Мектепте бейнелеу өнері пәнін оқыту

Жұмыс түрі: Дипломдық жұмыс
Тегін: Антиплагиат
Көлемі: 64 бет
Таңдаулыға:

ТҮЙІНДЕМЕ

Дипломдық жұмыс «Көшпенділер мекені» тақырыбында табиғат жанрында орындалған.

Түсініктеме хатта табиғат жанрын оқыту, көркем эстетикалық тәрбие мәселері талданып көрсетілген

Түпнұсқалық жұмыста тау көрінісі бейнеленіп, оның ерекшеліктері көрсетілген. Жұмыс көркем образдық тұрғыда орындалған.

Түсініктеме хат кіріспеден, үш тараудан, жеті бөлімнен, қорытындыдан, қолданылған әдебиеттер тізімнен тұрады.

Жұмыс өлшемі 100 х 80, майлы бояу, кенеп.

Түсініктеме хат барлығы 60 бет.

АННОТАЦИЯ

Дипломная работа выполнена в пейзажном жанре на тему «Край кочевников».

В пояснительной записке освещены вопросы обучения пейзажному жанру, проблемы художественно-эстетического воспитания. В картине изображен горный пейзаж ее особенности.

Работа выполнена на художественно-образной основе.

Пояснительная записка состоит из введения, трех глав, семи разделов, заключения, списка использованной литературы.

Размер работы 100 x 80 см, холст, масло.

Пояснительная записка всего 60 стр.

ABSTRACT

Degree work is executed in landscape genre to subjects "Edge nomad".

In explanatory note lit questions education to landscape genre, problems artistic-aesthetic education. In picture is expressed mountain landscape to her(its) particularities.

Work was run for artistic-figurative base.

The Explanatory note consists of introduction, three chapters, seeds of the sections, conclusions, list of the used literature.

The Size of the work 100 x 80 refer to, canvas, butter.

Explanatory note whole 60 p.

Мазмұны:

Кіріспе. 3

1. Қазақстандағы бейнелеу өнерінің даму тарихы. 5

1. 1 Қазақстанның кәсіби живопись өнері. 5

1. 2 Пейзаж жанрының қалыптасуы. 10

2. Мектепте бейнелеу өнері пәнін оқыту 14

2. 1 Бейнелеу өнері пәнінің әдістемесін зерттеу 14

2. 2 Бейнелеу өнері пәні арқылы тәжірибелік-эксперименттік

жұмысы 20

2. 3 Бейнелеу өнері пәнінің пәнаралық байланысы 25

2. 4 Оқытудың әдістемелік жүйесінің ерекшелігі 32

2. 5 Бейнелеу өнері пәнінде пейзаж жанрының алатын орны 50

3. «Көшненділер мекені» шығармашылық жұмысының

орындалу барысы. 55

3. 1. Тақырыпқа байланысты ізденіс нобайлары. 55

3. 2. Түстік шешімдегі этюд. 55

3. 3. Шығарманың материалда орындалуы. 56

Қорытынды. 60

Әдебиеттер. 62

Кіріспе

Адамның рухани дамуына тікелей әсер ететін және олардың көркемдік талғамын қалыптастыратын өнер - бейнелеу өнері.

Бейнелеу өнері - айналамызда қоршаған өмір шындығын қоғам, адам өмірінде өтетін оқиғалармен құбылыстардың бар болмысын жазықтық бетінде немесе кеңістікте көлемді түрде көрнекті кескіндерді адамдардың көру арқылы түйсіне, сезіне алатын өнер.

Бейнелеу өнерімен айналыса отырып, адам тек суретшінің практикалық дағдыларын ғана меңгеріп, творчестволық ойларын жүзеге асырып қана қоймайды, сонымен бірге ол өзін талғампаздыққа тәрбиелейді, үйреншікті нәрселерден сұлулықты таба білу қабілетіне ие болады, көргенін есте ұстау және қиялдау қабілеті дамып, шығармашылықпен ойлап, жоспарлауға, білгенін жинақтауға үйренеді. Ал мұндай қасиетттер барша адамға қажет. Адамзат қызметінің сурет сала білу, ауқымды форма мен түсті сезіну қабілеті кәдеге жарамайтын саласын атау қиын. Кез-келген кәсіптің адамы егер ол бейнелеу өнері құралдарын игерсе және оны пайдалана білуге машықтанса, жақсы жұмыс істейді.

1. Зерттеудің көкейкестілігі: Бейнелеу өнерінің қоғамдағы тәлім тәрбиелік мәнін, бейнелеу өнерінің, пейзаж жанрының ұрпаққа беретін тәлім-тәрбиесін, қоршаған ортаны танып-білуін ескере отырып таңдап алдым.

2. Зерттеудің мақсаты: Кәзіргі кезде Бейнелеу өнері пәнінің оқу бағдарламасында пейзаж жанры бойынша өтетін сабақтарды қызықты болып өту үшін пейзаж тақырыбы туралы әдістемелер қолданады. Диплом жұмысының мақсаты пейзаж жанрындағы шығармашылық жұмыстардың маңыздылығын зерттеу.

3. Зерттеудің нысанасы (объектісі) : Диплом жұмысының тақырыбы бойынша әдебиеттер қарастырып, қажетті материалдарды алып пейзаж тақырыбы бойынша зерттеу жасау. Сыршырай өнерінің техникасы мен технологиясы туралы мәліметтер. Қазақстан бейнелеу өнерінің даму тарихы және еліміздің мәдениетіне елеулі үлес қосқан атақты суретшілер.

4. Зерттеу пәні: Табиғат жанрында «Көшпенділер мекені» картинасын орындау және табиғат жанрын, оқыту әдіс- тәсілдерін талдау.

5. Зерттеудің ғылыми болжамы: Мектеп оқушыларын табиғат жанры арқылы эстетикалық тәрбиеге баулу, туған табиғаттың әсерлі бейнесін, көркем сипаты мен көріністерін, жақсы түсінуге негіз салады. Оқушылардың бейнелеу, сурет, түстер, сызықтардың тамаша келісті үйлесімдігін таңдай білу қабілетін дамытуға жәрдемдеседі.

6. Зерттеудің міндеті: Ғылыми әдебиеттерге талдау арқылы табиғат жанрының оқыту тәсілдерін көрсету:

табиғат жанрында картина орындау;
табиғат жанрында теориялық және практикалық ізденіс жұмыстарын орындау.

7. Зерттеу жұмысының әдіснамалық теориялық негізі : Суретшілеріміздің еңбектерінде туған табиғат сұлулығы патриоттық тұрғыда жырланып ұлттық өнерімізге өз үлесін қосып келеді.

Біздің дипломдық жұмысымыздың тақырыбы «Көшпенділер мекені» табиғат көрінісі. Жұмыс бояумен кенеп матада орындалған. Жұмыс өлшемі 109х77 см мөлшерінде. Дипломдық жұмыс бірнеше кезеңдік ізденіс, дайындық жұмыстары негізінде орындалды.

8. Зерттеудің базасы: Табиғат жанры живописьі осы мақсаттарды шешу үшін үлкен мүмкіндіктер береді. Мұғалім осы пейзаждық жанрды шеберлікпен меңгеруімен қатар оны оқыта, үйрете алатындай және сол арқылы оқушыларды көркем, тәрбиеге баули алатындай дәрежеде оның әдістемелік негіздерін жан-жақты меңгеруі тиіс.

9. Зерттеу әдістері:

- ғылыми әдебиеттерге талдау жасау;

- оқушылар, суретшілер жұмыстарына талдау;

- сабақ барысын талдау т. б.

10. Зерттеудің ғылыми жаңалыңы мен теориялық маңызы: Табиғат жанрын оқыту әдістемелері жүйеленіп талданды және «Көшпенділер мекені» тақырыбында көркем образдық композициялық шығармашылық түпнұсқасы орындалды.

Дипломдық жұмыс түпнұсқалық «Көшпенділер мекені» табиғат жанрында орындалған жұмыстан және теориялық бөлімнен тұрады. Түсініктеме хат кіріспеден, үш бөлімнен, қорытындыдан, қолданылған әдебиеттер тізімінен, қосымшадан тұрады.

11. Зерттеудің практикалық мәні: Дипломдық жұмыс тақырыбы «Көшпенділер мекені». Дипломдық жұмыс пейзаж жанрында орындалды.

12 . Диплом жұмысының құрылымы : Диплом жұмысы «Көшпенділер мекені» тақырыбында орындалған негізгі шығармашылық жұмыстан және оның жазбаша орындалған теориялық түсініктеме бөлімінен тұрады, онда: кіріспе, негізгі үш бөлімнен, қорытынды және пайдаланылған әдебиеттер тізімі мен әскиздік ізденіс материалдары берілген.

1. Қазақстандағы бейнелеу өнерінің даму тарихы.

1. 1 Қазақстандағы кәсіби живопись өнері.

Жер бетінде тіршілік пайда болғалы бері бейнелеу мәдениеті осы уақытқа дейін эстетикалық тәрбие ретінде пайдаланылып келе жатқан өнер түрі. Бейнелеу өнерінің тарихын жалпы адамзат тарихы деп айтуға болады. Оқушының айналадағы ортаны тануына, сана сезімінің жетілуіне, эстетикалық тәрбие алуына, келесі ұрпаққа асыл мұра қалдыруға үлкен үлес қосқан өзектес өнер.

Бейнелеу өнері бұл шежіре. Ондаған ғасырлар бойы бүкіл әлем тарихын, тіршілік тарихын шашауын шығармай, жоғалтпай жеткізген бірден-бір куәгер. Біз осы куәгер сурет арқылы мыңдаған жылдар жемісіндегі тіршіліктің тынысын, адамзаттың әдет-ғұрпын, кәсібін, мәдениетін, оның бастан кешкен барша қайғы мұңы мен таңдай қақтырар, тамсантар, дәуірлеп гүлденген шағын, табиғаттың мың құлпырған бояуын, жан-жануарлар дүниесінің алуан-түрлілігін танып білеміз.

Қазақ жерндегі табылған көне мұралар арқылы ғасырлар көлеміндегі адамзаттың әдет ғұрпын, тіршілігін, кәсібі мен мәдениетін, оның бастан кешкен қиындықтары мен дәуірлеп өркендеген кезеңін танып біле аламыз. Ұлан байтақ қазақ даласынан табылған асыл мұралар ғылымға көп жаңалық әкелді. Ежелгі заманда қазақ жерін мекендеген адамдардың жасаған өнер шығармалары өзінің бейнелілігімен, айтар ойының тереңдігімен ғалымдар мен археологтардың көңілін аударып отыр.

Халық шеберлерінің қолымен жасалған сан алуан туындылар ежелден ақ жоғары бағаланып келеді. Олардың құндылығы көпшіліктің кәдесіне жарап, тұрмыста қолданылады дейміз. Бұл күндебритан музейінің меншігіне айналған айтулы «Әмудария қазынасы», Есік қорғанына келіп паналаған «Алтын киімді адам», Қарғалы мүрдесіндегі «Алын диодемалар», Эрмитаж қазынасындағы «Сібір алтындары» археологиялық қазба нәтижесі, әрі әлемде теңдесі жоқ қол өнер туындылары да емес пе?

Тастағы суреттер. Қола дәуірінің жартастар бетіне салынып, кілегей қоңыр қабыршақпен жабылып қалған суреттерінің өзіндік ерекшеліктері бар, ертедегі адамдар жартастардың тегіс бетіне қатты да үшкір тас сынықтарымен жануарлар, күнбейнелі адамдар суретін, соғыс арбалары мен шайқас көріністерін салған. Бұл - адамның рухани мәдениеті және оның дүниетанымы жөніндегі аса бағалы хабарлар бастауы болып табылады. Қазақстан - жартастары суреттер - петроглифтердің саны және әр алуандығы жөнінен әлемдегі ең бай жерлердің бірі.

Таңбалы мен Ешкі өлместің, Қаратау мен Маймақтың, Тарбағатай мен Бөкентаудың байлығы жағынан таңғажайып тамаша суреттерін археологтарымыз әбден байыптай зерттеп, олар дүние-жүзі мәдениетінің қазыналы қорына қосылды.

Ғалымдар қола кезеңіне бірқатар суреттерді, сюжеттер мен композицияларды жатқызады. Андроновшылардың жартастардағы суреттерінде жиі кездесетін бейне - образдың бірі - өр мүйізін алға кезеп, шоқтығы күдірейіп, алып денесі шиыршық атып, әулетті аяқтары мен жер тіреп тұрған турдың - жабайы бұқасының суреті. Олардың әуелгі бейнесі неолит дәуірінде пайда болған.

Бейнелеу өнері ұзақ уақыт бойы дамуы жағынан басқа ұлттық мәдениет түрлеріне қарағанда айтарлықтай артта қалып отырды бұл қазақ халқының революцияға дейін қондырғылы (станокты) өнерден хабардар болмауы сияқты әр түрлі себептер еді. Шоқан Уалиханов салған суреттер оның ғылыми еңбектеріне байланыст этографиялық сипатқа ие болғанмен, өзінің көркемдік деңгейі жағынан кәсіптік өнерге жатпайды. Қазақ халқының көшпелі өмірі, құлдық пен кедейшілік, діни ұғымдар бай мен патша саясатын қолдап, халықты өз уысында ұстауға қолайлы еді. Осының бәрінде бейнелеу өнерінің кәсіптік даму мүмкіндіктерін шектеді. Қазан төңкерісіне дейін қазақтардың бейнелеу шығармашылығы қолданбалы, сәндік өнер түрінде қалды. Өмір ағымының өзгеруіне қарай халықта жаңа мәдени талаптар мен сұраныстар пайда болды.

Жетпіс жыл - кескіндеме мәдениетінің дамуы үшін, әсіресе бұл салада кескіндеме мектебінің қалыптасуы үшін, көп уақыт емес. Алайда, республика көркем өнерінің қазіргі жағдайы ол жерде байсалды әрі жан-жақты пікір айтуға лайықты.

Бір кездері діні ұйымдардың ықпалы мен үзіліп қалған кескіндеме дәстүрі бірден тез қалпына келіп, жоғары дәрежеге жете қоюы мүмкін емес еді. Бірақ, 30-40 жылдардан бастап Қазақстанның көркем өнері барған сайын біртіндеп қалыптаса берді. Басқа республикалардан, Москва мен Ленинградтан келген суретшілер бұған көп жәрдемін тигізеді. Жалпы жағдайда, әрине, онша еместі, творчестволық күштерде өте бытыраңқы болатын, әйтседе 1933 жылы Қазақсан суретшілер одағының Ұйымдастыруы бюросы құрылды, оған В. Сладков, Ә. Исмаилов, Ф. Болкоев кірді, ал 1940 жылы республика суретшілерінің бірінші съезі өтті.

Қазақстан көркем өнері дамуының екінші кезеңінде 50-60 жылдарда - оның бүкіл совет көркемөнерінің жалпы дамуымен тығыз байланысы нығайды, творчестволық күштері қалыптаса түсті. Бұл кезде республика суретшілерінің творчествосында натураға яки табиғатқа, болмысқа, заттың өзіне көбірек зер салу, соны бейнелеу тән болса, 60 жылдарда - бейнелеу публицистикасына бой ұру, «қатаң стильде» ұлттық тұрғыдан игеру, жаңа кейіпкерді іздеу тән деуіміз керек. Ал 70 жылдардағы көркемөнер - бұл жаңа, анағұрлым күрделі кезең. Бұл кезеңнің ерекшелігі дараланған трактовкалардың (өзінше бейнелеудің) мәнерлер мен стильдердің, заманымыздың көкейкесті проблемаларын әр қилы шешетін жарқын творчестволық тұлғалардың өте көптігінде.

Қазақстан кескіндеме өнерінің бастауы осында 1879 жылы келген орыс суретшісі Н. Г. Хлудовтың есімімен тікелей байланысты. Ол өте ықтиятты және өмірдің әр алуан көрінісіне көз тоймас құштарлықпен сүйсініп, өнерге жан-тәнімен берілген адам еді.

Еуропаның ХІХ ғасырдағы реалистік сурет өнері мектебі Қазақ жерінде өзінің жалғастырушыларын табуға орыс суретшісі Н. Г. Хлудовтың ықпалы зор болды. Суретші Орта Азия мен Қазақстанды көп аралап халқының күнделікті тұрмыс-тіршілігі туралы мағлұматтар жинақтай отырып өзінің кескіндемелік туындыларына арқау етті. Қазақстан мен Қырғызстанның алғашқы суретшілеріне Н. Хлудовтың студиясында кәсіби дайындық жасалғанын ұмытуға болмайды. Ә. Қастеев, А. Бортников, Н. Савельев, С. Чуйков сияқты әйгілі суретшілеріміз сол студиядан сурет пен композицияның негіздерінен дәріс алды. Соның ең құндысы - олардың бойына адам мен табиғатқа деген махаббатты қалыптастыру болды.

ХХ ғасырдағы 20-30 жылдар коллекциясы негізінен шынайы көңілмен орындалған аз ғана акварель мен суреттер. Ә. Қастеевтің, А. Исмаиловтың, К. Ходжиков пен Х. Ходжиковтердің жұмыстары сол уақытты кейіптейтін терең ішкі сезімге толы шынайы туындылар.

Қазақ тақырыбына алғаш дендеп енген, ерен еңбек еткен Николай Хлудов. 1850 жылы туылған 1935 жылы қайтыс болған 1875 жылы Одессада оқыған 1879 жылдан бастап Верный (қазіргі Алматы) орта мектебінде сабақ берді. Жетісуда сызушы және жер өлшеуші болып жұмыс істеді қызмет бабымен қазақ ауылдарында болды.

1886 жылы Хлудов ғылыми экспедициясына қатысты орыс география қоғамының белсенді бір мүшесі онымен қатар осы кездерде сыршырай саласында жетісті еңбектер жазды. Алғашқы жұмыстарынан композициялық тиянақтылық бояу үйлесімін көрушіні баурап алар шеберлігі айқын сезіледі.

Мемлекеттік музей қорында Хлудовтың 100 ден аса туындысы сақтаулы. Хлудовтың үздік шығармалары «Тайынша мінген бала», «Түнгі барымта», «Дауылда қалғанда» т. б.

1920 жылы Верныйда жастар үшін 1 - ші жастар студиясын ашады.

Қазақ мәдениетіне үлкен үлес қосқан алғашқы кәсіби суретші Әбілхан Қастеев 1904 жылы қаңтарда қазіргі Алматы облысы Шежін ауылында туған (Панфилов) ауданы.

Әке шешесі дихандықты кәсіп етіп еңбегін емген жарлы-жақыбайлар әкеден тым ерте айырылады 8 жасында сиыр бақты Ә. Қастеев қазақ мәдениетіндегі үлкен құбылыс. Ол республикамызда тұңғыш рет Қаз ССР інің халық суретшісі деген атаққа тұңғыш ие болды.

Профессионал суретші атанған кезде ол 40 жаста еді.

1929 жылы 25 жастағы Ә. Қастеев Түркісіб жұмысшысы Алматыға оқуға аттанады. Осындағы Николай Гаврилович Хлудовтың көркемсурет студиясына қабылданады. Алматыдағы бірден бір кәсіпқой суретші ретінде төңірегінде жиналған талантты суретшіге, жастар тобына Хлудовтың игі әсері болды.

Қастеевтң сыршырай саласынан алғаш орындаған ауқымды жұмысы 1934 жылы салынған «Шөп шабу» болып есептеледі. Кейінірек жазылған «Жайылымда», «Бие сауу», «Колхоз сүт фермасы», «Колхоз тойы» картиналары қазіргі заманғы қойшылар тұрмысы мен еңбегін демалысын бейнелейді.

Молдахмет Сыздықұлы Кенбаев 1925 жылы Қостанай облысындағы шаруа семьясында он төртінші бала болып дүниеге келдеді. Молдахмет туғаннан соң оның ата анасы Алматы маңына көшіп келіп, Әліби Жангельдиннің ақыл-кеңесімен басқа кедейлермен бірге ауыл шаруашылығы комунасына ұйысады.

1941 жылы Кенбаев жетінші класты бітіріп, Алматы театралды - көркемсурет училищесіне оқуға түседі. Ол кезде мұнда А. М. Черкасский мен Л. П. Леонтьев сияқты тамаша суретшілер мен педагогтар сабақ беретін.

Молдахметтің дипломдық еңбегі «Сүйінші» (1948) картинасы оқытушыларға да суретшілерге де көрермендерге де ұнады.

Қызғалдақтары көз жауын алатын көктемгі далада аттарын соқтыра желдіріп, қыз бен жігіт келеді. «Сүйінші - Жеңіс хабаршысы». Салт аттыларда, құлпырған қызғалдақтар да көңіл қуанышы мен салтанатты паш етеді. Дала бейнесі сәтті шыққан.

Кескіндеме арқылы табиғаттың ғажайып көркін, ең алдымен, даланың шалқар кеңістігін ең бастысы, оның әсемдігін бере алатынымды сезінген кезде, - деп еске түсіреді суретші.

Тың жерде болу Кенбаевтің творчествосында маңызды роль атқарды. Нақ осында, сұлу көкше жерінде, шопан еңбегі жайлы кескіндемелік полотно жасау ойы туады.

«Шопан әні» (1956) эпикалық әрі өзіндік бір сырластығы бар дүние болып шығады. Суретші талай рет көріп, түйсінген қарапайым, үйреншікті көрініс ерекше бір пластикалық шешім тауып, монументалды образ болып шыққан. Пейзажды көрсетуде, кемел суретшінің қолтаңбасы сезіліп тұр, жарық ауа перспективасы бойынша аптапты ауа қалай дәл көрсетілген аспан мен жердің нәзік колориттік үйлесімі қандай. Осының бәрі табиғатың ерекше поэтикасын көрсетеді.

Айша Ғарифқызы Ғалымбаева 1917 жылы 29 декабрьде Алматыға таяу жердегі Есік селосында туған. 1943 жылы Алматы көркемөнер училищесін бітірген соң ол 1949 жылы бүкілодақтық мемлекеттік кинематография институтында суретші - көркемдеуші деген мамандық алып шығады.

А. Ғалымбаеваның көптеген сюжетті шығармаларында пейжаз, көңіл күйге орай табиғат образдары атасып келіп отырады. Көбіне-көп оларда тіркес тіркес тау жоталары, адырлы алыс қиырлар, боз жусан мен бүрген өскен жазық далалар суреттеледі. Суретші «Болашақ совхоз» (1964) деген шығармасында тамаша лирикалық пейзаж жасады. Онда таң алдында тыныстап маужыраған дала бейнеленген. Кейде суретші пейзаждары, мысалға, ай сәулесі түскен кең дала төсінде бір топ әйел бейнеленген «Әйелдер арманы» (1965) немесе «Қала» (1975), «Мазарлар» (1975) сияқты шығармалары Ыстықкөл төңірегіндегі көне ескерткіштерді көре отырып, яғни өмір шындығының әсерінен тусада ертегі сияқты сипат алып, құпия тылсымға, романтикалық сарынға толы болып келеді.

Қ. Т. Телжанов 1927 жылы Омбы қаласында туған. Оның өмір жолы оңай болған жоқ, әкесінен жастай жетім қалды, қоршаудағы Ленинградта анасы қайтыс болды. Ленинградтың мектеп оқушыларымен Киров облысына көшірілген ол интернатта тәрбиеленеді, содан соң Алматыға келіп, көркем сурет училищесін бітірді. 1947 жылы ол Ленинградтың И. Е. Репин атындағы кескіндеу, мүсіндеу және архитектура институтының студенті болып, М. И. Авилов шеберханасында сурет салу өнерімен шұғылданды.

Қ. Т. Телжанов тақырыптық суреттің шебері. Ал оның творчествосындағы басқа жанрлар оның негізгі кескіндеме өнерімен қатар сабақтасып келеді. Ол таза табиғат көрінісін сирек суреттейді. Оның көбісі - этюд сипатындағы еңбектер. Нақты табиғат көрінісін суретке салғанда («Сенеж көлі», «Москва іргесінде») суретші табиғаттың сыртқы әсерлі қалпын дәл түсіріп алуға ұмтылмайды, қайта сол пейзаж мотивтірінің тұрақты сипатын айқындап беруге ұмтылады. Тіпті шағын ғана этюдтің өзін суретші шетсіз-шексіз кеңістіктің қуатты лебіне кенелте алады. Көбінесе табиғат көрінісі арқылы белгілі бір көңіл күйді түсіндіруге тырысады. Суретші табиғаттан өз көңіл күйіне үндестік іздейді («Пейзаж» 1961) . Ондай табиғат көріністерінен шебердің табанды қажыр қайратын шабытын толық сезінесіз. Осы шабыт бояу жағудың мәнерлі тәсілінен де байқалады.

Телжанов табиғаттан кейде салтанатты тіпті қаһармандық көріністе іздейді («Атамекен», «Көкпар», «Ұшқын», «Таң сәрі») . Табиғат оның еңбектеріндегі қаһармандардың сол сияқты автордың өзінің көңіл күйін білдіреді. Табиғат адамдардың реніш қуанышының қайнар бұлағы, айнасы.

Суретші - Кескіндемеші Қонысбек Егізбаев 1936 жылы Жамбыл облысы Жамбыл ауданы, Гродеково селосында дүниеге келген. 1959 жылы алматыдағы Н. В. Гоголь атындағы көркемсурет училищесін бітіріп шыққан. Сурет салумен бала кезінен айналысады. әсіресе қазақ халқының ертегі кітаптарын кескіндеп, безендіруде шығармашылық жаңа кескіндеп, безендіруде шығармашылық жаңа қырынан көрінді.

«Түлкі мен бөдене», «Қаңбақ шал», тағы басқада кітаптарды көркем кескінедеуде ешкімге ұқсамайтын өз қолтаңбасын таныта білді.

Әрбір қылқалам иесінің өнерге келуінің өзіндік жолы болады десек, онда Мағауияның танымал суретші атануына қазақтың сар даласының орыны бөлек деуіміз дұрыс.

ҚазПИ - дің көркемсурет факультетін бітірген соң Мағауия Аманжолов сурет өнеріне мықтап ден қойды. Ол 1979 жылы білек сыбанып бар іске бекем кірісті, «Ақтабан шұбырынды» картиналарын содан бері салып келген. Мұның ұзақ еңбекпен келген «Құйын», «Айтақырдағы көш» және басқа суреттері орталық музейдің жоңғар шапқыншылығына қатысты қорында тұр.

Серғазы Байжұмаұлы 1957 жылы Қытайда Шыңжаң Ұйғыр автономиялы ауданы Фукац қаласында дүниеге келген. Шыңжаң ауданының көркем өнер институтының сурет факультетін бітірген. Оның «Түйеші», «Қыз қуу», «Қыс», «Саятшы», «Туған жер», «Күзгі жел», «Ана», «Сағыныш», «ҚҰмдағы қайық», т. б. картиналарынан қазақтың ұлттық характері, бітімі, мінез болмысы менмұндалап тұрады.

Жеңісбек Әбдіраман 1954 жылы Қызылорда облысында туған. 1980 жылы Шымкенттегі сурет училищесін, 1990 жылы Алматы мемлекеттік университетінің көркемграфика факультетін бітірген. 1988 жылдан бері Қазақстан суретшілер одағының мүшесі. Жеңісбектің «Жаға жай», «Кешкі әуен», «Күрең кеш» деген картиналары бар.

... жалғасы

Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.