Художественное своеобразие рассказов Л. Петрушевской

Тип работы: Дипломная работа
Бесплатно: Антиплагиат
Объем: 50 страниц
В избранное:

Содержание

Введение. 3

1 Жанр рассказа. 6

2 Художественное своеобразие рассказов Л. Петрушевской

2. 1 Характеристика творческого метода Л. Петрушевской. 12

2. 2 Поэтика рассказов Л. Петрушевской23

2. 3 Специфика юмора в рассказах Л. Петрушевской. 27

Методическая часть. Урок внеклассного чтения «Комическое в рассказах Л. Петрушевской (11 класс) . . 39

Заключение46

Список использованной литературы . . . 48

Введение

Современная русская литература динамично развивается. Появляются новые писатели, а уже зрелые авторы создают замечательные литературные произведения.

Русскоязычная литература творится не только в России, но и странах дальнего и ближнего Зарубежья.

Среди большого количества ярких современных русских писателей Петрушевская Людмила Стефановна (родилась в 1938 году) занимает особое место.

Писательница получила хорошее образование, окончила Московский государственный университет, потом работала редактором на телевидении. В середине 1960-х годов Петрушевская стала сочинять рассказы. Петрушевская помимо рассказов пишет пьесы.

Необходимо сказать, что малая проза Петрушевской теснейшим образом связана с ее драматургией. Тематическое единство, общие стилистические черты объединяют прозу и драматургию Петрушевской.

Все произведения писательницы являются своеобразной энциклопедией жизни советской и российской женщины.

В продолжение темы сходства прозы и драматургии Петрушевской можно сказать, что ее проза так же фантасмагорична и одновременно реалистична, как и ее драматургия. Стиль ее прозаических и драматических произведений лишен метафор, сравнений, а иногда сух и сбивчив.

Кроме того, рассказы Петрушевской напоминают новеллы, так как сюжеты ее малой прозы включают в себя неожиданный поворот.

Поставив перед собой грандиозную задачу - нарисовать масштабную картину современной жизни, панорамный образ России, Петрушевская обращается не только к драматургическому и прозаическому, но и к поэтическому творчеству.

Петрушевская в своем написанном верлибре тексте «Карамзин» (1994 год), в художественном мире которого своеобразно преломляются классические сюжеты (например, в отличие от бедной Лизы, героиня по имени бедная Руфа тонет в бочке с водой, пытаясь достать оттуда припрятанную бутылку водки), определяет этот текст как «деревенский дневник».

В последние годы Лидия Петрушевская активно обратилась к огромным возможностям жанра современной литературной сказки.

Ее «Сказки для всей семьи» (1993) и другие произведения этого жанра написаны в абсурдистском ключе. Поэтика сказок Петрушевской связана с поэтикой обэриутов и стилем Л. Кэррола.

Рассказы и пьесы Петрушевской переведены на многие языки мира, ее драматургические произведения ставятся в России и за рубежом.

Творчество Петрушевской достаточно подробно изучено.

Так, общая характеристика прозы писательницы нашла отражение в трудах Т. Давыдовой [1], С. Имихеловой [2], [3], О. Кузьменко [4], А. Куралех [5], М. Липовецкого [6], [7] и др.

Частные аспекты творчества Л. Петрушевской нашли освещение в многочисленных трудах литературоведов. См., например: [8], [9], [10], [11], [12], [13], [14] и др.

Однако художественная специфика рассказов Лидии Петрушевской ещё не изучена достаточно обстоятельно. Требуются дальнейшие усилия исследователей, чтобы изучить творчество писательницы.

Сказанным определяется актуальность темы настоящего исследования.

В нашем исследовании выдвигается следующая рабочая гипотеза - Петрушевская в своих рассказах изображает сознание современного человека, одержимого самыми различными страхами и фобиями.

Писательница прибегает к тем художественным литературным приемам, которые способствуют точному показу подобного сознания.

Объектом исследования в настоящей работе выступают жанровые особенности рассказов Петрушевской.

В качестве материала исследования выбраны рассказы Петрушевской.

Основная задача настоящего исследования заключается в том, чтобы проанализировать художественные средства, которые использовала упомянутая писательница в своих рассказах.

Основная цель настоящей работы заключается в том, чтобы проанализировать жанровые особенности рассказов Петрушевской, а также их тематический строй и идейное содержание.

Для решения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

- проанализировать эстетические средства воссоздания образов персонажей в рассказах Петрушевской;

- осуществить анализ поэтики;

- проанализировать проблематику рассказов Петрушевской.

Практическая значимость работы состоит в том, что ее материалы могут найти применение на школьных уроках русской литературы.

В Методической части представлен план-конспект урока изучения рассказа Петрушевской.

Поставленные выше цели и задачи определили структуру дипломной работы.

Дипломная работа состоит из Введения, двух разделов и Заключения.

Во Введении изложены основные цели и задачи исследования.

В первом разделе, являющимся теоретическим, изложены исходные сведения о жанре рассказа, необходимые для анализа рассказов Л. Петрушевской.

Второй раздел, собственно исследовательский, содержит анализ художественного своеобразия и проблематики рассказов Петрушевской.

В Заключении сформулированы главные выводы, обобщающие содержания работы.

Методическая часть содержит план-конспект урока изучения поэтики и проблематики комических рассказов Петрушевской на уроке русской литературы в выпускном классе.

К данной работе прилагается Список использованной литературы.

1 Жанр рассказа

Рассказ - это один из малых литературных эпических жанров. Рассказ представляет собой небольшое произведение, в котором нашли отражение определенные аспекты действительности.

Отсюда небольшой объем рассказа по сравнению с повестью, не говоря уже о романе.

До конца 30-х годов XIX века в русской художественной литературе стихи преобладали над прозой. К 40-м годам ситуация резко меняется. Проза обретает популярность и начинает доминировать в художественном сознании и вообще в культурной жизни.

Существуют малые прозаические жанры, родственные рассказу. Это прежде всего очерк и новелла. Обычно ученые различают очерк и рассказ. Утверждается, что очерк основан на документальности.

А рассказ основан на художественном вымысле. В литературоведении предлагается иной подход к изучению жанровой природы рассказа и очерка. В этом случае необходимо среди рассказов различать очерковые или описательно-повествовательные и новеллистические или конфликтно- повествовательные рассказы.

Рассказы первого типа обычно включают в свой художественный мир нравоописательное содержание, раскрывают состояние нравов и общественных порядков.

Наиболее яркий образец подобного типа рассказов - «Записки охотника» И. С. Тургенева, многие рассказы А. П. Чехова, И. А. Бунина, М. М. Пришвина, К. Г. Паустовского и др. В основе новеллистического рассказа обычно лежит случай, раскрывающий характеры героев произведения. Образцы новеллистического рассказа - «Повести Белкина» Пушкина, многие «босяцкие» рассказы Горького, «Враги» и «Супруга» Чехова и др.

Рассказы подобного типа ведут свое происхождение от новеллы Эпохи Возрождения. В новеллистических рассказах в центре внимания находится главный герой, раскрытию которого подчинены все уровни художественного мира. Категория литературного персонажа вообще является главной в художественной литературе.

Мировая художественная литература за время своего долгого многовекового развития накопила разные формы воссоздания образа человека.

Несмотря на то, что категория литературного персонажа хорошо изучена, все же существуют разные точки зрения на эту категорию. Например, формы художественного изображения человека в литературном произведении обозначаются с помощью разных терминов: характер, действующее лицо, герой произведения, персонаж.

В литературоведении нет общепринятой точки зрения на эти термины и терминологические сочетания. В «Литературном энциклопедическом словаре» говорится о том, что «чаще всего под персонажем понимают действующее лицо» [40, 78] .

Иногда настаивают, что следует разграничивать понятия «персонаж» и «образ». Своеобразие категории персонажа выражается в ее завершающей функции по отношению к составляющим образ конкретным деталям.

«Среди предметов изображения, каждый из которых имеет в произведении свою временную композицию (композиция сюжета, пейзажа, интерьера и пр. ), воспринимается целостно, общая системообразующая роль принадлежит, по-видимому, персонажу» [41, 107] .

Говоря о созданных авторами человеческих индивидуальностях, обычно часто пользуются термином «персонаж», так как словом «характер» обозначается объект художественного познания: воплощение в человеческой индивидуальности общих, существенных, социально обусловленных свойств ряда людей.

Утверждается, что два других термина («герой» и «действующее лицо») в качестве обозначения вымышленных писателем индивидуальностей тоже неточны.

Слово «герой» неудачно применительно к персонажам, в характерах которых преобладают отрицательные черты. «Выражение «действующее лицо» не выглядит убедительным в применении к персонажам, которые проявляют себя в поступках меньше, нежели в эмоциональном восприятии окружающего и размышлениях по поводу увиденного» [41, 159] .

Однако эти подходы отличаются субъективностью. Так, например, предложение о применении термина «персонаж» для обозначения второстепенного действующего лица или термина «герой» для определения положительного действующего лица нельзя принять как убедительное.

В учебнике по теории литературы В. Е. Хализева представлена достаточно приемлемая система представлений о персонаже литературного произведения.

Хотя автор учебника по теории литературы утверждает, что термины «литературный герой» и «действующее лицо» «несут в себе и дополнительные значения: слово «герой» подчеркивает позитивную роль, яркость, необычность, исключительность изображаемого человека, а словосочетание «действующее лицо» - тот факт, что персонаж проявляет себя преимущественно в совершении поступков [42, 159], он все же констатирует, что в «качестве синонимичных данному термину ныне бытуют словосочетания «литературный герой» и «действующее лицо» [42, 159] .

В нашей работе термины «персонаж», «литературный герой» и «действующее лицо» рассматриваются как синонимы. Ключевым термином в этом ряду будем считать «персонаж», поскольку он имеет нейтральное содержание, так как не содержит оценки, как термин «литературный герой», и не указывает на сюжетную функцию, как словосочетание «действующее лицо».

Говоря о персонаже, нельзя забывать о таком понятии, как «характер», который является внутренней сущностью персонажа. Характер является видом литературного образа. С. Г. Бочаров справедливо считает, что «отличая «характер» и «персонаж», мы отличаем как бы «сущность» и «форму» художественной личности» [43, 316] . «Способ оформления «персонажа» определен природой содержания: поэтому и надо «выдумывать» героя, что этого требует логика характера . . . » [43, 316] .

В современном литературоведении упрочилась мысль об общественной направленности категории литературного персонажа.

Л. В. Чернец констатирует, что персонажи необходимы для изучения общественного характера человеческой сущности. В связи с этим она предлагает ввести понятие «характер», «т. е. общественно значимые черты, проявляющиеся с достаточной отчетливостью в поведении и умонастроении людей; высшая ступень характерности - тип . . . » [41, 247] .

Понятия «персонаж» и «характер» не всегда совпадают. «Число характеров персонажей в произведении (как и в творчестве писателя в целом) обычно не совпадает: персонажей значительно больше. Есть лица, не имеющие характера, выполняющие лишь сюжетную роль (например, в «Бедной Лизе» Н. М. Карамзина - подруга героини, сообщившей матери о гибели дочери) » [41, 249] .

Кроме индивидуальных в произведении могут быть представлены и групповые или коллективные персонажи. В. Е. Хализев выделяет и другие типы персонажей. Бывают персонажи как стимул для развертывания событий, в этом случае они значимы как фактор развития событийной линии.

Персонаж может иметь «в составе произведения значимость самостоятельную, независимую от сюжета (событийного ряда) : он выступает как носитель стабильный и устойчивых (порой, правда, претерпевающих изменения) свойств, черт, качеств» [42, 160] .

Персонажи выражают свою сущность и посредством своих поступков. Их поведение, манера общения, черты внешности также могут многое рассказать о персонажах. Большое значение для понимания их внутреннего мира имеют ценностные ориентиры, определяющие образ жизни героев.

В связи с этим можно выделить героев-идеологов, которые имеют свое мировоззрение и активно отстаивают его. В этом отношении примечательны герои-идеологи Достоевского, которые смело идут на практические эксперименты для того, чтобы проверить свои идеи.

Существуют также «сверхтипы» - персонажи, которые вышли за рамки национальных литератур в силу устойчивости и повторяемости отраженных человеческих свойств и качеств. Одна из форм «сверхтипов» - это авантюрно-героический персонаж, «который твердо верит в свои силы, в свою инициативу, в способность добиться поставленной цели» [42, 161] .

В художественной литературе есть и другой вариант «сверхтипа» - житийно-идиллический персонаж. «Здесь наличествуют твердые установки сознания и поведения: то, что принято называть верностью нравственным устоям» [42, 165] . Литературные персонажи могут быть и носителями отрицательных качеств. Подобного рода персонажи выступают противовесом положительным героям.

Как видно, мировая художественная литература накопила весьма обширный опыт изображения человека. «В образах персонажей, созданных писателями разных эпох и стран, отражаются исторически и национально разнокачественные типы поведения людей. В высказываниях, поступках, позах и жестах литературных героев отражаются . . . формы поведения, обладающие социально-культурной характерностью» [42, 190] .

Кроме социально-культурной характерности литературные герои являются результатом специфичного персонажного мышления писателя, обусловленного его творческими установками. В этом случае необходимо видеть новаторское решение художником задач воссоздания образов персонажей.

Характер персонажей раскрывается в условиях определенного художественного пространства и художественного времени. «Художественное время и художественное пространство - важнейшие характеристики художественного образа, организующие композицию произведения и обеспечивающие его восприятие как целостной и самобытной художественной действительности», - пишет И. Б. Роднянская [44, 190] .

Пространственно-временные отношения в литературном произведении обрели терминологическое обозначение «хронотоп». Автор термина - выдающийся мыслитель М. М. Бахтин, который дал следующее определение хронотопа: «Существенную взаимосвязь временных и пространственных отношений, художественно освоенных в литературе, мы будем называть хронотопом (что значит в дословном переводе - «времяпространство») » [45, 234] .

М. М. Бахтин выделил различные типы хронотопа: идиллический, мистериальный, карнавальный, хронотопы дороги, замка, города и др.

Д. С. Лихачев, автор ряда ценных идей о художественном пространстве и времени, утверждает: «Литература сегодня пронизана ощущением изменяемости мира, ощущением времени. Это время имеет многообразные формы, и нет двух писателей, которые бы одинаково пользовались временем как художественным средством» [46, 219] .

«Дело в том, что пространство в словесном искусстве непосредственно связано с художественным временем. Оно динамично. Оно создает среду для движения, и оно само меняется, движется. Это движение . . . может быть легким или трудным, быстрым или медленным, оно может быть связано с известным сопротивлением среды и с причинно-следственными отношениями» [46, 335] .

Рассказ содержит точку зрения автора на мир, на бытие в целом. Анализируя рассказ, нельзя оставлять в стороне его проблематический состав и идейное содержание.

В сущности, каждый образ, каждая жизненная ситуация, о которой рассказывается в произведении, уже несет в себе и своеобразную тему, и своеобразную ее идейную оценку, является самостоятельной проблемой.

В этом смысле всякое произведение многопроблемно (этот термин - «проблема» - мы в дальнейшем будем употреблять, разумея под ним единство темы и идеи, т. е. определенную сторону жизни в определенном ее освещении), т. е. многотемно и многоидейно.

Термин «тема» означает «предметное, «картинное» содержание произведения, то, что в нем изображено». А с точки зрения эстетической реальности можно говорить о внутренней теме произведения, о личной теме творчества писателя. В этом случае тема есть то, что выражено, и тогда она по сути отождествляется с понятием «проблема».

Литературоведы практически не расходятся в понимании терминов «тема» и «проблема». Тема - это предмет художественного изображения в произведении, а проблема является идейным осмыслением, мировоззренческой оценкой писателем изображенной действительности.

В художественном мире романа проблематика играет большую роль. Литературоведы говорят о проблематике как о жанрообразующем признаке.

Тематика литературного произведения - это те значимые явления внешней действительности, которые отражены в том или ином высказывании или сочинении, в произведении искусства, в частности художественной литературы».

Проблема - это глубокое идейное осмысление писателем тех социальных характеров, которые он изобразил в произведении.

Это идейное осмысление заключается в том, что писатель акцентирует, выделяет и усиливает те свойства, стороны, отношения изображаемых характеров, которые он, исходя из своего идейного миросозерцания, считает наиболее существенными.

Таким образом, в литературоведении нет принципиальных разногласий в понимании терминов «тема» и «проблема». Возможно обобщить рассмотренные выше подходы к определению объема понятий «тема» и «проблема».

Тема - это предмет художественного изображения в произведении, а проблема есть идейное осмысление, мировоззренческая оценка писателем отраженных сторон действительности.

Кроме рассмотренных выше категорий литературного персонажа, художественного пространства и художественного времени, в процессе анализа рассказов иметь в виду и такие элементы формы, как деталь, символика, композиция и др.

Учет этих компонентов художественного мира рассказов позволит достаточно глубоко понять жанровую природу рассказов выдающегося мастера слова.

Таким образом, рассказ, несмотря на его малую форму, содержит в себе целый мир, все основные уровни которого надо будет иметь в виду в ходе раскрытия темы нашей работы.

Подведем итоги.

1) . Рассказ - это малый эпический литературный жанр, сюжет которого основан на изображении одного-двух-трех персонажей.

2) . Рассказ имеет несложную фабулу, которая состоит из одного событийного ряда.

3) . Персонажи рассказа наделены характерами. Особенно персонажи реалистических рассказов.

4) . Персонажи рассказов наделяются также портретными описаниями.

5) . Яркая примета художественного мира жанра рассказа - хронотоп, то есть единство пространства и времени.

6) Хронотоп выступает в рассказе одним из средств создания характера литературного персонажа.

2 Художественное своеобразие рассказов Л. Петрушевской

2. 1 Характеристика творческого метода Л. Петрушевской

В семидесятые годы прошлого века в советской литературе появилось новое поколение писателей. Новое поколение писателей отличалось неоднородностью. Но их объединяло общее и страстное стремление к поиску новых художественных форм, к обновлению поэтики.

В русской литературе прошлого века постепенно утверждается новая художественная поэтика, получившая определение «постмодернизма».

Эстетическая сущность и мировоззренческая природа постмодернизма, его эволюция, а также его влияние на современный литературный процесс, давно интересуют учёных и философов.

Необходимо определить основные этапы развития литературы постмодернизма в русской литературе. Первый этап приходится на конец 60-х - 70-е гг. . Наиболее яркие представители русского литературного постмодеризма указанного периода: А. Битов, В. Ерофеев, Вс. Некрасов, Л. Рубинштейн и др.

Второй этап охватывает 70-е - 80-е гг. . В это время происходит утверждение постмодернизма как нового литературного направления.

Это направление руководствуется основополагающей формулой “мир как текст”. Писатели Е. Попов, Вик. Ерофеев, Саша Соколов, В. Сорокин, и др. активно воплощают в своих произведениях художественный принцип интертекстуальности.

Третий этап в развитии литературного постмодернизма (конец 80-х - 90-е гг. ) в России связан с именами писателей Л. Петрушевской, Д. Галковского, В. Пелевина, Т. Кибирова и др.

Русский литературный постмодернизм заключал в себе основные черты постмодернистской эстетики. Децентрализация художественного мира, агрессивный отказ от иерархии, стремление к неопределенности, отказ от мышления, которое оперирует бинарными оппозициями, отказ от категории “сущность”.

... продолжение

Вы можете абсолютно на бесплатной основе полностью просмотреть эту работу через наше приложение.