КАЗАХСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА В МУЗЕЯХ КАЗАХСТАНА: КОЛЛЕКЦИИ, ЭКСПОЗИЦИИ И ИНТЕРПРЕТАЦИЯ
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН
КАЗАХСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ АЛЬ-ФАРАБИ
ФАКУЛЬТЕТ ИСТОРИИ, АРХЕОЛОГИИ И ЭТНОЛОГИИ
ФИО
« КАЗАХСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА В МУЗЕЯХ КАЗАХСТАНА: КОЛЛЕКЦИИ, ЭКСПОЗИЦИИ И ИНТЕРПРЕТАЦИЯ»
ДИПЛОМНАЯ РАБОТА
Специальность 5В041900 - «Музейное дело и охрана памятников»
Алматы 2021 г.
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН
КАЗАХСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ АЛЬ-ФАРАБИ
ФАКУЛЬТЕТ ИСТОРИИ, АРХЕОЛОГИИ И ЭТНОЛОГИИ
КАФЕДРА АРХЕОЛОГИИ, ЭТНОЛОГИИ И МУЗЕОЛОГИИ
«Допущен к защите»
Заведующий кафедрой
PhD
Жуматаев Р. С.
«___»2020 г.
ДИПЛОМНАЯ РАБОТА
НА ТЕМУ: « КАЗАХСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА В МУЗЕЯХ КАЗАХСТАНА: КОЛЛЕКЦИИ, ЭКСПОЗИЦИИ И ИНТЕРПРЕТАЦИЯ»
ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ 5В041900 - «МУЗЕЙНОЕ ДЕЛО И ОХРАНА ПАМЯТНИКОВ»
Выполнила:
Научный руководитель
к. и. н. :
Алматы 2021 г.
ГРАФИК
ПОДГОТОВКИ ДИПЛОМНОЙ РАБОТЫ
№
п/п
Дата выдачи задания «» 2021 г.
Заведующий кафедрой Жуматаев Р. С.
Руководитель проекта
Задание принял к исполнению
студент
«» 2021 г.
Содержание
Глава 1. Историко-культурные предпосылки зарождения и развития казахской музыкальной культуры
- Предпосылки зарождения музыкальной культуры казахов
- Изученность проблемы культуры казахского народа
- Вклад казахских музыкантов-композиторов в музыкальную культуру казахов
Глава 2. Собиратель казахского фольклора - А. В. Затаевич
2. 1. Фиксация традиционного казахского музыкального наследия А. В. Затаевичем
2. 2. Труды А. В. Затаевича - ценнейший источник музыкальной культуры казахов
Глава 3. Сохранение казахской музыкальной культуры в музеях Независимого Казахстана
3. 1. Музей народных инструментов имени Ы. Дукенулы.
3. 2. Мемориальный музей Н. Тлендиева
Введение
Актуальность дипломной работы . Особое место в сохранении, изучении и пропаганде музыкальной культуры, истории страны занимают музыкальные музеи. В отличие от других музеев такого профиля, посетив подобный музей, человек не только может увидеть экспонаты, но и познакомится с историей, послушать музыкальные произведения и получить духовный отдых. Есть два вида музыкальных музеев. Это музей музыкальных инструментов и мемориальные музеи. Систематический сбор музыкальных инструментов начинается с XVI-XVII веков. В 1795 году Национальный Конвент Франции принял решение об организации музея музыкальных инструментов при Парижской консерватории. Во второй половине XIX века начали собирать коллекции музыкальных инструментов в музеях Брюсселя, Нью-Йорка, Вены, Лондона, Прага, Петербурга, Берлин и др. В России сбор музыкальных инструментов начался в XVIII веке. В 1902 году в Петербурге был организован музей дворцового оркестра [1, С. 459-460] . В 1934 году в Москве был организован Центральный музей музыкальной культуры им. М. И. Глинки. Музыкальные мемориальные музеи располагаются в домах, где жил великий композитор. Музыкальные инструменты можно увидеть в центральных музеях страны, в экспозициях каждого историко-краеведческого музея. Кроме того, мемориальные музеи лиц, внесших вклад в развитие музыкальной культуры казахского народа, широко распространены в разных регионах страны. Но в их числе есть музеи, которые являются передовыми, с точки зрения деятельности, включающее в себя своебразное направление, научно-экспозиционную работу, проводимой в пропаганде музыкальной культуры. Это, прежде всего, музей музыкальных инструментов им. Ы. Дукенулы, который занимает лидирующие позиции не только в Казахстане, но и в СНГ, а также мемориальный музей Н. Тлендиева, мемориальный музей Ахмета и Газизы Жубанова, дом-музей Н. Шафера, расположенный в г. Павлодаре. Эти музеи стремятся к духовному воспитанию и пропаганде ценностей музыкальной культуры нашей страны. С этой точки зрения одной из актуальных проблем в современном отечественном музейном деле является изучение музыкальных музеев, оценка их места в культурной жизни страны, анализ деятельности отечественного музейного дела, изучение внутренней экспозиционной структуры, исследование направлений экскурсионного дела в работе с посетителями. В целом, мы разделили исследовательскую работу на три части. В первой части рассматривались вопросы становления, развития и изучения музыкального фольклора страны, тенденции развития музыкальной культуры в каждом историческом периоде. В связи с тем, что деятельность музеев такого профиля никогда не рассматривалась отдельно, мы решили, прежде всего, провести обзор истории изучения музыкальной культуры страны. Во втором разделе рассматривался вклад Александра Викторовича Затаевича в исследовании музыкальной культуры казахского народа. В третьем разделе был сделан отдельный анализ истории вышеназванных музеев, проводимой научно-методической работы, особое внимание было уделено вопросам развития культуры страны. На наш взгляд, данная исследовательская работа является важной работой, впервые рассмотренной в отечественной музееведческой науке.
Степень изученности темы дипломной работы: Изучение деятельности музыкальных музеев страны в основном охватывает не только сведения отечественных исследователей, но и, в частности, работы зарубежных исследователей. Кроме того, для анализа некоторых музейных терминов, на момент использования, для справочной работы были рассмотрены зарубежные сайты в сети Интернет. Первый раздел исследовательской работы в основном включает изучение музыкального фольклора казахского народа, проблемы, которые описаны в трудах исследователей, где были рассмотрены труды путешественников, исследователей, прибывших на казахскую землю в разных исторических периодах, а затем сформировавшиеся произведения отечественных ученых. Среди них: А. Эйхгорн [2], А. А. Алекторов, первый научный исследователь казахского музыкального фольклора А. В. Затаевич [3], затем Б. Ерзакович [4], первый профессиональный композитор, музыкальный исследователь А. Жубанова [5], чьи труды были широко освещены, где были даны ссылки.
Кроме того, были проанализированы научные труды современных исследователей М. Ахметовой [6], Ж. Шакарима, опубликованные в Институте литературы и искусства им. М. О. Ауэзова по государственной программе «Культурное наследие». Во втором разделе был исследован труд А. В. Затаевича, где особое внимание уделяется изучению истории музыкальной культуры казахского народа [7] . В третьей части исследовательской работы представлен первый научный труд, «Өзбекәлі Жанибек тағылымы», написанный по истории музеев З. Джакишевой, где описана история создания и становления музея музыкальных инструментов им. Ы. Дукенулы. Кроме того, широко используются статьи, опубликованные в средствах массовой информации о рассматриваемых музеях, официальные сайты музеев. В сборнике материалов международного научно-практического семинара «Историко-культурное наследие и современная культура», изданного в рамках выполнения научной темы по изучению истории, материальной и духовной культуры и искусства кочевников в 2012-2014 годах по программе 005 «Прикладные научные исследования в области культуры», Министерства культуры и информации РК, были широко обсуждены проблемы нематериального культурного наследия Казахстана и стран Центральной Азии, где подчеркнули музеи как места их охраны на национальном уровне. В ходе исследования мы опирались на эти труды [8, с. 128-136] .
Цель дипломной работы . Музыкальная культура казахского народа, передаваемая из поколения в поколение, сохранившая на протяжении веков свою окраску, является богатым духовным наследием нашего народа. В настоящее время музеи занимают особое место в деле воспитания подрастающего поколения. Целью нашей исследовательской работы является оценка деятельности музеев по сохранению музыкальной культуры, места, получаемого в отечественном музейном деле, связь с международными организациями, использование зарубежного опыта на данный период.
В связи с поставленной целью в дипломной работе поставлены следующие задачи:
- Во-первых, анализ истории становления казахского музыкального фольклора, первых трудов по этому вопросу;
- Во-вторых, анализ процесса развития казахской музыкальной культуры при советской власти;
- В-третьих, исследование вклада А. В. Затаевича в развитие музыкальной культуры казахского народа;
- В-четвертых, анализ состояния музыкальной культуры Независимого Казахстана, проводимых в настоящее время исследовательских работ;
- В-пятых, изучение деятельности музея музыкальных инструментов им. Ы. Дукенулы;
- В-шестых, оценка деятельности мемориального музея Н. Тлендиева и дать характеристику культурных мероприятий, проводимых в музее;
Хронология изучения данной темы : Хотя хронологический круг дипломной работы содержит очень небольшой объем, но масштаб рассматриваемой проблемы достаточно широк. Мы решили разделить хронологический диапазон дипломной работы на две части. Несмотря на то, что история становления музыкальной культуры в первой части углубляется, систематическое ее изучение начинается в XIX веке со стороны русских путешественников и продолжается до сих пор. А что касается деятельности музеев, то в хронологическом диапазоне, это относится ко второй части. К примеру, Музей музыкальных инструментов имени Ыхыласа Дукенулы был открыт в 1980 году, а остальные музеи являются сравнительно молодыми.
Методы исследования: При написании работы использовались различные традиционные методы исследования: выявление исторических данных, систематический анализ выявленных научных данных, методы сравнения отечественных и зарубежных исследовательских работ в детальном понимании статистических данных.
Практическая значимость дипломной работы : Несмотря на то что, развитие музейного дела берет свое начало начиная лишь с XIX века, за это время эта сфера стала достаточно развитой и начала оказывать услуги по различным направлениям с учетом мирового опыта. С этой точки зрения, результаты исследовательской работы могут быть использованы отечественными музеями в совершенствовании музейного дела в качестве основателя пути, а также исследователями казахского музыкального фольклора в качестве источника в своих трудах.
Научная новизна дипломной работы: В ходе исследования научной новизны, можно отметить, что в научный оборот были введены приемы работы музея музыкальных инструментов имени Ы. Дукенулы и мемориального музея имени Н. Тлендиева. Несмотря на то, что на тему музея отечественными учеными было написано немало трудов, мы считаем, что тема музыкальных музеев еще требует глубокого изучения. Причина в том, что не осталась незамеченной незначительность исследовательской работы, имеющей непосредственное отношение к упомянутым музеям. В ходе изучения дипломной работы мы также определили и проанализировали, что полное изучение работ в музейных учреждениях, в отечественной науке не прослеживается. Новизна нашего исследования заключается в следующем:
- Во-первых, поскольку в отечественной музееведческой науке исследования на тему музыкальных музеев крайне незначительны, наша исследовательская работа является первым непосредственным шагом к работе в этом направлении;
- Во-вторых, отдельно рассматривались внутренние работы двух музеев, которые мы получили на объект исследования. В том числе определены направления научно-исследовательской, культурно-просветительской работы;
- В-третьих, особое внимание было уделено работе сотрудников музея, проанализированы особенности проведения экскурсий. С точки зрения данных проблем, мы считаем, что наша исследовательская работа - это работа, которая принесла свое открытие отечественному музейному делу.
Структура дипломной работы: Дипломная работа состоит из введения, трех разделов, заключения, списка использованной литературы и приложений. Кроме того, первая глава состоит между собой из трех глав, вторая глава - двух глав, третья глава - двух глав. В каждом разделе строго отслеживается хронологическая динамика, которая направлена на раскрытие содержания работы.
Глава 1. Историко-культурные предпосылки зарождения и развития казахской музыкальной культуры
- Предпосылки зарождения музыкальной культуры казахов
С момента образования казахов как отдельного народа, музыка развивалась вместе. Благодаря песням, обычаям и традициям, что передавались из поколения в поколение - это стало духовной культурой кочевого народа. От младенцев до пожилых людей радость и грусть передавались через музыку. Казахи - это народ, который все связывает с музыкой. Особенно это прослеживается при исследовании исторических событий, посвященной лирико-социальной тематике, где требовались сильные навыки исполнения музыки со сложной формой. Поэты, жырау, жыршы, певцы, кюйши казахского народа заложили основы музыкальной культуры.
Поэтому люди прибывшие с окраин на территорию казахов в ХVІІІ-ХІХ веках следили за жизнью и образом казахского народа и восхищались талантом местного населения к искусству, поэтичностью импровизации, увлечением пением от маленького ребенка до старца преклонного возраста. И к настоящему времени сказано множество легенд о том, как проникла музыка на территорию казахского народа и о происхождении мелодического и песенного искусства. Согласно одной из легенд, парящая в воздухе величественная песня, летая в Великой степи, неожиданно начала опускаться, и приземлилась на территорию кочевого казахского народа, а народ, услышав дивную песню, вобрал в себя этот музыкальный дар. Еще в народе говорят, что «Господь Бог вложил частицу кюя в душу каждого казаха от рождения». Такие легенды и мифы окутывают историю возникновения музыки у казахского народа [9] .
В исследовании возникновении музыкальной культуры у кочевников, стоит отметить, легенду об известном Коркуте, человеке, который благодаря музыке прожил около трехсот лет. Согласно легенде, мать Коркута носила его в своем утробе 3 года. Один раз в год приходили схватки, но мать никак не могла родить. А перед его появлением в свет три дня и три ночи на земле стояла тьма. Народ взбудоражился, ведь все эти дни свирепствовал ураган. Подошел день рождения Коркута, люди собрались в юрте, но увидев младенца, испугались, ребенок представлял собой бесформенный мешок. Все оставили мать и ребенка, но материнское сердце подсказало, что это вовсе не чудище, и она потихоньку убрала с тела младенца покров, откуда появился мальчик, и начал плакать. Люди вернулись в юрту и попросили назвать младенца Коркут, что в переводе означает «Испуг». Множество историков изучали самобытность Коркута, основная информация о нем написана в книге «Книга моего деда Коркута» («Китаби дәдәм Корқуд») . Здесь описано, что он жил в VІІІ-ІХ веках и среди народа известен как жырау, поэт, гений, глава народа, и, конечно же, кюйши. В самом начале книги есть его праведные слова. Он писал: «Где есть жизнь, там есть и смерть, есть изменение, все погибнет, все забудется, но останется лишь в памяти людей - добрые дела, что человек совершал при жизни». Это не единственная легенда, связанная с Коркутом. В одной из легенд говорится, что он желал бессмертия. Когда ему было 20 лет, ему приснился сон, что он скоро умрет, и тогда, чтобы убежать от нее, он начал странствовать по миру, но где бы он ни был, смерть была близка. Тогда ему во сне пришел старец, и сказал, что он должен соорудить музыкальный инструмент, и именно он сможет сохранить Коркуту бессмертие. На следующий день он сделал повеления старца, и сделал новый инструмент - Кобыз. Он удивлял свой народ своими песнями и кюйями, но увидев распадающееся единство людей, Коркут Ата начал объезжать весь мир в поисках тайны вечной жизни. Но куда бы он ни шел, впереди его появлялись люди, которые рыли гроб, и на вопрос: «Чей это гроб, для кого он?», слышал всегда один и тот же ответ: «Гроб Коркут Ата». И с тех пор известна фраза «Куда бы ты ни шел, везде гроб Коркута». Позже Коркут Ата услышал, что если человек найдет пуп земли, то останется жив, и вернулся, поверив этому поверью в свой родной край. И по легенде, в середине реки, раскинув ковер, Коркут ата начал играть на своем инструменте. В те времена, когда старец играл на кобызе, говорят, что не было смерти, а было только счастливое существование. Но в тот момент, когда Коркыт Ата устал и уснул, из воды вылез маленький угорь и убил его укусом. Легенда гласит, что смерть приходит не открыто, а в виде змеи. Из этого мы видим отношение народа к смерти, основу философского высказывания «никогда нельзя узнать, когда и в каком виде явится смерть». Большой философской проблемой, встречающейся в легендах о Коркыт Ата - является проблема времени и пространства.
Как отмечают исследователи, золотым стерженем философского смысла стихов Коркыт Ата является освоение мира, законов природы с точки зрения художественного познания. Его жизнелюбивое мировоззрение состоит в том, чтобы выйти за рамки обыденной жизни и предупредить человечество о ценности каждого жизненного момента, призвать ценить неповторимое время, тем самым сделать жизнь вечной [10 c. 15] .
Множество легенд окутывает историю возникновения музыки и музыкальных инструментов у казахского народа. И казахский народ сумел передать эти сказания будущему поколению. Не смотря на междоусобные войны, жестокую эксплуатацию со сторон враждующих стран и племен, казахский народ не утратил свою самобытность. Все что происходило в тот период, он запечатлел в музыке, и передавал следующему поколению. Особенно тяжелым моментом, повлиявшим на состояние народа и его развитие, стало нападение со стороны монголов во главе с Чингизханом. В особенности домбра была одним из музыкальных инструментов, которые были под запретом, а для женщины игра на инструменте вовсе считалось грехом. Но, несмотря на это, в обществе было множество тех, кто считал музыку одной из важнейших элементов сохранения культуры. К примеру, «Второй учитель», гениальный ученый-философ Абу-Наср аль-Фараби помимо трудов по математической науке и медицинской части, оставил после себя некоторое количество трактатов по музыкально-песенной культуре [11 c. 40] .
В контексте изучения предпосылок возникновения музыкальной культуры, появилось некоторое количество исследователей песенной культуры кочевников. Например, Г. Н. Потанин отметил, что казахи, считались народом живым, здоровым, жаждущим жизни, то, что они любят веселиться, одевают яркого цвета костюмы и всегда поют.
Согласно изученным данным, в период раннего этапа развития музыки у кочевого народа, музыкальная культура полностью была в зависимости от утилитарной потребности кочевой общественности и в основном воспевалась при важнейших религиозных и бытовых церемониях. Но с веками это нашло свой собственный путь.
... продолжениеВы можете абсолютно на бесплатной основе полностью просмотреть эту работу через наше приложение.
- Информатика
- Банковское дело
- Оценка бизнеса
- Бухгалтерское дело
- Валеология
- География
- Геология, Геофизика, Геодезия
- Религия
- Общая история
- Журналистика
- Таможенное дело
- История Казахстана
- Финансы
- Законодательство и Право, Криминалистика
- Маркетинг
- Культурология
- Медицина
- Менеджмент
- Нефть, Газ
- Искуство, музыка
- Педагогика
- Психология
- Страхование
- Налоги
- Политология
- Сертификация, стандартизация
- Социология, Демография
- Статистика
- Туризм
- Физика
- Философия
- Химия
- Делопроизводсто
- Экология, Охрана природы, Природопользование
- Экономика
- Литература
- Биология
- Мясо, молочно, вино-водочные продукты
- Земельный кадастр, Недвижимость
- Математика, Геометрия
- Государственное управление
- Архивное дело
- Полиграфия
- Горное дело
- Языковедение, Филология
- Исторические личности
- Автоматизация, Техника
- Экономическая география
- Международные отношения
- ОБЖ (Основы безопасности жизнедеятельности), Защита труда
