христос өзінің ең бірінші кереметін жасады. Ол неке жиынын ұзақ уақытқа созылуы үшін құмырадағы суды шарапқа айналдырды.

Керемет композицияны ұзындығы 6х6м, ені 9х9 м - ге жүз отыз сегіз пішінді өз ішіне қамтыды. Шебер бұл композиция үстінде 16 ай жұмыс жасады.

Өзіне сенімді болған Веронезе Венециялықтардың жақсы өмірін көрсету үшін осы тарихты таңдап алды: біздің көз алдымызда неке қиюшылар отырысы үшін дайындалған үстел және олардың киімдері жиынға қатысушылар арасында Европа билеушілерімен қатар Веронезе ірі Венеция өнершілері Тшман, Тинторетто, және өзін әншілер кейпінде көрсетті. Жиынға қатысушылардың санының көптігінен және айбынды жағдайға қызметшілердің көптігінің әсерінен көрермен Христос пен Марияны байқамай қалуы мүмкін, алайда құмыраның ішіндегі шарапқа зерттеумен қарап тұрған адамға назар аудармай қалу мүмкін емес.

Ұлы орыс суреткері М. Е. Репин: Веронезе суреттерінде заманының азаматтары табиғи жағдайда ақындық жағдайында бейнеленген деп атап өткен еді.

Ең негізгісі суретте нақты көзделген мақсат, әдемі мейрам және өмірдің қызығы бейнеленген. «Куччина отбасының Мадоннасы» деген картинасы туралы Персианова: «Веронезеге берілген композициондық шеберлік нәтижесінде ол пішіндерді жеңіл орналастырды. Мрамор колонналары полотноны бірдей болмаған екі бөлімге бөледі. Сол тарапында дәстүрлі топ Мадонна нәрестесімен қасиетті әулиелер арасында бейнеленген. Бірақ Шебер қиялының маңызы бұл бейне емес. Негізгі шабыты - бұл өз замандастарының портреттеріне бейнелеуге арналған болып, бұл суреттің үлкен оң жақтағы бөлігін қамтиды. Көрермендер Мадоннаның алдында тізе бүгіп тұрған үй иесін, басқа үй мүшелерін және де балаларды көреді. Олардың біреуі өте арық, екіншісі анасына жабысып тұр, үшіншісі болса өте кішкене болып жерде отырып алып қолын итке созып тұр. Бұл эпизот суреттің ең алдында берілдген. Бұл отбасылық - патриархалдық ансамиблге аллегориялық пішіндері: Сенім, үміт және махаббат келтірілген».

Веронезе шығармашылығындағы «Поклонение Волхвов» суреті - жан жақты да өмірлік бейнелерге толтырылып жасалынған. Оған таң қалған В. И. Суриков бұл картина туралы: «Бұл терезе артына итеріліп қойылған тірі табиғат» деп атап өткен болатын.

... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.