Майлы бояумен сурет салу тарихы
Мазмұны
КІРІСПЕ 2
1.Майлы бояу және сурет салу өнеріне жалпы шолу 5
1.4 Танымал суретшілер мен олардың жұмыстары 31
1.1 Майлы бояумен сурет салу тарихы 25
1.3 Майлы бояумен сурет салудың әдістері 27
2."Үшқоңыр" тақырыбында дипломдық шығармашылық жұмыстың орындалуы 38
2.1 Дипломдық жұмыс тақырыбында орындалған ізденіс жұмыстар 38
2.2 "Үшқоңыр" Тақырыбындағы дипломдық шығармашылық жұмыстың орындау кезеңдері ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..43
ҚОРЫТЫНДЫ 51
ПАЙДАЛАНЫЛҒАН ӘДЕБИЕТТЕР ТІЗІМІ 52
КІРІСПЕ
Дипломдық жұмыстың көкейкестілігі: Өнердің күрделі де маңызды түрі - сурет салу, ол ұзақ жолдардан, қилы кезеңдерден өтті. Адамды, табиғат көріністерін, маңайымыздащқоршаған неше түрлі оқиғаларды жазықтықта бейнелеу, шым-шытырық өмір, жайнаған табиғат құбылыстарын екі өлшем бойынша қылқалам арқылы ғана шағын жазықтықта бейнелеу оңай міндет емес. Сызық, жарық пен көлеңке, түс болу тағы басқа тәсілдерді пайдалану арқылы суретші болмыстағы сан алуан оқиғаларды тізбек-тізбек етіп көз алдымызға келтіреді, ерекше эстетикалықжтолқу, ой сезімін туғызады. Ұлы суретші Илья Репиннің Кескіндеменің жаны бояу емес, идея тек идея! деген пікірі бұл өнер түрінің негізгі әлеуметтік мәнін дұрыс түінуге жол ашады.
Жалпы алар болсақ, сурет салу біздің заманымызға дейінгі кезеңдерде пайда болған. Сурет салу өнерінің тарихы тереңде жатыр. Алғашқы қауым кезіндегі суретшілер тас немесе сүйек беттеріне айқын сызықтармен түрлі бұйымдар, жануарлар, тіпті адам бейнесін де асқан шеберлікпен салабілген.
Бұл туралы Қазақстан жартастарындағы бейнелеу шығармашылығы толық хабардар ете алады. Сурет салуды адам кәсіпшілікте пайдаланғаны белгілі, нақтырақ айтсақ, көзешілік, яғни құмыра жасауда оның суреттері қарапайым жолдармен меңгере бастады.
Сурет салу өнерінің даму кезеңі қала құрылысының дамуы, қоғамдық орындар, ірі - ірі сарайлар салудың өркендеуі кезінде дамыды, арнайы өнер мектептері ашылып, суретшілеромен мүсіншілер, сәулетшілер дайындау қолға алынды. Бізді қоршаған ортадағы өзіміз пайдаланып келген көптеген бұйымдар да суретшінің нобайлары бойынша жасалады. Егер салынатын зат, уақытша болса да, қозғалмайтын болса, онда оны асықпай салуға болады. Мұндай сурет - ұзақ салынатын сурет деп аталады.
Сурет салмас бұрын, салатын суретіңнің бейнесін көз алдыңа елестетіп, ойыңды жинақтап алуың керек. Сосын нобай (эскиз) жасау барысында қағаздбетіне өзің таңдап алған көру нүктесінен салынатын бұйымдарды немесе көріністі орналастыруға болады. Сонымен қатар жарық көзінің қай жақтан түсіп тұрғандығын да ұмытпаған жөн. Пішіннің құрылымын түсіну оның кеңестіктегі орналасуы, бұйымның көрінбейтін бөлігін сезу, қағаз бетінде заттың үш жақты көлемін түсіруге көмектеседі.
Сурет салу өнері сызықтан басталады. Сызық немесе графика дегеніміз грек тілінен аударғанда сызамын, жазамын, сурет саламын деген мағынаны береді. Суретшілер шығарманылсалуға кіріспес бұрын оның жоспарын, құрылысын (композиция) мұқият ойластырады, қағаз бетіне алдын ала шағын суреттер салады. Ірі туындылар қажырлы еңбекті, ұзақ уақытты талап етеді. Мысалы, Ренессанс дәуірінің алыбы Леонардо да Винчи өзінің әйгілі Мона Лиза джокодасын жасауға бірджылдан астам уақытын сарп еткен. Сәл ғана езу тартқан, бет әлпетінде күлкі ойнаған уыздай жас келіншектің бейнесін салу үшін майталман шебер лайықты кейіпкерлер іздеп, Италия қалаларын аралады, көп адам жиналған сауық кештеріне, жәрмеңкелерге, шөп сататын базарларға барып тұрды. Демек, Леонардоның кескіндеуді бейнелеудің басқа түрлерінің бәрінен жоғары қойып, өнердің атасы деуі өте орынды сияқты.Осы секілді бағалы еңбектердің пайда болуы ұзақ уақытты талап етеді. Ол айна бетіне шағылысыпптүскен бейнеден анағұрлым терең, мазмұнды әрі көркем болуы тиіс. Италия өнерінің тағы да бір кемеңгер қайраткері Рафаэль Санти осындай шығармашылық азаптарды еске ала отырып: Мен бір сұлуды салу үшін бірінен-бірі өткен жүздеген сымбатты арулармен жақын танысып, оларды көз алдымнан өткізуім керек -деген екен. Осы бір ғана сөйлемде қанша терең сыр жатыр. Ал Орыс суретшісі Александр Иванов өзінің Третьяков галереясындағы Мессияның халыққа көрінуі деген атақты туындысына қайта-қайта оралып, оны аяқтауға өмірінің жиырма бес жылын арнаған. Қазақ суретшілері ішінде Әбілхан Қастеев салған революциядан бұрынғы қазақ елінің тарихын бейнелейтін туындыларын еске алайық. Оның Сатылған қалыңдық және Қыз алып қашу деген еңбектері көптеген ғасырлар бойы батырларымызды, күң болғанпқазақпқыздарының революциядан бұрынғы қайғылы да зарлы өмірін көз алдымызға елестетеді. Елімізде табиғат сыйлаған ғажайып орындар жетерлік. Исі аңқыған гүлдерге толы құлпырған далалар мен биіктігі бұлттарға жетіп бірақ тоқтайтын жұмбақ таулар әрдайым жұртшылық қызығушылын арттырып келе жатқандығы көңіл қуантады. Статистикалық мәліметтерге сүйенсек, Қазақстанға қатынайтын туристер саны жыл өткен сайын артып келе жатыр. Атап өту керек, бұлардың көпшілігі табиғатты тамашалауға келгендер. Бұл қарқынмен алдағы жылдары, туристік державаларды қуып жетуіміз бек мүмкін. Тек жаратушы сыйлаған бұл ғажаптардыпбағалай білген жөн.
Демек менің сіздерге ұсынатын суретім де көрген жанға ой салардай ұздік болуы тиіс. Дипломдық жұмыста мен сіздердің назарларыңызға тұңғыш Елбасымызды өсірген, Алатаудың қойнауындағы Үшқоңыр алқабының суретін ұсынбақпын. Үшқоңыр таулары мен ауылын естігенімен көремеген, суреттеріне мән бермеген адамдарпкөп. Үшқоңырдың көркем табиғатын суретін мен бөз материалға майлы бояумен саламын. Сурет салудың бұл түрі адамның академиялық машықтылық пен позициялық қабілеті болуы тиіс, бейнелеу өнерін кәсіби деңгейде меңгеруі тиіс. Бейнелеу өнерінде суретке тек екі түрлі ғана баға беріледі: ұқсас немесе ұқсаспемес. Менің салған суретімнің қаншалықты табиғатты әсем суреттегенін негізгі бөлімнен көре аласыздар
Дипломдық жұмыстың мақсаты: Қазақ Елінің табиғаты көркем жерлерін кескіндеу арқылы оқушыларды отансүйгіштікке, Елімізді тануға тәрбелеу; Үшқоңыр бейнесін суреттеу арқылыпбөз материалға майлы бояу арқылы сурет салудың кезеңдерін түсіндіру, қиындығы мен артықшылықтарын анықтау
Дипломдық жұмыстың міндеттері:
oo Салынатын суреттіңпоқушылар үшін маңызды ақпарат екеніне көз жеткізу;
oo Туристердің назарынапұсынылатын Үшқоңыр алқабы туралы деректер жинау;
oo Қазақстанның тартымдыпжерлерінің суретін салу оқушыларға отансүйгіштік маңызға ие екендігін түсіндіру;
oo Үшқоңыр тауының ең көркем жерін бөз материал бетіне салудың кезеңдерін анықтау;
oo Майлы бояумен сурет салудың артықшылықтары мен кемшіліктерін зерттеу.
Дипломдық жұмыстың объектісі: Үшқоңырптауы, Үшқоңыр ауылы, майлы бояу сурет салу кезеңдері
Дипломдық жұмыстың пәні: туған өлкепкескіндемесінің эстетикалық және патриоттық мүмкіндіктері
Дипломдық жұмыстың теориялық және әдіснамалық негіздерін сурет салудың әдістемелік бөлімдері, оқушылaрдың эстетикaлық тәрбие жүйесінің әдістемесі, пaтриоттық тәрбиe нeгіздері, пaтриотизмді қaлыптастыруға, сонымeн қaтар жaлпы стрaтегиялық бaғыттарға негiзделген көркемдiк білiм берудiң теоpиялық және тәжірибелiк қaғидалары құрaйды.
Дипломдық жұмыстың зерттеу әдістері: зерттеп отырған сурет өнерінің түріне байланысты өлкетанушылық қағидаларын , кескіндеу мәдениеті мен кезеңдерін ғылыми тұрғыдан талдау; табиғат суреттерін салудың әдіс-тәсілдері менптүрлерін, сауатты сурет салу туралы мағлұматтар жинақтау, қорыту; пән бойыншапқолданылған оқу бағдарламаларына, оқулықтарына, үйірме жұмыстарына, оқу-әдістемелік әдебиеттерге, дидактикалық, көрнекілік - иллюстративтік материалдарына талдау; салыстырмалы талдау әдістері қарастырылды.
Дипломдық жұмыстың тәжірибелік маңыздылығы: диплoмдық жұмыстaғы тaқырып бoйынша жинaқталған теoриялық жәнe прaктикалық материaлдарды, туғaн өлкeнің бөз мaтериалда мaйменпсaлынған суретiн мeктепте оқушылaрды суpет сaлуға үйpету бaрысында қoлдануға бoлады.
Дипломдық жұмыстың құрылымы:дипломдық жұмыс кіріспеден,екі тараудан, қорытындыдан, пайдаланылған әдебиеттер тізімі мен қосымша материалдардан тұрады.
1.4 Танымал суретшілер мен олардың жұмыстары
Майлы бояу бояуын алғаш рет қытайлық және үндістандықтармен бірге XV ғасырға дейін танымал емес, V және X ғасырлар арасында буддистер картиналарын жасау үшін қолданғанына қарамастан. Сол кездері май кескіндемесі негізгі өндіріс техникасы болды және оның мүмкіндіктері кеңінен танылды.
Бұл техниканың танымалдылығы көбінесе кептіру уақытын ғана емес, сонымен қатар орташа тонусты, дәйектілікті, құрылымды, жарықтығын және т.б. басқаруға мүмкіндік беретін көп1функционалдылыққа негізделеді. Сонымен қатар, бірнеше түрлі түрлі кескіндер мен пигменттер жасайтын бірдей картинадағы майлар.
Майдың жаңа және батыл қолданылуына икемділік танытып, көркем туындылар жасап, бүгінгі күнгі өнерге деген сүйіспеншіліктерді көптеген актерлер ашты.
Біз қазірдің өзінде ең танымал картиналардың 5-ші қатарын таңдадық, әрине, ықтимал комбинацияларға байланысты қиындық тудырады. Біз мыңдаған адамдарғаоөздерінің үздік 5 әйгілі картинасын таңдауы туралы сұрасақ, онда мыңдаған түрлі комбинациялар болар еді.
Бұл жолы, ең сүйкімді кескіндеменің техникасы мен стилінің бірі ретінде, біз әйгілі майлы бояу суреттерін таңдадық.
Мона Лиза (1503-1506) - Леонардо да Винчи
Мона Лиза, Джиоконда немесе Мона Лиза дель Джиокондо - әлемдегі ең танымал майлы бояу өнерінің бірі, ол тек Леонардо да Винчи жасаған. Әлемдік көрменің қатысуы туралы есепке сәйкес, Луврдің тәжінде зергерлік әшекей болғанымен, 2014 жылы тек 9,3 миллионға жуық адам үшін Мона Лиза әлемдегі ең құнды өнер туындысы деп танылды. Суреттегі әйел фигураның өкілдігі туралы көптеген теория бар, бірақ бейнеленген әйел - итальяндық саудагер және саясаткер Франческо дель Джиокондоның әйелі.
Бұлжөнержтуындысы,жәйгіліжмайлыжкар тиналаржтоптарына қатыстырылмағанымен қатар, әлемдегі репродукциялар мен жаңартулардың ең көп саны бар кескіндеме.
Леонардо да Винчи-Мона Лиза
Халықтың тұрақтылығы (1931) - Сальвадор Дали
Көркем мәдениетінде Жерге нұқсан келтірмеу - Сальвадор Далидің ең жұмбақ еңбектерінің бірі. Бес сағат бойына боялғанымен, ол мойындағандай, жұмсақ сағаттар - аталмыш туындыға жиі ат берілді - өз жұмысының ең мықты және ең тән белгішелерініңжбіріне айналды. Далидің танымал майлыжкартиналар портфолиосынан іріктелген бұл өнер туындысы заманауи ғылымның жетістіктерінежқызығушылық танытып, физикадан дерексіз теорияларды, соның ішінде тұрақты кеңістік пен уақыт туралы идеяны таластырған Эйнштейннің салыстырмалық тұрғысынан, және зерттеудің Фрейд бейсаналыққа және армандардың маңыздылығына қатысты.
Сальвадор Дали - жадыдағы тұрақтылық
Гуарника (1937) - Пабло Пикассо
Сұр түсті, қара және ақ бояғышты қолданатын Пабло Пикассоның әдемі туындысы - соғысқа қарсы соғыс тарихының ең әсерлі және күшті түрлерінің бірі. Пикассо, сондай-ақ, бірнешежатақты майлы бояу суреттерінің авторы, Гуарникадағы бомбалауға жауап ретінде бұл жұмыстарды бояп, адамдар мен жануарлардың азаптарын бейнелеп, жойылу мен хаос көрсетуде деп санайды.
Пабло Пикассо - Гуарника
Венера туылған (1483) - Сандро Ботицелли
ВенусэтуылуыэБотцеллидіңэкөктемменэ біргеэеңэтанымалэтуындыларының бірі. Бұл Ренессансэдәуіріндегі алғашқыэүлкенэкөлемді өнер туындысы, зайырлы және мифологиялық тақырыбымен айналысуға және діни өнерге назар аудармай, уақыттың революциялық бейнесі болды. Композиция керемет лиризммен бірге теңізэтүбіне дейін көтерілген Венус (Афродит) келуін бейнелейді. Былқылдақ кез келген эротика емес, шын мәнінде нәзік тазалықтың түрін ұсынбайды
Сандро Ботицелли - ВенераStarryNight (1889) - Винсент Ван Гог
Жұлдызды түн - голландтық импрессионист суретші жасаған ең танымал май суреті. Ван Гог 37 жасында баспанадаэоқшауланған кезде, ландшафт шынайы әлемэмен Ван Гогтың жеке жадысымен араласады. Оқшаулану кезеңінде суретші Прованста көрген ландшафттарға негізделген 150-ден астам туындыны дайындады.
Виктор Ван Гог - жұлдызды түн
Рим Папасы Иннокент X - 1650 жылға жуық Италияға жасаған сапары кезінде орындалған испандық суретші Диего Веласкестің кенеп портретіндегі май. Көптеген суретшілер мен өнертанушылар бұл ең жақсыэпортретті ойлап тапты [1]. Ол Римдегі Galleria Doria Pamphilj-де орналасқан. Нью-Йорктегі Митрополиттік өнер мұражайында кішігірім нұсқасы бар және зерттеу Лондондағы Апслей үйінде көрсетіледі. [2] Кескіндеме шындыққа байланысты, өйткені ол өте ақылға қонымды, ақылды, бірақ қартайған адамның таңғажайып бейнесі. Ол зығыр киімдерде киінеді, ал оның жұмысының сапасы жоғары киімнің, бас киімнің және ілулі перделердің бай қызыл күресінде көрінеді.
Папа, Джованни Баттиста Памфилх туған, алғашқыда Велацкездің портретін алғанына күмәнданатын, бірақ Веласкестің портреттерінің мысалдарын репродукциялаудан кейін ренжіген. Суретшініңэмансабында үлкен жетістіктерге қол жеткізу үшін ол Памфиляның ішкі сотының бірнеше мүшелерін бейнелеген болатын. Дегенмен, папа абайлап, абайлап қалды және кескіндеме бастапқыда өзінің жақын отбасына көрсетілді және 17-ші және 18-ші ғасырлар аралығында көпшіліктің назарынан тыс қалды. Папкамен жасалған пергаментде Velázquezның қолы бар.
Француз суретшісі Пьер-Август Ренуардың 1876 жылы шыққан суреті - Гальетта (әйгілі Le moulin de la Galette). Ол Париждегі Musée d'Orsay-де орналасқан және импрессионизмнің ең танымалэшедеврлерінің бірі. [1] Кескіндеме жексенбі күннің екінші жартысында Париждегі Монмартр ауданындағы Мулен де ла Галеттегі түпнұсқада бейнеленген. XIX ғасырдың соңында париждік жұмысшы сыныпты киініп, кешке би билеп, ішіп-жеп, тамақ ішкенде уақыт өткізді.
Ренуардың ерте жетілуінің басқа да шығармалары сияқты, Bal du moulin de la Galette - нақты өмірдегі импрессионисттік суреттер. Ол нысанның байлығын, қылқалам инсультін және сұйылтылған, күн сәулесі түсетін жарықты көрсетеді.
1879 жылдан бастап 1894 жылғаьдейін француз суретшісі Густав Сайллботттың топтамасында кескіндеме болды; қайтыс болған кезде ол француз Республикасының меншігіне айналды, себебі ол өлім міндеттерін төлеу үшін төленеді. 1896 жылдан 1929 жылға дейін Париждегі Мюзель Люксембургте суреттер ілінген. 1929 жылдан бастап Мұхаммед Луврде 1986 жылы Музей Д'Арсайға ауысты.
Карт ойыншылар - француздық Post-Impressionist суретшісі Пол Сезанның майлы бояу суреттерінің сериясы. 1890 жылдардың басында Сезанның соңғы кезеңінде бейнеленген, сериядағы бес сурет бар. Нұсқалар өлшемі, ойыншылардыңьсаны және ойынның орын алатын параметрлері өзгереді. Сезанн көптеген картиналарьменькарталарьойыншыларын ың серияларын дайындауға арналған зерттеулерді аяқтады. Карточкалық ойыншылардың бір нұсқасы 2011 жылы Катардың Корольдік отбасыларына 250 миллион доллардан бағаланған баға бойынша сатылды. Құрама Штаттардағы Флоридадан Дэвис отбасына $ 225 млн. (Бүгінгі күні 278,4 миллион доллар) және 300 миллион долларға дейін (бүгінгі күні 334,1 миллион АҚШ доллары), немесе 2017 жылдың қараша айына дейін асып түспеген кескіндеме үшін ең жаңа бағаны белгілейтін баға. [16]
1.Майлы бояу және сурет салу өнеріне жалпы шолу
Майлы бояу өзінің қарапайым түрінде үшжзаттың қоспасы болып табылады: пигментті, байланыстырғыш және жұқа. Пигменттер - бұл түс элементі, ал тұтқырғыш (май) - кенепте қолданылатын жер үсті пигменттерін ұстайтын сұйықтық құрал немесе тасушы немесе бояудың кез-келген тірегі.
Әдетте қылшақпен оңай қолдану үшін тұтқыр пигментті-май қоспасына қосады. Мысалы, ең қарапайым май бояуларының бірі қызыл темір оксидінің (пигменттің), зығыр майының (байланыстырғыштың) және скипидиннің (жұқа) қоспасы болуы мүмкін. Май бояуында кептіруге, көрінуге және басқа әрекеттерге ықпал ету үшін бірқатар басқа қоспалар болуы мүмкін.
Барлық бояулар құрғақ пигменттер мен сұйықтықжқоспасы. Майлы бояулар үшін құрғақ пигмент зығыр майымен араластырылған. Зығыр майы - тотығу нәтижесінде құрғатылған зығыр май. Яғни ауадан оттегін алып, пигментті тұрақты түрде қоршайтын кристалды қатты зат жасайды. Ол құрғақ болғанда оны алып тастау мүмкін емес.
Май бояуының қалыңдығы. Ол тубалардан келеді. Бояулар бояғышты сығып, әртүрлі түстерді жасау үшін бояғыш пышақпен бірге араластырылады. Содан кейін ол қатты щеткалармен тік сызықта қолданылады.
Майлы бояу баяу кебеді. Әдетте сіз басқа пальто киюдің алдында үш күн қажет. Кептіру уақыты артықшылығы мен кемшілігі болып табылады. Үлкен артықшылығы - бұл сіз құрғатпас бұрын, нәзік тазарту және теңшеу үшін уақыт бар. Бұл бір түстен екіншісінежбіртіндеп көшу кезінде пайдалы. Сонымен қатар, сіз ұнатпайтын нәрсені бояйтын болсаңыз, сіз оның дымқыл шүберегін, шүберекті немесе сыққышты пайдаланып, оны орнына салып, оны ауыстырыңыз.[2]
Қолайсыздықтар - екі сулы бояу бір-біріне жақын орналасқанда, олар нақты қолданылмаған жағдайда, олар ластауға болады. Ылғал бояуды, саусақтарды, тағамды, маталарды және жиһазды болдырмау үшін бояғышты, щеткаларды және дымқыл бояуды мұқият орындаңыз.
Бояуды 12 сағатқа дейін басқаруғажболады, одан кейін кез-келген өзгерістерді жасаудан бұрын үш күн күтіп тұру керек. Майлы бояу құрғақ болған кезде, ескі заттарға жаңа түстер қолданылуы мүмкін. Бояулардың көптеген қабаттары қолданылуы мүмкін. Егер бояу тығыз қолданылса, әрбір қабат крекингті болдырмау үшін алдыңғы қабатқа қарағанда қалың немесе қалың болуы керек.
Сурет толығымен құрғағаннан кейін (үш айдан алты айға дейін) бояуларды қорғау үшін лак қолданылады.
Суретке қалай сурет салуға болады?
Майлы бояулар пайда болған кезде күрделі сызба тез жоғалады, сондықтан қарапайым пішіндер мен контур сызбалары Майлы бояу суреттеріне арналған үздік суреттерді жасайды.
Сурет кенептежтікелей жасалуы мүмкін немесе алдын ала дайындалуы және кенепте өткізілуі мүмкін.[43]
Кенепте тікелей суретке түсірген кезде бояуды сұйылтылған түрде қолданыңыз. Бояу болғандықтан, келесі түстерден оқшауланудың қажеті жоқ.
CHARCOAL кенепте бояу үшін пайдаланылуы мүмкін. Ағаш кескіні FIXATIVE көмегімен бояу қабаттарынанжоқшаулануы керек. Жүзім ұстағышымен қысылған көмірге қарағанда тығыздау оңай.
Сурет кенепте қарындашпен жасалуы мүмкін. Түстер жалғасқанға дейін FIXATIVE-мен тығыздалуы керек. Қарындаштың ұшты (егер сіз оны қатты қатты бассаңыз), құрғақ қабаттағы кішкентай сызаттар пайда болуы мүмкін, сондықтан кенепті қайта жабу үшін жұқа мөлдір қабат қажет болуы мүмкін. Егер Gesso осылайша пайдаланылса, құлыптау талап етілмейді.
Кенепте өткізілетін суретті жіңішке іздестіру қағазында жасауға болады, себебі трансфер өте айқын болады. Таспада сурет. Көшірме қағазды пайдаланып суретті көшіріңіз. Оның астында көшірме қағазы бар сызбаңызды сызыңыз. Қарама-қарсылас түсті шарикті қаламды пайдаланып, сіз өзіңіздің қай жерде жазылғаныңызды және тұрақты сызық өлшемін көре аласыз. Көміртектің тасымалдануы бояу қабатынан немесе жіңішке ашық гипс қабатынан бөлінуі керек.[17]
Түс қоспалары
Қоспа - бір түстен екіншісіне бірте-бірте көшу. Майлы бояу, құрғақ болу үшін уақыт қажет болғандықтан, кенепте ылғалды бояуға мүмкіндік береді. Бұл бояу қоспасының басқа түрлерімен еңжқиын әрекеттерді жасауды жеңілдетеді. Барлық щеткалар майлы бояумен араласатын болады. Тегіс щеткалар - ең жақсы, ал дөңгелек щеткалар - ең нашар. Бұл қағидалар ірі және шағын қоспалар үшін бірдей.
Түстер бояғышты араластырады және олардың кенепте орналасқан жерінде қолданылады. Содан кейін қылшақжқанағаттанарлық ауысу жасалмайынша, екі мән арасындағы люктің артқы және артқа жылжыды. Параллельді соққылар кейін өтпелі мәндерді нақтылау үшін қолданылады. Таза щеткасы орташадан орташаға дейін және жеңілден орташаға дейін таза щеткамен қолданылады.
(A) Қоспада, щеткалар әрдайым жарыққа перпендикуляр. Дөңгелектің қоспасында, щетка жарыққа перпендикуляр болу үшін айналу керек, сондықтан қисық щетка соғуы қолданылады.
(B) Қоспадағы мәндердің пішінінің орналасуы мен мөлшері бет контурын жасайды. Сол жақта жазық беттерге жәнежоң жағындағы қисық беттерге орналастыру мәндерін ескеріңіз.
Пішінді құру
Барлық басқа формалар жасалатын бес негізгі формасы бар. Олар - сфера, конус, цилиндр, текше және дөңес тәрізді торус. Осы нысандардың бөліктері біз көрген барлық нәрселерді жасау үшін біріктіріледі. Текшенің үстіне жарты цилиндрді елестетіп көріңіз, сізде пошта жәшігі пішіні, жарты шарда және конус тәрізді пішін қалыптастырады, шырша - конус, ал емен - жарты шар. Цилиндрлік кофенің бір жарым есе тұтқасы бар.
Бұл нысандардың әрқайсысы оларды анықтайтын жарық және қараңғы мәндердің тән формаларына ие. Салалар крицент пен овальдармен танылады. Конустар ашық және қара түсті үшбұрыштыжпішінге ие. Түтіктер мен тегіс беттер - тіпті араласады. Цилиндрлер жолағы бар. Thor - крестдар мен жолақтар. Бұл пішіндердің тұжырымдалған нұсқалары бірдей пішінге ие, бірақ жарық көрсетілмеген. (Бұл көлеңкелер Reflected Light бөлімін қараңыз). Осы бес форманы қолданған кезде барлық басқа кескіндерді сызуға болады.
Шар жартыайлармен сопақшаларды анықтайды. Сфералық пішіндер орақ және қисық сызықтармен боялған.
Конус жарықтың үшбұрышты мәндермен және жарықтармен анықталады. Конус үшбұрыштыл қылқаламдардың көмегімен боялады және араласады.
Цилиндр ашық және күлгін шамалар жолымен анықталады. Цилиндр параллельді қылқаламдармен боялынады.
Кубтар және барлық тегіс беттер бірдей ережелерге бағынады. Атақтылар тіпті сурет үшін бәрін қиятын жандар көбінесе тегіс беттерді суреттейді. Егер параллельді кенепте тегіс беттердбар болса ол бір түспен немесе бір мағынамен берілуі мүмкін. Кубтар - бұл әртүрлі тегіс беттер. Әрбір бет біртіндеп араласады. Кубиктер параллелді қылқаламдармен сипатталады.
Torus формасының мағынасы екі түрлі негізгі пішінді біріктіру аспектісін көрсетеді. Олар ұштар үшін ортаңғы жәнежжарты шарларға параллель цилиндр жолақтарын алады. Torus жарты ай мен қисық сызықты қылқаламдармен боялады.
Мұнда нысанды пішін жасау үшін контур сызықтарынан әлдеқайда күшті екенін көруге болады. Жарықтандыружнысандарын, әсіресе жазық беттерін жаңылыстыруы мүмкін. Алдымен нысанды көруге тырысыңыз. Онда жарықтандыруды қараңыз.[21],[40]
Бұл түстіжсіз қалайжтаңдайсыз?
Радуга бізге көрінетін әлемнің негізгі түстерінің айқын мысалдарын береді. Радуга түстері қызыл-қызыл, қызыл, қызыл-қызғылт, апельсин, сары-сарғыш, сары, сары-жасыл, жасыл, көк-жасыл, көк-күлгін және күлгін болып табылады. Түстердің бұл тәртібі шеңберге айналғанда, біз COLOR WHEEL-ді аламыз. Түс дөңгелегі түсті сәйкестендіру үшін маңызды құрал болып табылады.
Түстіждөңгелек
Дөңгелектің сары түсі, жоғарғы және күлгін түстердің ең жарқын түсі, түбіндегі ең қою түсті. Жоғарғы оң жақта - сары-қызғылт, қызғылт, қызыл-қызғылт, қызыл және қызыл-күлгін. Олар жылы түстер деп аталады. Солдан солға қарай сары-жасыл, жасыл, көк-жасыл, көк және көк-күлгін. Олар әдемі түстер деп аталады.
Қосымшажтүстер
Кез-келген екі түсті бір-бірінен түс диаметрі арқылы тікелей анықтауды EXTRA FLOWERS деп атайды. Қызыл және жасыл түсті дөңгелектерге қарама-қарсы, сондықтан бір-бірін толықтырады. Сары және күлгін бір-бірін толықтырады. Сары-жасылжжәне қызыл-күлгін - бұл толықтырулар. Кенепте бір-бірімен қосымша бояулар бір-бірін нығайтады. Бір-бірін бейтараптандыратын қосымша түстербояғышты араластырғанда білінеді. Бұл кестеде таза қарқынды түстер олардың қосындылары алдында тұр. Ортаға қарай жылжитын кезде, қоспалар бір-бірімен араласып, сұр түске айналмайынша, бәрі аз қарқынды болады.[19]
Түстер мағынасы
Барлық түстер түрлі мәндерде келеді. Спектрдің таза түстері жеті мәннің осы шкаласы бойынша олардың салыстырмалы мәндері болып табылады.
Осындай нәрселерді ескере отырып, кез-келген түсті таңдау керек.
Бұл үш сұраққа біз көрген кез-келген түске сәйкес жауап беру ғана қалады.
1.WHENоCOLORоWHEELртүстенқаншалықты түсті? (Оныңспектрініңтүсі)
2.ҚАНДАЙКІМ? (Қосымшаныңқайбөлігіқұрамындабар?
3.Қандайқұнды? Бұлқалайжарықнемесеқараңғы?
Бұл қалай жұмыс істейді
Бояғыштағы түстердің орналасу реті
Қоңыр жапырақтың сәйкес болуы
Спектрдің түсі қызыл-қызыл-күлгін. Ақ мәнге сәйкес қосылады. Сары-жасыл, қарқындылығын азайту үшін қызыл-күлгін қосылады.
Жасыл жапырақтың сәйкес болуы.
Кадмий жасыл - негізгі түстер. Бұл сәл сары жағынан, сондықтан оның қарқындылығы қызыл-күлгін (Quinacridone Rose) көмегімен азаяды. Сары-жасыл және қызыл-күлгін бір-бірін толықтырады. Ақ мәнге сәйкес қосылады
.
Күміс таспаның сәйкестігі
Көк түс спектрі. Ақ мәнге сәйкес қосылады.
Қызғылт сары, көгілдір түсті және түсі сұр түсті болады.
Үш өлшемді нысанның түстерін сәйкестендіру
Бұл жағдайда сабын бар.
Орташа мәні бірінші анықталады. Спектрдің түсі сары-қызғылт түсті. Оның комплементтің кішкенеосаны, көк-күлгін, қарқындылық пен ақ түске сәйкес келеді.
Ақ жарық мәнін жасау үшін орташа мәнге қосылады. Көк-күлгін объектінің көлеңке түсін жасаулүшін сары-қызғылт орташа мәніне қосылады.
Сабын матасының түстері. Түстің толықтырылуы әдетте түс түсінің мәні болып табылады. Қараңғы көлеңкелерлүшін ақ түспен орташа түс пайдаланыңыз. Кейбір жағдайларда түсті комплемент түсі жеткілікті түрде жасырмайды. Бұл мәнді алу үшін қара қоссаңыз болады.[13-16]
Көлеңкелер жарық жасайды
Көлеңкелер үш санатқа бөлінеді. Біріншіден, бұл SHADOW деп аталатын нысанныңлкөлеңкелі жағы. Содан кейін CAST SHADOW - объектінің қоршаған ортасында туындаған жарықтың болмауы. Үшіншіден, бұл - объектілерді тигізгенде немесе дерлік тигізгенде пайда болатын жақын көлеңкелер.
Нысан жағының көлеңкесі - орташа түсті мәнінің қараңғы, аз қарқынды нұсқасы. Тікелей жарық қараңғы көлеңкелерлжасайды. Шашыраңқы жарық анықсіз көлеңкелер жасайды.
Реңкте көрсетілген жарық
Нысанның ортасынан көрсетілетін жарық ШЫНДЫҚ деп аталады. Нысанның қоршаған ортасы оның шағылыстырылғанлжарығы болып табылады. Сол жақтағы баллондағы жасыл шағылдырылған жарыққа қараңыз. Орташа шарлардағы қызыл көріністі қараңыз. Қоршаған орта түсі барлық көлеңкелердің бір бөлігі.
Нысанның ортасының мәні оның көрсетілетін жарықта да көрінеді. Алғашқы шара еркін қалады. Екінші шар ақ беттідкөрсетеді. Үшінші шар қара бетті көрсетеді. Қоршалған нысанның мәні оның көлеңкесінің бір бөлігі болып табылады.
Көлеңкелерді трансляциялау
Түсірілген көлеңкелер басқа қараңғылықтардан ерекшеленеді, өйткені олар әрдайым ең қараңғы және анық көзге жақын орналасқан. Түс көлеңкелері қараңғы, олар түстің аз қарқынды нұсқалары.
Түс көлеңкесінің түстері әрдайым жарық көзінің түсі, сондай-ақ көлеңке түсуі түсінің қосылуы болады. Көгілдір түсте көгілдір көлеңкеден, көгілдір жарықтағы қызғылт түсті көлеңкеден, қызылджарықтың жасыл түсі мен сары-жасыл жарықтағы қызыл-күлгін көлеңкеден қараңыз.
Туынды көлеңкелер пішін мен құрылымды білдіреді.
Түс көлеңкелері нысанның ортасын сипаттайды. Сол жағында қабырға көлеңкелі құюменданықталады. Оң жақта көлеңке төбені анықтайды.
Ашық көлеңкелердің шеттері олар түсіп жатқан беттердің құрылымын анықтайды. Сол жағындағы шөп жәнедоң жағындағы кір және қиыршық тас.
Тікелей және шашыраңқы жарықта көлеңкені жою
Тура түс (сол жақта) әдетте күн немесе күшті нүктелік жарық көзі сияқты бір жарық көзінен келеді. Бұл жоғарыдконтраст және қараңғы көлеңкеден анықталады.
Ұзартылған жарық (оң жақта), әдетте көптеген жарық көздерінен тұрады. Бұл төмен контрастпен және айқын көлеңкелермен анықталады.
Ағымдағы аймақ объектілері ылғиданықталған түсте болады, себебі олар тегістеу және аз текстуралы.
Көлеңкенің жақындығы
Бұл нысандардың бір-біріне тиетін жерлерін көретін қара көлеңкелер. Жабық есік айналасындағы қараңғы сызық, кофе қаптамасының астындағы қараңғы сызық пен жабық саусақтардыңдарасындағы қара сызық - жақын көлеңке. Олар жарықтың бағытына қатысты емес. Ішкі көлеңкедегі бұл көлеңкелер суреттің ең қара дақтарынжиі көрсетеді.
Сол жақтағы цилиндр түбіндегі көлеңкеде объектілердің бөлінуі туралы айтылады. Оң жақтағы цилиндр оның негізіне қосылған.
Қараңғылықты және жарықты бірге пайдалану
КОНТРАСТ - объектідегі немеседқоршаған ортадағы ең жеңіл және күңгірт жарықтың арасындағы байланыс.
Бұл қара түсті бейне VALUE SCALE деп аталады.
Шкаланың мәндерінен неғұрлым алыс болса, олардың айырмашылығы болады. Мәндер ауқымындалмәндерді неғұрлым жақынырақ болса, олардың қарама-қарсылығы төменірек болады.
Нысанда HIGH CONTRAST мәндері болса, олар жақын көрінеді. Контрастылтөмен болған кезде олар одан әрі көрінеді. Қашықтағы жартастарда мәндер ауқымы аз, сондықтан жақын арадағы жартастарға қарағанда анағұрлым қарама-қайшы.
Объектінің контрастын уақыт өтеокеле үлкейту оны бірінші жоспарға қоюға әсер етеді.
Объектінің көлеңкелі болуы қоршағанлортаның айырмашылығын көрсету үшін пайдаланылуы мүмкін. [1], [3], [8]
Төменгі контраст
Сыртқы жарықтағы заттар еңотөменгі контрастқа ие.
Көлеңкелердегі заттар әрқашан диффузиялықщжарықта түсіріледі. Егер нысандар ортадан қараңғыға дейін болса, олар көлеңкеде болады.
Нысандар орташа болған жағдайда, олар тұманда пайда болады.
Контраст түстің типін анықтайды. Жоғарыдконтраст - жарқын жарық. Төменгі контраст сыртқы жарыққа, қашықтыққа, көлеңкеге немесе жарқырауға тең.
Текстура сіздің не көріп тұрғаныңызды анықтауға көмектеседі.
Текстура жарық жарқыраған кезде айқын көрінеді. Тегіс объектілерде жарық көздің бұрмаланған бейнесі болып табылады. Бұл суреттің шоғырлануының анықтығы объектінің тегістігін анықтайды. Шыны бөтелке алюминий бөтелкесінен тегіс, бұл өз кезегіндедбалауыз шамынан тегіс. Біз мұны өздерінің негізгі ұстанымдары туралы білеміз.
Таңдаусыз объектілерде текстурасы ашық және қараңғы мәндерді ауыстыру кезінде айқын көрінетін және бейнеленген.
Бұл он нысан олардың текстуралық дәрежесі бойынша ұйымдастырылған. Назар аударыңыз, сіздің көзіңізоолардың текстурасын анықтауға арналған.
Жарықты көлеңкеге көшіру - өрескел нәрсе екенінбкөруге тырысамыз.
Диффузды жарықтың текстурасы
Тура түс
Ұзартылған түс
Сыртқы жарықтағы нысандар бірдейбнысанды тікелей жарықта қарағанда кішігірім құрылымға ие. Журнал мен сүлгі диффузиялық жарықта жұмсақ көрінеді. Нысандар диффузды жарықта текстуралы аз көрінеді, себебі олардың жарықтан көлеңкеге өтуі ұзағырақ.[4-7]
1.1 Майлы бояумен сурет салу тарихы
Майлы кескіндемепалғаш рет пайда болған ба?
Майлы бояу алғаш рет ойлап табылғанын ешкім білмейді. Майлар бояу қоспаларына ұзақ уақыт бұрын Майлы бояу бояуларының өнертабысы тәуелсіз орта ретінде қосылды. Майлы бояу кескіндемесінің ең ертегі үлгісі 11 ғасырдан бері жазылған, бірақ 15-ші ғасырда (quattrocento) температурадағы бояу әдістерінен Майлы бояу түстері бар кескіндеме кескіндеу тәжірибесі өсті. Бұл көбінесе зығыр майын тазартуды жақсарту және 1400 жылдан кейін жаңа түсті-пигменттер мен ұшпа еріткіштердің болуын қамтамасыз ету нәтижесінде орын алды, олардың барлығы таза жұмыртқаның сарысы температурасына балама орта қажеттілігіне сәйкес келді. Қайта өрлеудің шығармашылық талаптары.
Көптеген жылдар бойы Майлы бояу бояуын бірінші рет пайдалану фламандтық суретші Ян Ван Элекке және оның ағасы Хюбертке қатысты болды. Олардың кескіндеме дағдылары, олар алғаш рет голландтық, сосын венециандықтар мен сосын Майлы бояудың жұмыртқа температурасынан жоғары екенін білдіретін басқа итальяндықтардың көзінше, майлы бояудың түстік пигменттеріндегі тәжірибесімен бірге айтылды. Дегенмен, Ван Эйкстері май кескіндемесінің тәжірибесін төңкеріп, кемелдіктің ерте шыңына шығарды, бірақ оны ойлап тапқан жоқ. Оның орнына, оның шығу тегі ескі және көмескі. Теофилдің 12-ші ғасырдағы трактаты (Helmershausen романгері Рельф Рожердің, бенедиктин монахының бүркеншік атауы) майларды маймен майдалау деп аталады және жоғарыда айтылғандай, XI ғасырға жатады.
Май кескіндемесі қалай дамыды?
Оны шынымен кім ойлап тапты деген сұрақты қалдырып, майлы бояу бояуларының дамуы Солтүстік Еуропада және Италияда Quattrocento бірінші жартысында жұмыс істейтін бірқатар суретшілердің (соның ішінде Ван Эйкстің) күш-жігерінің арқасында, . Бұл суретшілер майлы бояуды пигментті байланыстырушы ретінде қолдануды бастады жәнепмайлыпбояудың бояуларының артықшылықтары температурадан көбірек болды, себебі ол көп әртістердің табиғи артықшылығы болды. Кез-келген жағдайда, 15 ғасырдың соңына қарай, температура - панно-кескіндеменің негізгі әдісі - жоғалып кетті. Содан кейін ол тек қана фрескаларда, әдетте Италияда жылы құрғақ климатқа жарамды болатын жерде ғана жұмыс істеді. Леонардоның Жоғары Ренессанс шедеврінің Мона Лиза (1503-6) туындысы уақытында майлар мостелдік типтегі жұмыстардың стандартты ортасы болды, әсіресе портреттер - сфумато көлеңкесу техникасын қараңыз, бірақ Рафаэль (1483-1520) және Леонардо сияқты көптеген итальяндық суретшілер, Da Vinci (1452-1519) өзі де әрқашан техникалық тұрғыдан ойдағыдай болмаса да, май мен температураны үйлестіруді жалғастырды (мысалы, Da Vinci's Last Supper, 1495). Ең ұлы Ренессанс картиналарының тізімін де қараңыз.[33]
Ең алғашқы майлы бояушылар кім болды?
СолтүстікаРенессанстыңл(Флендерс,лГ олландия,аГермания)псуретші-лерінің арасында май кескіндемесінің пионерлері болды: Роберт Кампин, Флемалль шебері (1378-1444 жж.), 1430 жылы Эрмитаж, Санкт-Петербург). Ян Ван Эйк (1390-1441 жж., Arnolfini портреті, 1434, емен панеліндегі май, Лондонның Ұлттық галереясы); Роджер ван дер Вейден (1399-1464 жж., Кресттің шығу тегі, 1435-40, панельдегі май, Мадридтің Прадо мұражайы); және Dieric Bouts (1415-75, Hell, 1450, отынның майы, Лилль бейнелеу өнер мұражайы). Суреттерінің көбі христиан өнерінің жанрына жататын, алтарпери түрінде. Қараңыз: Фламандалық кескіндеме (1400-1800) және фламандские суретшілер (1400-1750).
Италияда Ренессанс майлы бояуының алғашқы суретшілері: Gentile de Fabriano (1370-1427; Маги алтарьегінің, 1423, панельдегі май, Лувр Париж); Fra Filippo Lippi (1406-69; Virgin және Child, 1452, панельдегі май, Palazzo Pitti Florence); Пьеро дель Франческа (1420-92; Battista Sforza және Federigo da Montefeltro, панельдегі май, Уффици Флоренция); Джованни Беллини (1430-1516, Pesaro Altarpiece, 1473, панельдегі май, Museo Civico, Pesaro); Ренессанс майлы бояуының басқа да маңызды суретшілері - Венециандық Ренессансқа майлар енгізген Антонелло да Мессина (1430-79), Андреа Мантига (1431-1506).[38]
1.2 Майлы бояудағы ингредиенттер
Майлы бояулар пигменттен тұрады, ол автокөлік немесе байланыстырушы деп аталатын майлы бояу базасына негізделген. Ең жиі қолданылатын машина суық сығымдалғанпзығыр майы болып табылады, бірақ ол жаңғақ майы, көкнәр тұқымының майы, сафлора майы немесе басқа танымал майлармен жасалуы мүмкін.
Зығыр майы зығырдан алынып, майлы бояуларға ұзақ кебу уақытын береді. Бұл бояуды ұзақ уақыт бойы, кейде тіпті бірнеше айға дейін жұмыс істеуге мүмкіндік береді. Ұзағырақ кептіру уақытының артықшылығы суретшінің суретшілердің бос уақытында өзгерістер мен түзетулер жасау арқылы кескіндемені дамытатындығын білдіреді. Ұзақ кептіру уақыттарының жетіспеушілігі - бояу қылқаламға қаншалықты қалыңдығына қарай кескіндеу айлар мен жылдарды толығымен құрғатуы мүмкін. Егер сіз клиентті кескіндемені құрғатыңыз деп күтіп отырсаңыз, ол оны иемдене алады.
Пигменттерлбояултүсініңлтүсілболыпл табылады.лБояуптүсіппайдаланылатын пигменттің атауын алады. Біз алдымен жердегі пигменттерді таужыныстар немесе ұнтақ түрінде алдым, бірақ қазір ол синтетикалық материалдардан жасалған. Адамға белгілі ескі пигменттердің кейбіреуі Сары Очер, Сиена және Умбер сияқты түсті жерлерден жасалған. Басқа пигменттер ақ тотығы сияқты минералды тұздардан алынған.[30]
Пигментті екі санатқа бөлуге болады:
Табиғи пигменттер - тау жыныстары, минералдар және металдар сияқты бейорганикалық емес табиғи қосылыстардан алынған пигменттер; немесе органикалық өсімдіктер мен жануарлар сияқты. Мысалдарға Марк Браун кіреді, ол темір оксидінен немесе қылқан жапырақты сүйектен шыққан аққу қарадан келеді. Табиғи пигменттерлбірнеше ғасырлар бойы айналысып келе жатқан және кескіндеме сеансын бастағанға дейінлөздерінің бояуларын жасайтын Ескі Мастерлермен қолданылған. Бұрын пайдаланылатын көптеген табиғи пигменттер бейорганикалық заттардан дайындалады.
Синтетикалық пигменттер - мұнай химиясы, қышқылдар және басқа да химиялық қосылыстардан алынған көміртекті негізделген молекулалардан жасалған химиялық жасанды пигменттер. Бүгінде қолданылатын майлы бояу бояуларының басым бөлігі кинакредон, пфалоцианин және диоксазин сияқты синтетикалық пигменттерден жасалған. Бақытымызға орай, бұл бояулар өзінің табиғи пигменттік атауларын тарихи және мәдени мақсаттарда ұстап тұрды.
Қазіргі заманғы табиғи және синтетикалық пигменттер арасында олардың жапсырмалары бойынша ресми Америка қоғамы үшін сынақ және материалдар стандартының (ASTM) рейтингтік мәліметтерін іздеңіз. ASTM - бұл пигментті тұрақты ету үшін әлемдік стандарт жасау үшін құрылған тәуелсіз ұйым. 1984 жылы келесі пигменттік рейтинг белгіленді.
Жеңілдік көрсеткіштері:
ASTM I - өте жақсы
ASTM II - өте жақсы
ASTM III - суретшілердің бояуларында қолдануға жеткілікті емес
Майлағыш бояуларыңыздың I немесе II жарықшылығының болуын қаласаңыз керек.[23], [31]
1.3 Майлы бояумен сурет салудың әдістері
Майлы бояу түсті орталармен пигменттерді араластыру арқылы жасалады. Бояу басталғанға дейін әртүрлі түстер жасалады немесе сатып алынады, бірақ бояу процесі жүріп жатқанда, кейінірекьтүс реңктері бір-біріне аз мөлшерде араласады. Әншінің палитрасы дәстүрлі түрде қолында ұстап тұрған жұқа ағаш тақтасы түрлі түсті бояуларды ұстап, араластыру үшін қолданылады. Пигменттер әртүрлі табиғи немесе синтетикалық заттардың болуы мүмкін, мысалы, сульфидті сары немесе көк түстегі кобальт тұздары. Дәстүрлі пигменттер минералдаржмен өсімдіктерге негізделген, бірақ олардың көпшілігі ұзақ уақыт бойы тұрақсыз болып табылады; бүгінгі күні көптеген ескі картиналардың пайда болуы түпнұсқадан өзгеше. Қазіргі пигменттер жиі синтетикалық химикаттарды пайдаланады. Пигменттер маймен әдетте араласады, бірақ басқа майлар қолданылуы мүмкін. Түрлі майлар әртүрлі құрғайды, бұл әртүрлі әсерді тудырады.
Дәстүрлі түрде суретшілер шикі пигменттерден өздерінің бояуларын араластырады, олар жиі өздері және ортасы. Бұл портативтілікті қиындыққа душар етті және студияға тән көптеген кескіндеме жұмыстарын жүргізді. Бұл 1800 жылдары, майлы бояу түтіктері американдық портрет суретшісі Джон Гофф Рэнд 1841 жылы (Клод Моне туған жыл) металл ыдыстың өнертабысы бойынша кеңінен қол жетімді болған кезде өзгерді. Суретшілер тез және оңай түстерді араластыра алды, бұл алғаш рет салыстырмалы түрде ыңғайлы пленкалы бояуды (француз импрессионизмінде ортақ көзқарас) қамтамасыз етті.[37]
Қылқалам көбінесе суретшінің өз бояуларын қолдану үшін жиі қолданылады (көбіне басқа ортада болуы мүмкін). Түрлі талшықтарды жасау үшін қылшықтар түрлі талшықтардан жасалған. Мысалы, қылшақты қылшықтармен жасалған қылшықтаржбатыл соққыларға және имасто текстурасына арналған. Fitch шаштары мен mongoose щеткалары тамаша және тегіс, сондықтан портреттерге және егжей-тегжейлі жұмыстарға жақсы жауап береді. Тіпті қымбаттайтын қызыл щеткалар (щетка шашы). Ең жақсы сапалы щеткалар колинский собор деп аталады; бұл қылшық талшықтары сібір гауһарының құйрығынан алынады. Бұл шашыраңқы нүктені ұстап тұрып, жұмсақ өңдеуді және жақсы жадыны (бұл кенепті көтерген кезде түпнұсқаға қайтарады), суретшілерге щетканың шұғыласы ретінде белгілі. Сиқырлы шаштар сияқты майыспайтын талшықтар, әдетте, майлы суретшілермен пайдаланылмайды.
Соңғы бірнеше онжылдықта көптегенжсинтетикалықжщеткалар сатылды. Олар өте берік және жақсы, сондай-ақ үнемді болуы мүмкін.[23]
Қылшықтар көптеген мөлшерде келеді және әр түрлі мақсаттарда қолданылады. Шөткенің түрі де өзгереді. Мысалы, дөңгелек - егжей-тегжейлі жұмыс үшін қолданылған щеткалар. Тегіс щеткалар кең түрлі түстерді қолдану үшін қолданылады. Жарқын - бұл тазалау үшін қолданылатын қысқа щеткалы шаштары бар тегіс щетка. Филберт - бұл дөңгелек бұрыштары бар тегіс щетка. Эгберт - бұл өте ұзын, сирек кездесетін, қылқалам щеткасы. Суретшіжжалпақ метал пышақ болып табылатын бояғыш пышақпен бояуды қолдануы мүмкін. Қажет болғанда бояудан бояуды жою үшін бояғыш пышағы қолданылуы мүмкін. Бояуды қолдану немесе алып тастау үшін шұлықтар, губкалар және мақта тампондары сияқты көптеген дәстүрлі емес құралдар пайдаланылуы мүмкін. Кейбір суретшілер өз саусақтарымен бояуда.
Бояу құбырлары
Майлы суретшілер әдетте дәстүрлі түрде глазур деп аталатын қабаттарда бояуды қолданды, сонымен қатар жай ғана жанама кескіндеме деп аталатын әдіс. Бұл әдіс алдымен жұмыртқа температурасының кескіндеу техникасын бейімдеу арқылы жетілдірілді және Солтүстік Еуропадағы фламандалық суретшілердің зығыр майыдағы пигменттермен қолданылғанын көрсетті. Жақында бұл тәсіл аралас техника ... жалғасы
Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.
КІРІСПЕ 2
1.Майлы бояу және сурет салу өнеріне жалпы шолу 5
1.4 Танымал суретшілер мен олардың жұмыстары 31
1.1 Майлы бояумен сурет салу тарихы 25
1.3 Майлы бояумен сурет салудың әдістері 27
2."Үшқоңыр" тақырыбында дипломдық шығармашылық жұмыстың орындалуы 38
2.1 Дипломдық жұмыс тақырыбында орындалған ізденіс жұмыстар 38
2.2 "Үшқоңыр" Тақырыбындағы дипломдық шығармашылық жұмыстың орындау кезеңдері ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ..43
ҚОРЫТЫНДЫ 51
ПАЙДАЛАНЫЛҒАН ӘДЕБИЕТТЕР ТІЗІМІ 52
КІРІСПЕ
Дипломдық жұмыстың көкейкестілігі: Өнердің күрделі де маңызды түрі - сурет салу, ол ұзақ жолдардан, қилы кезеңдерден өтті. Адамды, табиғат көріністерін, маңайымыздащқоршаған неше түрлі оқиғаларды жазықтықта бейнелеу, шым-шытырық өмір, жайнаған табиғат құбылыстарын екі өлшем бойынша қылқалам арқылы ғана шағын жазықтықта бейнелеу оңай міндет емес. Сызық, жарық пен көлеңке, түс болу тағы басқа тәсілдерді пайдалану арқылы суретші болмыстағы сан алуан оқиғаларды тізбек-тізбек етіп көз алдымызға келтіреді, ерекше эстетикалықжтолқу, ой сезімін туғызады. Ұлы суретші Илья Репиннің Кескіндеменің жаны бояу емес, идея тек идея! деген пікірі бұл өнер түрінің негізгі әлеуметтік мәнін дұрыс түінуге жол ашады.
Жалпы алар болсақ, сурет салу біздің заманымызға дейінгі кезеңдерде пайда болған. Сурет салу өнерінің тарихы тереңде жатыр. Алғашқы қауым кезіндегі суретшілер тас немесе сүйек беттеріне айқын сызықтармен түрлі бұйымдар, жануарлар, тіпті адам бейнесін де асқан шеберлікпен салабілген.
Бұл туралы Қазақстан жартастарындағы бейнелеу шығармашылығы толық хабардар ете алады. Сурет салуды адам кәсіпшілікте пайдаланғаны белгілі, нақтырақ айтсақ, көзешілік, яғни құмыра жасауда оның суреттері қарапайым жолдармен меңгере бастады.
Сурет салу өнерінің даму кезеңі қала құрылысының дамуы, қоғамдық орындар, ірі - ірі сарайлар салудың өркендеуі кезінде дамыды, арнайы өнер мектептері ашылып, суретшілеромен мүсіншілер, сәулетшілер дайындау қолға алынды. Бізді қоршаған ортадағы өзіміз пайдаланып келген көптеген бұйымдар да суретшінің нобайлары бойынша жасалады. Егер салынатын зат, уақытша болса да, қозғалмайтын болса, онда оны асықпай салуға болады. Мұндай сурет - ұзақ салынатын сурет деп аталады.
Сурет салмас бұрын, салатын суретіңнің бейнесін көз алдыңа елестетіп, ойыңды жинақтап алуың керек. Сосын нобай (эскиз) жасау барысында қағаздбетіне өзің таңдап алған көру нүктесінен салынатын бұйымдарды немесе көріністі орналастыруға болады. Сонымен қатар жарық көзінің қай жақтан түсіп тұрғандығын да ұмытпаған жөн. Пішіннің құрылымын түсіну оның кеңестіктегі орналасуы, бұйымның көрінбейтін бөлігін сезу, қағаз бетінде заттың үш жақты көлемін түсіруге көмектеседі.
Сурет салу өнері сызықтан басталады. Сызық немесе графика дегеніміз грек тілінен аударғанда сызамын, жазамын, сурет саламын деген мағынаны береді. Суретшілер шығарманылсалуға кіріспес бұрын оның жоспарын, құрылысын (композиция) мұқият ойластырады, қағаз бетіне алдын ала шағын суреттер салады. Ірі туындылар қажырлы еңбекті, ұзақ уақытты талап етеді. Мысалы, Ренессанс дәуірінің алыбы Леонардо да Винчи өзінің әйгілі Мона Лиза джокодасын жасауға бірджылдан астам уақытын сарп еткен. Сәл ғана езу тартқан, бет әлпетінде күлкі ойнаған уыздай жас келіншектің бейнесін салу үшін майталман шебер лайықты кейіпкерлер іздеп, Италия қалаларын аралады, көп адам жиналған сауық кештеріне, жәрмеңкелерге, шөп сататын базарларға барып тұрды. Демек, Леонардоның кескіндеуді бейнелеудің басқа түрлерінің бәрінен жоғары қойып, өнердің атасы деуі өте орынды сияқты.Осы секілді бағалы еңбектердің пайда болуы ұзақ уақытты талап етеді. Ол айна бетіне шағылысыпптүскен бейнеден анағұрлым терең, мазмұнды әрі көркем болуы тиіс. Италия өнерінің тағы да бір кемеңгер қайраткері Рафаэль Санти осындай шығармашылық азаптарды еске ала отырып: Мен бір сұлуды салу үшін бірінен-бірі өткен жүздеген сымбатты арулармен жақын танысып, оларды көз алдымнан өткізуім керек -деген екен. Осы бір ғана сөйлемде қанша терең сыр жатыр. Ал Орыс суретшісі Александр Иванов өзінің Третьяков галереясындағы Мессияның халыққа көрінуі деген атақты туындысына қайта-қайта оралып, оны аяқтауға өмірінің жиырма бес жылын арнаған. Қазақ суретшілері ішінде Әбілхан Қастеев салған революциядан бұрынғы қазақ елінің тарихын бейнелейтін туындыларын еске алайық. Оның Сатылған қалыңдық және Қыз алып қашу деген еңбектері көптеген ғасырлар бойы батырларымызды, күң болғанпқазақпқыздарының революциядан бұрынғы қайғылы да зарлы өмірін көз алдымызға елестетеді. Елімізде табиғат сыйлаған ғажайып орындар жетерлік. Исі аңқыған гүлдерге толы құлпырған далалар мен биіктігі бұлттарға жетіп бірақ тоқтайтын жұмбақ таулар әрдайым жұртшылық қызығушылын арттырып келе жатқандығы көңіл қуантады. Статистикалық мәліметтерге сүйенсек, Қазақстанға қатынайтын туристер саны жыл өткен сайын артып келе жатыр. Атап өту керек, бұлардың көпшілігі табиғатты тамашалауға келгендер. Бұл қарқынмен алдағы жылдары, туристік державаларды қуып жетуіміз бек мүмкін. Тек жаратушы сыйлаған бұл ғажаптардыпбағалай білген жөн.
Демек менің сіздерге ұсынатын суретім де көрген жанға ой салардай ұздік болуы тиіс. Дипломдық жұмыста мен сіздердің назарларыңызға тұңғыш Елбасымызды өсірген, Алатаудың қойнауындағы Үшқоңыр алқабының суретін ұсынбақпын. Үшқоңыр таулары мен ауылын естігенімен көремеген, суреттеріне мән бермеген адамдарпкөп. Үшқоңырдың көркем табиғатын суретін мен бөз материалға майлы бояумен саламын. Сурет салудың бұл түрі адамның академиялық машықтылық пен позициялық қабілеті болуы тиіс, бейнелеу өнерін кәсіби деңгейде меңгеруі тиіс. Бейнелеу өнерінде суретке тек екі түрлі ғана баға беріледі: ұқсас немесе ұқсаспемес. Менің салған суретімнің қаншалықты табиғатты әсем суреттегенін негізгі бөлімнен көре аласыздар
Дипломдық жұмыстың мақсаты: Қазақ Елінің табиғаты көркем жерлерін кескіндеу арқылы оқушыларды отансүйгіштікке, Елімізді тануға тәрбелеу; Үшқоңыр бейнесін суреттеу арқылыпбөз материалға майлы бояу арқылы сурет салудың кезеңдерін түсіндіру, қиындығы мен артықшылықтарын анықтау
Дипломдық жұмыстың міндеттері:
oo Салынатын суреттіңпоқушылар үшін маңызды ақпарат екеніне көз жеткізу;
oo Туристердің назарынапұсынылатын Үшқоңыр алқабы туралы деректер жинау;
oo Қазақстанның тартымдыпжерлерінің суретін салу оқушыларға отансүйгіштік маңызға ие екендігін түсіндіру;
oo Үшқоңыр тауының ең көркем жерін бөз материал бетіне салудың кезеңдерін анықтау;
oo Майлы бояумен сурет салудың артықшылықтары мен кемшіліктерін зерттеу.
Дипломдық жұмыстың объектісі: Үшқоңырптауы, Үшқоңыр ауылы, майлы бояу сурет салу кезеңдері
Дипломдық жұмыстың пәні: туған өлкепкескіндемесінің эстетикалық және патриоттық мүмкіндіктері
Дипломдық жұмыстың теориялық және әдіснамалық негіздерін сурет салудың әдістемелік бөлімдері, оқушылaрдың эстетикaлық тәрбие жүйесінің әдістемесі, пaтриоттық тәрбиe нeгіздері, пaтриотизмді қaлыптастыруға, сонымeн қaтар жaлпы стрaтегиялық бaғыттарға негiзделген көркемдiк білiм берудiң теоpиялық және тәжірибелiк қaғидалары құрaйды.
Дипломдық жұмыстың зерттеу әдістері: зерттеп отырған сурет өнерінің түріне байланысты өлкетанушылық қағидаларын , кескіндеу мәдениеті мен кезеңдерін ғылыми тұрғыдан талдау; табиғат суреттерін салудың әдіс-тәсілдері менптүрлерін, сауатты сурет салу туралы мағлұматтар жинақтау, қорыту; пән бойыншапқолданылған оқу бағдарламаларына, оқулықтарына, үйірме жұмыстарына, оқу-әдістемелік әдебиеттерге, дидактикалық, көрнекілік - иллюстративтік материалдарына талдау; салыстырмалы талдау әдістері қарастырылды.
Дипломдық жұмыстың тәжірибелік маңыздылығы: диплoмдық жұмыстaғы тaқырып бoйынша жинaқталған теoриялық жәнe прaктикалық материaлдарды, туғaн өлкeнің бөз мaтериалда мaйменпсaлынған суретiн мeктепте оқушылaрды суpет сaлуға үйpету бaрысында қoлдануға бoлады.
Дипломдық жұмыстың құрылымы:дипломдық жұмыс кіріспеден,екі тараудан, қорытындыдан, пайдаланылған әдебиеттер тізімі мен қосымша материалдардан тұрады.
1.4 Танымал суретшілер мен олардың жұмыстары
Майлы бояу бояуын алғаш рет қытайлық және үндістандықтармен бірге XV ғасырға дейін танымал емес, V және X ғасырлар арасында буддистер картиналарын жасау үшін қолданғанына қарамастан. Сол кездері май кескіндемесі негізгі өндіріс техникасы болды және оның мүмкіндіктері кеңінен танылды.
Бұл техниканың танымалдылығы көбінесе кептіру уақытын ғана емес, сонымен қатар орташа тонусты, дәйектілікті, құрылымды, жарықтығын және т.б. басқаруға мүмкіндік беретін көп1функционалдылыққа негізделеді. Сонымен қатар, бірнеше түрлі түрлі кескіндер мен пигменттер жасайтын бірдей картинадағы майлар.
Майдың жаңа және батыл қолданылуына икемділік танытып, көркем туындылар жасап, бүгінгі күнгі өнерге деген сүйіспеншіліктерді көптеген актерлер ашты.
Біз қазірдің өзінде ең танымал картиналардың 5-ші қатарын таңдадық, әрине, ықтимал комбинацияларға байланысты қиындық тудырады. Біз мыңдаған адамдарғаоөздерінің үздік 5 әйгілі картинасын таңдауы туралы сұрасақ, онда мыңдаған түрлі комбинациялар болар еді.
Бұл жолы, ең сүйкімді кескіндеменің техникасы мен стилінің бірі ретінде, біз әйгілі майлы бояу суреттерін таңдадық.
Мона Лиза (1503-1506) - Леонардо да Винчи
Мона Лиза, Джиоконда немесе Мона Лиза дель Джиокондо - әлемдегі ең танымал майлы бояу өнерінің бірі, ол тек Леонардо да Винчи жасаған. Әлемдік көрменің қатысуы туралы есепке сәйкес, Луврдің тәжінде зергерлік әшекей болғанымен, 2014 жылы тек 9,3 миллионға жуық адам үшін Мона Лиза әлемдегі ең құнды өнер туындысы деп танылды. Суреттегі әйел фигураның өкілдігі туралы көптеген теория бар, бірақ бейнеленген әйел - итальяндық саудагер және саясаткер Франческо дель Джиокондоның әйелі.
Бұлжөнержтуындысы,жәйгіліжмайлыжкар тиналаржтоптарына қатыстырылмағанымен қатар, әлемдегі репродукциялар мен жаңартулардың ең көп саны бар кескіндеме.
Леонардо да Винчи-Мона Лиза
Халықтың тұрақтылығы (1931) - Сальвадор Дали
Көркем мәдениетінде Жерге нұқсан келтірмеу - Сальвадор Далидің ең жұмбақ еңбектерінің бірі. Бес сағат бойына боялғанымен, ол мойындағандай, жұмсақ сағаттар - аталмыш туындыға жиі ат берілді - өз жұмысының ең мықты және ең тән белгішелерініңжбіріне айналды. Далидің танымал майлыжкартиналар портфолиосынан іріктелген бұл өнер туындысы заманауи ғылымның жетістіктерінежқызығушылық танытып, физикадан дерексіз теорияларды, соның ішінде тұрақты кеңістік пен уақыт туралы идеяны таластырған Эйнштейннің салыстырмалық тұрғысынан, және зерттеудің Фрейд бейсаналыққа және армандардың маңыздылығына қатысты.
Сальвадор Дали - жадыдағы тұрақтылық
Гуарника (1937) - Пабло Пикассо
Сұр түсті, қара және ақ бояғышты қолданатын Пабло Пикассоның әдемі туындысы - соғысқа қарсы соғыс тарихының ең әсерлі және күшті түрлерінің бірі. Пикассо, сондай-ақ, бірнешежатақты майлы бояу суреттерінің авторы, Гуарникадағы бомбалауға жауап ретінде бұл жұмыстарды бояп, адамдар мен жануарлардың азаптарын бейнелеп, жойылу мен хаос көрсетуде деп санайды.
Пабло Пикассо - Гуарника
Венера туылған (1483) - Сандро Ботицелли
ВенусэтуылуыэБотцеллидіңэкөктемменэ біргеэеңэтанымалэтуындыларының бірі. Бұл Ренессансэдәуіріндегі алғашқыэүлкенэкөлемді өнер туындысы, зайырлы және мифологиялық тақырыбымен айналысуға және діни өнерге назар аудармай, уақыттың революциялық бейнесі болды. Композиция керемет лиризммен бірге теңізэтүбіне дейін көтерілген Венус (Афродит) келуін бейнелейді. Былқылдақ кез келген эротика емес, шын мәнінде нәзік тазалықтың түрін ұсынбайды
Сандро Ботицелли - ВенераStarryNight (1889) - Винсент Ван Гог
Жұлдызды түн - голландтық импрессионист суретші жасаған ең танымал май суреті. Ван Гог 37 жасында баспанадаэоқшауланған кезде, ландшафт шынайы әлемэмен Ван Гогтың жеке жадысымен араласады. Оқшаулану кезеңінде суретші Прованста көрген ландшафттарға негізделген 150-ден астам туындыны дайындады.
Виктор Ван Гог - жұлдызды түн
Рим Папасы Иннокент X - 1650 жылға жуық Италияға жасаған сапары кезінде орындалған испандық суретші Диего Веласкестің кенеп портретіндегі май. Көптеген суретшілер мен өнертанушылар бұл ең жақсыэпортретті ойлап тапты [1]. Ол Римдегі Galleria Doria Pamphilj-де орналасқан. Нью-Йорктегі Митрополиттік өнер мұражайында кішігірім нұсқасы бар және зерттеу Лондондағы Апслей үйінде көрсетіледі. [2] Кескіндеме шындыққа байланысты, өйткені ол өте ақылға қонымды, ақылды, бірақ қартайған адамның таңғажайып бейнесі. Ол зығыр киімдерде киінеді, ал оның жұмысының сапасы жоғары киімнің, бас киімнің және ілулі перделердің бай қызыл күресінде көрінеді.
Папа, Джованни Баттиста Памфилх туған, алғашқыда Велацкездің портретін алғанына күмәнданатын, бірақ Веласкестің портреттерінің мысалдарын репродукциялаудан кейін ренжіген. Суретшініңэмансабында үлкен жетістіктерге қол жеткізу үшін ол Памфиляның ішкі сотының бірнеше мүшелерін бейнелеген болатын. Дегенмен, папа абайлап, абайлап қалды және кескіндеме бастапқыда өзінің жақын отбасына көрсетілді және 17-ші және 18-ші ғасырлар аралығында көпшіліктің назарынан тыс қалды. Папкамен жасалған пергаментде Velázquezның қолы бар.
Француз суретшісі Пьер-Август Ренуардың 1876 жылы шыққан суреті - Гальетта (әйгілі Le moulin de la Galette). Ол Париждегі Musée d'Orsay-де орналасқан және импрессионизмнің ең танымалэшедеврлерінің бірі. [1] Кескіндеме жексенбі күннің екінші жартысында Париждегі Монмартр ауданындағы Мулен де ла Галеттегі түпнұсқада бейнеленген. XIX ғасырдың соңында париждік жұмысшы сыныпты киініп, кешке би билеп, ішіп-жеп, тамақ ішкенде уақыт өткізді.
Ренуардың ерте жетілуінің басқа да шығармалары сияқты, Bal du moulin de la Galette - нақты өмірдегі импрессионисттік суреттер. Ол нысанның байлығын, қылқалам инсультін және сұйылтылған, күн сәулесі түсетін жарықты көрсетеді.
1879 жылдан бастап 1894 жылғаьдейін француз суретшісі Густав Сайллботттың топтамасында кескіндеме болды; қайтыс болған кезде ол француз Республикасының меншігіне айналды, себебі ол өлім міндеттерін төлеу үшін төленеді. 1896 жылдан 1929 жылға дейін Париждегі Мюзель Люксембургте суреттер ілінген. 1929 жылдан бастап Мұхаммед Луврде 1986 жылы Музей Д'Арсайға ауысты.
Карт ойыншылар - француздық Post-Impressionist суретшісі Пол Сезанның майлы бояу суреттерінің сериясы. 1890 жылдардың басында Сезанның соңғы кезеңінде бейнеленген, сериядағы бес сурет бар. Нұсқалар өлшемі, ойыншылардыңьсаны және ойынның орын алатын параметрлері өзгереді. Сезанн көптеген картиналарьменькарталарьойыншыларын ың серияларын дайындауға арналған зерттеулерді аяқтады. Карточкалық ойыншылардың бір нұсқасы 2011 жылы Катардың Корольдік отбасыларына 250 миллион доллардан бағаланған баға бойынша сатылды. Құрама Штаттардағы Флоридадан Дэвис отбасына $ 225 млн. (Бүгінгі күні 278,4 миллион доллар) және 300 миллион долларға дейін (бүгінгі күні 334,1 миллион АҚШ доллары), немесе 2017 жылдың қараша айына дейін асып түспеген кескіндеме үшін ең жаңа бағаны белгілейтін баға. [16]
1.Майлы бояу және сурет салу өнеріне жалпы шолу
Майлы бояу өзінің қарапайым түрінде үшжзаттың қоспасы болып табылады: пигментті, байланыстырғыш және жұқа. Пигменттер - бұл түс элементі, ал тұтқырғыш (май) - кенепте қолданылатын жер үсті пигменттерін ұстайтын сұйықтық құрал немесе тасушы немесе бояудың кез-келген тірегі.
Әдетте қылшақпен оңай қолдану үшін тұтқыр пигментті-май қоспасына қосады. Мысалы, ең қарапайым май бояуларының бірі қызыл темір оксидінің (пигменттің), зығыр майының (байланыстырғыштың) және скипидиннің (жұқа) қоспасы болуы мүмкін. Май бояуында кептіруге, көрінуге және басқа әрекеттерге ықпал ету үшін бірқатар басқа қоспалар болуы мүмкін.
Барлық бояулар құрғақ пигменттер мен сұйықтықжқоспасы. Майлы бояулар үшін құрғақ пигмент зығыр майымен араластырылған. Зығыр майы - тотығу нәтижесінде құрғатылған зығыр май. Яғни ауадан оттегін алып, пигментті тұрақты түрде қоршайтын кристалды қатты зат жасайды. Ол құрғақ болғанда оны алып тастау мүмкін емес.
Май бояуының қалыңдығы. Ол тубалардан келеді. Бояулар бояғышты сығып, әртүрлі түстерді жасау үшін бояғыш пышақпен бірге араластырылады. Содан кейін ол қатты щеткалармен тік сызықта қолданылады.
Майлы бояу баяу кебеді. Әдетте сіз басқа пальто киюдің алдында үш күн қажет. Кептіру уақыты артықшылығы мен кемшілігі болып табылады. Үлкен артықшылығы - бұл сіз құрғатпас бұрын, нәзік тазарту және теңшеу үшін уақыт бар. Бұл бір түстен екіншісінежбіртіндеп көшу кезінде пайдалы. Сонымен қатар, сіз ұнатпайтын нәрсені бояйтын болсаңыз, сіз оның дымқыл шүберегін, шүберекті немесе сыққышты пайдаланып, оны орнына салып, оны ауыстырыңыз.[2]
Қолайсыздықтар - екі сулы бояу бір-біріне жақын орналасқанда, олар нақты қолданылмаған жағдайда, олар ластауға болады. Ылғал бояуды, саусақтарды, тағамды, маталарды және жиһазды болдырмау үшін бояғышты, щеткаларды және дымқыл бояуды мұқият орындаңыз.
Бояуды 12 сағатқа дейін басқаруғажболады, одан кейін кез-келген өзгерістерді жасаудан бұрын үш күн күтіп тұру керек. Майлы бояу құрғақ болған кезде, ескі заттарға жаңа түстер қолданылуы мүмкін. Бояулардың көптеген қабаттары қолданылуы мүмкін. Егер бояу тығыз қолданылса, әрбір қабат крекингті болдырмау үшін алдыңғы қабатқа қарағанда қалың немесе қалың болуы керек.
Сурет толығымен құрғағаннан кейін (үш айдан алты айға дейін) бояуларды қорғау үшін лак қолданылады.
Суретке қалай сурет салуға болады?
Майлы бояулар пайда болған кезде күрделі сызба тез жоғалады, сондықтан қарапайым пішіндер мен контур сызбалары Майлы бояу суреттеріне арналған үздік суреттерді жасайды.
Сурет кенептежтікелей жасалуы мүмкін немесе алдын ала дайындалуы және кенепте өткізілуі мүмкін.[43]
Кенепте тікелей суретке түсірген кезде бояуды сұйылтылған түрде қолданыңыз. Бояу болғандықтан, келесі түстерден оқшауланудың қажеті жоқ.
CHARCOAL кенепте бояу үшін пайдаланылуы мүмкін. Ағаш кескіні FIXATIVE көмегімен бояу қабаттарынанжоқшаулануы керек. Жүзім ұстағышымен қысылған көмірге қарағанда тығыздау оңай.
Сурет кенепте қарындашпен жасалуы мүмкін. Түстер жалғасқанға дейін FIXATIVE-мен тығыздалуы керек. Қарындаштың ұшты (егер сіз оны қатты қатты бассаңыз), құрғақ қабаттағы кішкентай сызаттар пайда болуы мүмкін, сондықтан кенепті қайта жабу үшін жұқа мөлдір қабат қажет болуы мүмкін. Егер Gesso осылайша пайдаланылса, құлыптау талап етілмейді.
Кенепте өткізілетін суретті жіңішке іздестіру қағазында жасауға болады, себебі трансфер өте айқын болады. Таспада сурет. Көшірме қағазды пайдаланып суретті көшіріңіз. Оның астында көшірме қағазы бар сызбаңызды сызыңыз. Қарама-қарсылас түсті шарикті қаламды пайдаланып, сіз өзіңіздің қай жерде жазылғаныңызды және тұрақты сызық өлшемін көре аласыз. Көміртектің тасымалдануы бояу қабатынан немесе жіңішке ашық гипс қабатынан бөлінуі керек.[17]
Түс қоспалары
Қоспа - бір түстен екіншісіне бірте-бірте көшу. Майлы бояу, құрғақ болу үшін уақыт қажет болғандықтан, кенепте ылғалды бояуға мүмкіндік береді. Бұл бояу қоспасының басқа түрлерімен еңжқиын әрекеттерді жасауды жеңілдетеді. Барлық щеткалар майлы бояумен араласатын болады. Тегіс щеткалар - ең жақсы, ал дөңгелек щеткалар - ең нашар. Бұл қағидалар ірі және шағын қоспалар үшін бірдей.
Түстер бояғышты араластырады және олардың кенепте орналасқан жерінде қолданылады. Содан кейін қылшақжқанағаттанарлық ауысу жасалмайынша, екі мән арасындағы люктің артқы және артқа жылжыды. Параллельді соққылар кейін өтпелі мәндерді нақтылау үшін қолданылады. Таза щеткасы орташадан орташаға дейін және жеңілден орташаға дейін таза щеткамен қолданылады.
(A) Қоспада, щеткалар әрдайым жарыққа перпендикуляр. Дөңгелектің қоспасында, щетка жарыққа перпендикуляр болу үшін айналу керек, сондықтан қисық щетка соғуы қолданылады.
(B) Қоспадағы мәндердің пішінінің орналасуы мен мөлшері бет контурын жасайды. Сол жақта жазық беттерге жәнежоң жағындағы қисық беттерге орналастыру мәндерін ескеріңіз.
Пішінді құру
Барлық басқа формалар жасалатын бес негізгі формасы бар. Олар - сфера, конус, цилиндр, текше және дөңес тәрізді торус. Осы нысандардың бөліктері біз көрген барлық нәрселерді жасау үшін біріктіріледі. Текшенің үстіне жарты цилиндрді елестетіп көріңіз, сізде пошта жәшігі пішіні, жарты шарда және конус тәрізді пішін қалыптастырады, шырша - конус, ал емен - жарты шар. Цилиндрлік кофенің бір жарым есе тұтқасы бар.
Бұл нысандардың әрқайсысы оларды анықтайтын жарық және қараңғы мәндердің тән формаларына ие. Салалар крицент пен овальдармен танылады. Конустар ашық және қара түсті үшбұрыштыжпішінге ие. Түтіктер мен тегіс беттер - тіпті араласады. Цилиндрлер жолағы бар. Thor - крестдар мен жолақтар. Бұл пішіндердің тұжырымдалған нұсқалары бірдей пішінге ие, бірақ жарық көрсетілмеген. (Бұл көлеңкелер Reflected Light бөлімін қараңыз). Осы бес форманы қолданған кезде барлық басқа кескіндерді сызуға болады.
Шар жартыайлармен сопақшаларды анықтайды. Сфералық пішіндер орақ және қисық сызықтармен боялған.
Конус жарықтың үшбұрышты мәндермен және жарықтармен анықталады. Конус үшбұрыштыл қылқаламдардың көмегімен боялады және араласады.
Цилиндр ашық және күлгін шамалар жолымен анықталады. Цилиндр параллельді қылқаламдармен боялынады.
Кубтар және барлық тегіс беттер бірдей ережелерге бағынады. Атақтылар тіпті сурет үшін бәрін қиятын жандар көбінесе тегіс беттерді суреттейді. Егер параллельді кенепте тегіс беттердбар болса ол бір түспен немесе бір мағынамен берілуі мүмкін. Кубтар - бұл әртүрлі тегіс беттер. Әрбір бет біртіндеп араласады. Кубиктер параллелді қылқаламдармен сипатталады.
Torus формасының мағынасы екі түрлі негізгі пішінді біріктіру аспектісін көрсетеді. Олар ұштар үшін ортаңғы жәнежжарты шарларға параллель цилиндр жолақтарын алады. Torus жарты ай мен қисық сызықты қылқаламдармен боялады.
Мұнда нысанды пішін жасау үшін контур сызықтарынан әлдеқайда күшті екенін көруге болады. Жарықтандыружнысандарын, әсіресе жазық беттерін жаңылыстыруы мүмкін. Алдымен нысанды көруге тырысыңыз. Онда жарықтандыруды қараңыз.[21],[40]
Бұл түстіжсіз қалайжтаңдайсыз?
Радуга бізге көрінетін әлемнің негізгі түстерінің айқын мысалдарын береді. Радуга түстері қызыл-қызыл, қызыл, қызыл-қызғылт, апельсин, сары-сарғыш, сары, сары-жасыл, жасыл, көк-жасыл, көк-күлгін және күлгін болып табылады. Түстердің бұл тәртібі шеңберге айналғанда, біз COLOR WHEEL-ді аламыз. Түс дөңгелегі түсті сәйкестендіру үшін маңызды құрал болып табылады.
Түстіждөңгелек
Дөңгелектің сары түсі, жоғарғы және күлгін түстердің ең жарқын түсі, түбіндегі ең қою түсті. Жоғарғы оң жақта - сары-қызғылт, қызғылт, қызыл-қызғылт, қызыл және қызыл-күлгін. Олар жылы түстер деп аталады. Солдан солға қарай сары-жасыл, жасыл, көк-жасыл, көк және көк-күлгін. Олар әдемі түстер деп аталады.
Қосымшажтүстер
Кез-келген екі түсті бір-бірінен түс диаметрі арқылы тікелей анықтауды EXTRA FLOWERS деп атайды. Қызыл және жасыл түсті дөңгелектерге қарама-қарсы, сондықтан бір-бірін толықтырады. Сары және күлгін бір-бірін толықтырады. Сары-жасылжжәне қызыл-күлгін - бұл толықтырулар. Кенепте бір-бірімен қосымша бояулар бір-бірін нығайтады. Бір-бірін бейтараптандыратын қосымша түстербояғышты араластырғанда білінеді. Бұл кестеде таза қарқынды түстер олардың қосындылары алдында тұр. Ортаға қарай жылжитын кезде, қоспалар бір-бірімен араласып, сұр түске айналмайынша, бәрі аз қарқынды болады.[19]
Түстер мағынасы
Барлық түстер түрлі мәндерде келеді. Спектрдің таза түстері жеті мәннің осы шкаласы бойынша олардың салыстырмалы мәндері болып табылады.
Осындай нәрселерді ескере отырып, кез-келген түсті таңдау керек.
Бұл үш сұраққа біз көрген кез-келген түске сәйкес жауап беру ғана қалады.
1.WHENоCOLORоWHEELртүстенқаншалықты түсті? (Оныңспектрініңтүсі)
2.ҚАНДАЙКІМ? (Қосымшаныңқайбөлігіқұрамындабар?
3.Қандайқұнды? Бұлқалайжарықнемесеқараңғы?
Бұл қалай жұмыс істейді
Бояғыштағы түстердің орналасу реті
Қоңыр жапырақтың сәйкес болуы
Спектрдің түсі қызыл-қызыл-күлгін. Ақ мәнге сәйкес қосылады. Сары-жасыл, қарқындылығын азайту үшін қызыл-күлгін қосылады.
Жасыл жапырақтың сәйкес болуы.
Кадмий жасыл - негізгі түстер. Бұл сәл сары жағынан, сондықтан оның қарқындылығы қызыл-күлгін (Quinacridone Rose) көмегімен азаяды. Сары-жасыл және қызыл-күлгін бір-бірін толықтырады. Ақ мәнге сәйкес қосылады
.
Күміс таспаның сәйкестігі
Көк түс спектрі. Ақ мәнге сәйкес қосылады.
Қызғылт сары, көгілдір түсті және түсі сұр түсті болады.
Үш өлшемді нысанның түстерін сәйкестендіру
Бұл жағдайда сабын бар.
Орташа мәні бірінші анықталады. Спектрдің түсі сары-қызғылт түсті. Оның комплементтің кішкенеосаны, көк-күлгін, қарқындылық пен ақ түске сәйкес келеді.
Ақ жарық мәнін жасау үшін орташа мәнге қосылады. Көк-күлгін объектінің көлеңке түсін жасаулүшін сары-қызғылт орташа мәніне қосылады.
Сабын матасының түстері. Түстің толықтырылуы әдетте түс түсінің мәні болып табылады. Қараңғы көлеңкелерлүшін ақ түспен орташа түс пайдаланыңыз. Кейбір жағдайларда түсті комплемент түсі жеткілікті түрде жасырмайды. Бұл мәнді алу үшін қара қоссаңыз болады.[13-16]
Көлеңкелер жарық жасайды
Көлеңкелер үш санатқа бөлінеді. Біріншіден, бұл SHADOW деп аталатын нысанныңлкөлеңкелі жағы. Содан кейін CAST SHADOW - объектінің қоршаған ортасында туындаған жарықтың болмауы. Үшіншіден, бұл - объектілерді тигізгенде немесе дерлік тигізгенде пайда болатын жақын көлеңкелер.
Нысан жағының көлеңкесі - орташа түсті мәнінің қараңғы, аз қарқынды нұсқасы. Тікелей жарық қараңғы көлеңкелерлжасайды. Шашыраңқы жарық анықсіз көлеңкелер жасайды.
Реңкте көрсетілген жарық
Нысанның ортасынан көрсетілетін жарық ШЫНДЫҚ деп аталады. Нысанның қоршаған ортасы оның шағылыстырылғанлжарығы болып табылады. Сол жақтағы баллондағы жасыл шағылдырылған жарыққа қараңыз. Орташа шарлардағы қызыл көріністі қараңыз. Қоршаған орта түсі барлық көлеңкелердің бір бөлігі.
Нысанның ортасының мәні оның көрсетілетін жарықта да көрінеді. Алғашқы шара еркін қалады. Екінші шар ақ беттідкөрсетеді. Үшінші шар қара бетті көрсетеді. Қоршалған нысанның мәні оның көлеңкесінің бір бөлігі болып табылады.
Көлеңкелерді трансляциялау
Түсірілген көлеңкелер басқа қараңғылықтардан ерекшеленеді, өйткені олар әрдайым ең қараңғы және анық көзге жақын орналасқан. Түс көлеңкелері қараңғы, олар түстің аз қарқынды нұсқалары.
Түс көлеңкесінің түстері әрдайым жарық көзінің түсі, сондай-ақ көлеңке түсуі түсінің қосылуы болады. Көгілдір түсте көгілдір көлеңкеден, көгілдір жарықтағы қызғылт түсті көлеңкеден, қызылджарықтың жасыл түсі мен сары-жасыл жарықтағы қызыл-күлгін көлеңкеден қараңыз.
Туынды көлеңкелер пішін мен құрылымды білдіреді.
Түс көлеңкелері нысанның ортасын сипаттайды. Сол жағында қабырға көлеңкелі құюменданықталады. Оң жақта көлеңке төбені анықтайды.
Ашық көлеңкелердің шеттері олар түсіп жатқан беттердің құрылымын анықтайды. Сол жағындағы шөп жәнедоң жағындағы кір және қиыршық тас.
Тікелей және шашыраңқы жарықта көлеңкені жою
Тура түс (сол жақта) әдетте күн немесе күшті нүктелік жарық көзі сияқты бір жарық көзінен келеді. Бұл жоғарыдконтраст және қараңғы көлеңкеден анықталады.
Ұзартылған жарық (оң жақта), әдетте көптеген жарық көздерінен тұрады. Бұл төмен контрастпен және айқын көлеңкелермен анықталады.
Ағымдағы аймақ объектілері ылғиданықталған түсте болады, себебі олар тегістеу және аз текстуралы.
Көлеңкенің жақындығы
Бұл нысандардың бір-біріне тиетін жерлерін көретін қара көлеңкелер. Жабық есік айналасындағы қараңғы сызық, кофе қаптамасының астындағы қараңғы сызық пен жабық саусақтардыңдарасындағы қара сызық - жақын көлеңке. Олар жарықтың бағытына қатысты емес. Ішкі көлеңкедегі бұл көлеңкелер суреттің ең қара дақтарынжиі көрсетеді.
Сол жақтағы цилиндр түбіндегі көлеңкеде объектілердің бөлінуі туралы айтылады. Оң жақтағы цилиндр оның негізіне қосылған.
Қараңғылықты және жарықты бірге пайдалану
КОНТРАСТ - объектідегі немеседқоршаған ортадағы ең жеңіл және күңгірт жарықтың арасындағы байланыс.
Бұл қара түсті бейне VALUE SCALE деп аталады.
Шкаланың мәндерінен неғұрлым алыс болса, олардың айырмашылығы болады. Мәндер ауқымындалмәндерді неғұрлым жақынырақ болса, олардың қарама-қарсылығы төменірек болады.
Нысанда HIGH CONTRAST мәндері болса, олар жақын көрінеді. Контрастылтөмен болған кезде олар одан әрі көрінеді. Қашықтағы жартастарда мәндер ауқымы аз, сондықтан жақын арадағы жартастарға қарағанда анағұрлым қарама-қайшы.
Объектінің контрастын уақыт өтеокеле үлкейту оны бірінші жоспарға қоюға әсер етеді.
Объектінің көлеңкелі болуы қоршағанлортаның айырмашылығын көрсету үшін пайдаланылуы мүмкін. [1], [3], [8]
Төменгі контраст
Сыртқы жарықтағы заттар еңотөменгі контрастқа ие.
Көлеңкелердегі заттар әрқашан диффузиялықщжарықта түсіріледі. Егер нысандар ортадан қараңғыға дейін болса, олар көлеңкеде болады.
Нысандар орташа болған жағдайда, олар тұманда пайда болады.
Контраст түстің типін анықтайды. Жоғарыдконтраст - жарқын жарық. Төменгі контраст сыртқы жарыққа, қашықтыққа, көлеңкеге немесе жарқырауға тең.
Текстура сіздің не көріп тұрғаныңызды анықтауға көмектеседі.
Текстура жарық жарқыраған кезде айқын көрінеді. Тегіс объектілерде жарық көздің бұрмаланған бейнесі болып табылады. Бұл суреттің шоғырлануының анықтығы объектінің тегістігін анықтайды. Шыны бөтелке алюминий бөтелкесінен тегіс, бұл өз кезегіндедбалауыз шамынан тегіс. Біз мұны өздерінің негізгі ұстанымдары туралы білеміз.
Таңдаусыз объектілерде текстурасы ашық және қараңғы мәндерді ауыстыру кезінде айқын көрінетін және бейнеленген.
Бұл он нысан олардың текстуралық дәрежесі бойынша ұйымдастырылған. Назар аударыңыз, сіздің көзіңізоолардың текстурасын анықтауға арналған.
Жарықты көлеңкеге көшіру - өрескел нәрсе екенінбкөруге тырысамыз.
Диффузды жарықтың текстурасы
Тура түс
Ұзартылған түс
Сыртқы жарықтағы нысандар бірдейбнысанды тікелей жарықта қарағанда кішігірім құрылымға ие. Журнал мен сүлгі диффузиялық жарықта жұмсақ көрінеді. Нысандар диффузды жарықта текстуралы аз көрінеді, себебі олардың жарықтан көлеңкеге өтуі ұзағырақ.[4-7]
1.1 Майлы бояумен сурет салу тарихы
Майлы кескіндемепалғаш рет пайда болған ба?
Майлы бояу алғаш рет ойлап табылғанын ешкім білмейді. Майлар бояу қоспаларына ұзақ уақыт бұрын Майлы бояу бояуларының өнертабысы тәуелсіз орта ретінде қосылды. Майлы бояу кескіндемесінің ең ертегі үлгісі 11 ғасырдан бері жазылған, бірақ 15-ші ғасырда (quattrocento) температурадағы бояу әдістерінен Майлы бояу түстері бар кескіндеме кескіндеу тәжірибесі өсті. Бұл көбінесе зығыр майын тазартуды жақсарту және 1400 жылдан кейін жаңа түсті-пигменттер мен ұшпа еріткіштердің болуын қамтамасыз ету нәтижесінде орын алды, олардың барлығы таза жұмыртқаның сарысы температурасына балама орта қажеттілігіне сәйкес келді. Қайта өрлеудің шығармашылық талаптары.
Көптеген жылдар бойы Майлы бояу бояуын бірінші рет пайдалану фламандтық суретші Ян Ван Элекке және оның ағасы Хюбертке қатысты болды. Олардың кескіндеме дағдылары, олар алғаш рет голландтық, сосын венециандықтар мен сосын Майлы бояудың жұмыртқа температурасынан жоғары екенін білдіретін басқа итальяндықтардың көзінше, майлы бояудың түстік пигменттеріндегі тәжірибесімен бірге айтылды. Дегенмен, Ван Эйкстері май кескіндемесінің тәжірибесін төңкеріп, кемелдіктің ерте шыңына шығарды, бірақ оны ойлап тапқан жоқ. Оның орнына, оның шығу тегі ескі және көмескі. Теофилдің 12-ші ғасырдағы трактаты (Helmershausen романгері Рельф Рожердің, бенедиктин монахының бүркеншік атауы) майларды маймен майдалау деп аталады және жоғарыда айтылғандай, XI ғасырға жатады.
Май кескіндемесі қалай дамыды?
Оны шынымен кім ойлап тапты деген сұрақты қалдырып, майлы бояу бояуларының дамуы Солтүстік Еуропада және Италияда Quattrocento бірінші жартысында жұмыс істейтін бірқатар суретшілердің (соның ішінде Ван Эйкстің) күш-жігерінің арқасында, . Бұл суретшілер майлы бояуды пигментті байланыстырушы ретінде қолдануды бастады жәнепмайлыпбояудың бояуларының артықшылықтары температурадан көбірек болды, себебі ол көп әртістердің табиғи артықшылығы болды. Кез-келген жағдайда, 15 ғасырдың соңына қарай, температура - панно-кескіндеменің негізгі әдісі - жоғалып кетті. Содан кейін ол тек қана фрескаларда, әдетте Италияда жылы құрғақ климатқа жарамды болатын жерде ғана жұмыс істеді. Леонардоның Жоғары Ренессанс шедеврінің Мона Лиза (1503-6) туындысы уақытында майлар мостелдік типтегі жұмыстардың стандартты ортасы болды, әсіресе портреттер - сфумато көлеңкесу техникасын қараңыз, бірақ Рафаэль (1483-1520) және Леонардо сияқты көптеген итальяндық суретшілер, Da Vinci (1452-1519) өзі де әрқашан техникалық тұрғыдан ойдағыдай болмаса да, май мен температураны үйлестіруді жалғастырды (мысалы, Da Vinci's Last Supper, 1495). Ең ұлы Ренессанс картиналарының тізімін де қараңыз.[33]
Ең алғашқы майлы бояушылар кім болды?
СолтүстікаРенессанстыңл(Флендерс,лГ олландия,аГермания)псуретші-лерінің арасында май кескіндемесінің пионерлері болды: Роберт Кампин, Флемалль шебері (1378-1444 жж.), 1430 жылы Эрмитаж, Санкт-Петербург). Ян Ван Эйк (1390-1441 жж., Arnolfini портреті, 1434, емен панеліндегі май, Лондонның Ұлттық галереясы); Роджер ван дер Вейден (1399-1464 жж., Кресттің шығу тегі, 1435-40, панельдегі май, Мадридтің Прадо мұражайы); және Dieric Bouts (1415-75, Hell, 1450, отынның майы, Лилль бейнелеу өнер мұражайы). Суреттерінің көбі христиан өнерінің жанрына жататын, алтарпери түрінде. Қараңыз: Фламандалық кескіндеме (1400-1800) және фламандские суретшілер (1400-1750).
Италияда Ренессанс майлы бояуының алғашқы суретшілері: Gentile de Fabriano (1370-1427; Маги алтарьегінің, 1423, панельдегі май, Лувр Париж); Fra Filippo Lippi (1406-69; Virgin және Child, 1452, панельдегі май, Palazzo Pitti Florence); Пьеро дель Франческа (1420-92; Battista Sforza және Federigo da Montefeltro, панельдегі май, Уффици Флоренция); Джованни Беллини (1430-1516, Pesaro Altarpiece, 1473, панельдегі май, Museo Civico, Pesaro); Ренессанс майлы бояуының басқа да маңызды суретшілері - Венециандық Ренессансқа майлар енгізген Антонелло да Мессина (1430-79), Андреа Мантига (1431-1506).[38]
1.2 Майлы бояудағы ингредиенттер
Майлы бояулар пигменттен тұрады, ол автокөлік немесе байланыстырушы деп аталатын майлы бояу базасына негізделген. Ең жиі қолданылатын машина суық сығымдалғанпзығыр майы болып табылады, бірақ ол жаңғақ майы, көкнәр тұқымының майы, сафлора майы немесе басқа танымал майлармен жасалуы мүмкін.
Зығыр майы зығырдан алынып, майлы бояуларға ұзақ кебу уақытын береді. Бұл бояуды ұзақ уақыт бойы, кейде тіпті бірнеше айға дейін жұмыс істеуге мүмкіндік береді. Ұзағырақ кептіру уақытының артықшылығы суретшінің суретшілердің бос уақытында өзгерістер мен түзетулер жасау арқылы кескіндемені дамытатындығын білдіреді. Ұзақ кептіру уақыттарының жетіспеушілігі - бояу қылқаламға қаншалықты қалыңдығына қарай кескіндеу айлар мен жылдарды толығымен құрғатуы мүмкін. Егер сіз клиентті кескіндемені құрғатыңыз деп күтіп отырсаңыз, ол оны иемдене алады.
Пигменттерлбояултүсініңлтүсілболыпл табылады.лБояуптүсіппайдаланылатын пигменттің атауын алады. Біз алдымен жердегі пигменттерді таужыныстар немесе ұнтақ түрінде алдым, бірақ қазір ол синтетикалық материалдардан жасалған. Адамға белгілі ескі пигменттердің кейбіреуі Сары Очер, Сиена және Умбер сияқты түсті жерлерден жасалған. Басқа пигменттер ақ тотығы сияқты минералды тұздардан алынған.[30]
Пигментті екі санатқа бөлуге болады:
Табиғи пигменттер - тау жыныстары, минералдар және металдар сияқты бейорганикалық емес табиғи қосылыстардан алынған пигменттер; немесе органикалық өсімдіктер мен жануарлар сияқты. Мысалдарға Марк Браун кіреді, ол темір оксидінен немесе қылқан жапырақты сүйектен шыққан аққу қарадан келеді. Табиғи пигменттерлбірнеше ғасырлар бойы айналысып келе жатқан және кескіндеме сеансын бастағанға дейінлөздерінің бояуларын жасайтын Ескі Мастерлермен қолданылған. Бұрын пайдаланылатын көптеген табиғи пигменттер бейорганикалық заттардан дайындалады.
Синтетикалық пигменттер - мұнай химиясы, қышқылдар және басқа да химиялық қосылыстардан алынған көміртекті негізделген молекулалардан жасалған химиялық жасанды пигменттер. Бүгінде қолданылатын майлы бояу бояуларының басым бөлігі кинакредон, пфалоцианин және диоксазин сияқты синтетикалық пигменттерден жасалған. Бақытымызға орай, бұл бояулар өзінің табиғи пигменттік атауларын тарихи және мәдени мақсаттарда ұстап тұрды.
Қазіргі заманғы табиғи және синтетикалық пигменттер арасында олардың жапсырмалары бойынша ресми Америка қоғамы үшін сынақ және материалдар стандартының (ASTM) рейтингтік мәліметтерін іздеңіз. ASTM - бұл пигментті тұрақты ету үшін әлемдік стандарт жасау үшін құрылған тәуелсіз ұйым. 1984 жылы келесі пигменттік рейтинг белгіленді.
Жеңілдік көрсеткіштері:
ASTM I - өте жақсы
ASTM II - өте жақсы
ASTM III - суретшілердің бояуларында қолдануға жеткілікті емес
Майлағыш бояуларыңыздың I немесе II жарықшылығының болуын қаласаңыз керек.[23], [31]
1.3 Майлы бояумен сурет салудың әдістері
Майлы бояу түсті орталармен пигменттерді араластыру арқылы жасалады. Бояу басталғанға дейін әртүрлі түстер жасалады немесе сатып алынады, бірақ бояу процесі жүріп жатқанда, кейінірекьтүс реңктері бір-біріне аз мөлшерде араласады. Әншінің палитрасы дәстүрлі түрде қолында ұстап тұрған жұқа ағаш тақтасы түрлі түсті бояуларды ұстап, араластыру үшін қолданылады. Пигменттер әртүрлі табиғи немесе синтетикалық заттардың болуы мүмкін, мысалы, сульфидті сары немесе көк түстегі кобальт тұздары. Дәстүрлі пигменттер минералдаржмен өсімдіктерге негізделген, бірақ олардың көпшілігі ұзақ уақыт бойы тұрақсыз болып табылады; бүгінгі күні көптеген ескі картиналардың пайда болуы түпнұсқадан өзгеше. Қазіргі пигменттер жиі синтетикалық химикаттарды пайдаланады. Пигменттер маймен әдетте араласады, бірақ басқа майлар қолданылуы мүмкін. Түрлі майлар әртүрлі құрғайды, бұл әртүрлі әсерді тудырады.
Дәстүрлі түрде суретшілер шикі пигменттерден өздерінің бояуларын араластырады, олар жиі өздері және ортасы. Бұл портативтілікті қиындыққа душар етті және студияға тән көптеген кескіндеме жұмыстарын жүргізді. Бұл 1800 жылдары, майлы бояу түтіктері американдық портрет суретшісі Джон Гофф Рэнд 1841 жылы (Клод Моне туған жыл) металл ыдыстың өнертабысы бойынша кеңінен қол жетімді болған кезде өзгерді. Суретшілер тез және оңай түстерді араластыра алды, бұл алғаш рет салыстырмалы түрде ыңғайлы пленкалы бояуды (француз импрессионизмінде ортақ көзқарас) қамтамасыз етті.[37]
Қылқалам көбінесе суретшінің өз бояуларын қолдану үшін жиі қолданылады (көбіне басқа ортада болуы мүмкін). Түрлі талшықтарды жасау үшін қылшықтар түрлі талшықтардан жасалған. Мысалы, қылшақты қылшықтармен жасалған қылшықтаржбатыл соққыларға және имасто текстурасына арналған. Fitch шаштары мен mongoose щеткалары тамаша және тегіс, сондықтан портреттерге және егжей-тегжейлі жұмыстарға жақсы жауап береді. Тіпті қымбаттайтын қызыл щеткалар (щетка шашы). Ең жақсы сапалы щеткалар колинский собор деп аталады; бұл қылшық талшықтары сібір гауһарының құйрығынан алынады. Бұл шашыраңқы нүктені ұстап тұрып, жұмсақ өңдеуді және жақсы жадыны (бұл кенепті көтерген кезде түпнұсқаға қайтарады), суретшілерге щетканың шұғыласы ретінде белгілі. Сиқырлы шаштар сияқты майыспайтын талшықтар, әдетте, майлы суретшілермен пайдаланылмайды.
Соңғы бірнеше онжылдықта көптегенжсинтетикалықжщеткалар сатылды. Олар өте берік және жақсы, сондай-ақ үнемді болуы мүмкін.[23]
Қылшықтар көптеген мөлшерде келеді және әр түрлі мақсаттарда қолданылады. Шөткенің түрі де өзгереді. Мысалы, дөңгелек - егжей-тегжейлі жұмыс үшін қолданылған щеткалар. Тегіс щеткалар кең түрлі түстерді қолдану үшін қолданылады. Жарқын - бұл тазалау үшін қолданылатын қысқа щеткалы шаштары бар тегіс щетка. Филберт - бұл дөңгелек бұрыштары бар тегіс щетка. Эгберт - бұл өте ұзын, сирек кездесетін, қылқалам щеткасы. Суретшіжжалпақ метал пышақ болып табылатын бояғыш пышақпен бояуды қолдануы мүмкін. Қажет болғанда бояудан бояуды жою үшін бояғыш пышағы қолданылуы мүмкін. Бояуды қолдану немесе алып тастау үшін шұлықтар, губкалар және мақта тампондары сияқты көптеген дәстүрлі емес құралдар пайдаланылуы мүмкін. Кейбір суретшілер өз саусақтарымен бояуда.
Бояу құбырлары
Майлы суретшілер әдетте дәстүрлі түрде глазур деп аталатын қабаттарда бояуды қолданды, сонымен қатар жай ғана жанама кескіндеме деп аталатын әдіс. Бұл әдіс алдымен жұмыртқа температурасының кескіндеу техникасын бейімдеу арқылы жетілдірілді және Солтүстік Еуропадағы фламандалық суретшілердің зығыр майыдағы пигменттермен қолданылғанын көрсетті. Жақында бұл тәсіл аралас техника ... жалғасы
Сіз бұл жұмысты біздің қосымшамыз арқылы толығымен тегін көре аласыз.
Ұқсас жұмыстар
Пәндер
- Іс жүргізу
- Автоматтандыру, Техника
- Алғашқы әскери дайындық
- Астрономия
- Ауыл шаруашылығы
- Банк ісі
- Бизнесті бағалау
- Биология
- Бухгалтерлік іс
- Валеология
- Ветеринария
- География
- Геология, Геофизика, Геодезия
- Дін
- Ет, сүт, шарап өнімдері
- Жалпы тарих
- Жер кадастрі, Жылжымайтын мүлік
- Журналистика
- Информатика
- Кеден ісі
- Маркетинг
- Математика, Геометрия
- Медицина
- Мемлекеттік басқару
- Менеджмент
- Мұнай, Газ
- Мұрағат ісі
- Мәдениеттану
- ОБЖ (Основы безопасности жизнедеятельности)
- Педагогика
- Полиграфия
- Психология
- Салық
- Саясаттану
- Сақтандыру
- Сертификаттау, стандарттау
- Социология, Демография
- Спорт
- Статистика
- Тілтану, Филология
- Тарихи тұлғалар
- Тау-кен ісі
- Транспорт
- Туризм
- Физика
- Философия
- Халықаралық қатынастар
- Химия
- Экология, Қоршаған ортаны қорғау
- Экономика
- Экономикалық география
- Электротехника
- Қазақстан тарихы
- Қаржы
- Құрылыс
- Құқық, Криминалистика
- Әдебиет
- Өнер, музыка
- Өнеркәсіп, Өндіріс
Қазақ тілінде жазылған рефераттар, курстық жұмыстар, дипломдық жұмыстар бойынша біздің қор #1 болып табылады.
Ақпарат
Қосымша
Email: info@stud.kz